有人说过，艺术创作的风格，绝不能是“千人一面”，而应该是“千面一人”；也就是说，风格的形成，不在于外在形式的维持不变，而是在于内在精神的始终如一。

以这个说法来看，韩国导演金基德的确已经塑造出了他的个人风格。

就形式而言，金基德的作品《弓》，和他前面的几部作品比较起来，可以说是渐趋于极简，场景简化到海上的一艘钓鱼船和一艘接驳小艇，人物除了一老一少的一对男女外，只有一个年轻男子的戏份多一些，其余都是边配的脚色。故事情节三言两语便可说尽，而对白更是减到极少的地步，男女主角从头到尾不出一声。

但是在这样简约的形式中，却蕴藏了曲折的变化和澎湃的情绪，而这一切都以男女主角间关系和感情的转化来呈现，渐进的层次，不仅是金基德在编剧和导演两方面展现了极强的功力，把映像的力量发挥到极致，也得力于演员在情感抒发上掌握的得宜，使得全片的戏剧张力也以渐进的节奏加强，让观众随之深陷其中而能感同身受。

金基德向来对性与暴力都有淋漓尽致的描写，选择的题材也多在暴露人性的阴暗面，这些特色依然存在于《弓》之中，但不同于以往肉体与实质暴力的直接展示，《弓》中的暴力主要是在精神上的，看似自由快活的少女，其实是在囚禁状态，而老人的占有欲更是如一只潜伏在暗中的野兽。从这个角度来看，这种隐形的暴力更让人思之心惊。

一向善用象征的金基德，在《弓》里尤其发挥了他的特长，一把既是武器又是乐器的弓，一具普通的随身听，船舱里的月历，船边的秋千和被占卜用的箭射得千疮百孔的佛像；甚至于婚礼仪式中的两只鸡，当然还有那两艘船等等，几乎无一不具有象征意义，形成推展剧情，造成冲突和转折上的关键，而最后的一场高潮戏，用超现实的手法和近乎魔幻的场景，达到令人震撼的效果，是金基德的创意和他的基本意念结合的又一次成功范例。