《交响诗篇》经典影评集

发布时间:2022-08-11 11:05:34

  《交响诗篇》是一部由Tomoki Ky?da执导,三瓶由布子 / 名塚佳織 / 藤原啓治主演的一部动画 / 剧情 / 爱情 / 科幻类型的电影,特精心从网络上整理的一些观众的影评,希望对大家能有帮助。

  《交响诗篇》影评(一):这片其实很实在= =

  在B站补这番的时候弹幕里最不缺少的就是吐槽「中二」的,从开始到结尾这词绝对离不开你的视线。不过估计是心智差异等其他问题我只看到了这些所谓"中二"是在确确实实的演绎生活。不懂事处于成长期的中二少男少女,成天撒着娇坏着事的中二p小孩,傲娇别扭到死的中二荷兰豆等等,这些都是在现实生活中能切切实实遇到的【当然对于杜伊我保持沉默好了…扶额ing

  这片其实很实在,因为琐碎才是占据生活大半的东西,那些所谓惊险刺激闯关不断的日子只能作为偶然的一份大餐。从这对主角登场以后的二三十集里,主要描绘的并不是令人振奋的主线任务,而是把重点放在了月光号各位的日常生活上,少年最初登上月光号的小失望,小p孩们的捣蛋,前辈们的欺负戏码,成长中的离家出走,与妹子闹别扭不和等等,这些都很写实,因为生活不就是在你别扭他别扭的感情里继续着么。

  但对于看多了快餐动漫的人来说,虽然这种漫长细腻的刻画使得月光号上的人物都有了自己鲜明的个性和弱点,但到了三十多集主线任务仍旧不明显的’弊端’无疑使得有人开始感叹无聊诶,无趣诶,一群中二有意思么,又开始拖戏了【其实我也觉得前面有一两集确实没什么意思所以给此片打了4★,不过看到后面连非常有爱的足球对抗也有人说在拖我就不爽了,没有看到要燃料补给么,每集都给你战斗场面你受得了么!】;这种时候我特么子想把此类人揪出来问一下你难道以为生活都像jump漫画的主角么!这种要考虑日用开支燃油补给的慢节奏月光号酸甜苦辣生活的作品很给力好么!觉得无聊是你不能理解和品味成长的美感好么!当然如果你说看片就是为了轻松 娱乐的话我就无话可说了,出门左转一大堆萌基商业片等着你←←

  至于内容,简而言之讲的就是一跨越种族的爱情片,两主角从懵懂到有担当,最后在各方协助之下战胜命运,赢得共存的故事。只可惜看完后心里惦记的只有荷兰豆夫妻俩的事儿=v= 对着个傲娇’花心’的头儿还真是辛苦塔尔荷你了…好在最后算美满了,一家三口神马的最有爱了~【不过我果然还是喜欢她以前的造型,漂亮很多诶/_

  看此番,最好静下心,要不就别看好了,不然你会觉得它浪费了你的时间→_→

  《交响诗篇》影评(二):滑空,滑空,滑空。

  起初。少年遇上了少女。

  最后。他们拯救了世界。

  这是一个非常非常非常泛滥的套路,而二段变形的机体,主角中途机体升级更是让人熟悉的已经远远不能说是似曾相识了——所以在这种很主旋律的架构里描述出一个好故事总是比选择其他架构描述出好故事的难度要大。

  很好,《交响诗篇》做到了。

  公平的说,我觉得《交响诗篇》做的可以更好,一些剧情拖沓,另一些交待的不够清楚,就草草的带过了。而且女主角在中段的不少话里,造型实在叫人……暗伤。不过这些都关系不大,你看,今天我打下这些字,就是因为《交响诗篇》还是值得我肯定的。

  说到这部动画么,肯定少不了“滑空”这个名词,虽然少年少女和他们身边的这一大圈无政府主义者的成长路程也被描写的很细腻很好看,但是,我只想说滑空,这是大爱呀!又爽又过瘾,简直让人销魂,尤其是Renton这种二不愣登的主,却在驾驶着Nirvash的时候,有种直冲云霄的豪气。虽然说到底,《交响诗篇》里头即使没有滑空,而是一律采取类似GUNDAM的喷射飞行的话,也看的下去,不过我相信这样的话,会让这片子的观众下降两成。滑空,这个冲浪运动的天空版本,作为动画的核心之一,确实把我打败了……

  所以当霍兰德倒伏在地上,哽咽的说着:“我喜欢这个能够滑空的星球,我想要保护这个和你相遇的星球”的时候,***,我看到了这漫长的50话真正想传递的东西。

  滑空,滑空,滑空。

  滑空是什么?随着光粒子的流动站在特制滑板上通过协调自己的身体平衡在光粒子的波浪中前进达到观众和自己都很爽的效果的运动?——那也忒扯淡了点,其实,大家完全可以把滑空看成一种沟通嘛,是人和大地,人和自然沟通的一种方式。不要把人和珊瑚岩的沟通想像成只有Eureka&Renton才有资格进行的活动,在每一个人踏上滑板的时刻,其实都已经在和这片由珊瑚岩构成的大地交流着了。

  这么想来,如果这世界上人人都会滑空,把这个亚文化上升成主流文化的话,大概就完全用不到Eureka这样的伪三无女配合Renton拯救世界了吧。

  而要是现实中所有人都会冲浪,是不是就能少了好多矛盾呢?我知道这看起来就和摇滚音乐可以救世的说法一样不切实际,但是,想想总是不错的。我就出身在海边,了解一些和海打交道的人,说实话,了解大海,了解除了城市之外还有别的存在的人,的确有不一样的气质在。

  所以要说这是部以环保为主题的诸位都听好了:

  去***环保,这片子有那么低俗么?

  写到这里,突然就想起了《索拉利斯》。说实在的,和《交响诗篇》还真是有几分神似。难保BONS就是受到了这个的启发——行星级的生命体,以人类为样本创造出的和人类外表类似却在行为模式上存在偏差的生命,嗷嗷嗷。

  好在两者的结局倒是不一样,《索拉利斯》里人类到底没搞明白索拉利斯在折腾点什么,《交响诗篇》最后却是得到了救赎,以无政府主义者Renton和科拉利安使者Eureka的恋爱及其恋爱的升华为代表,人类的历史又翻开了新的一页……

  妈的,我怎么又说的那么俗……但还真是不错啊,而且,音乐也很好听。

  你看见屋里靠着一块滑板。滑板上写着:不要哀求 学会争取 若是如此 终有所获。你拿起滑板。你走到门外。

  屋外青空浩荡,让你心旷神怡,简直想飞起来。你左脚踏上滑板。你右脚踏上滑板。

  然后,你飞了起来。

  你获得了1000点经验值。

  你升级了。

  《交响诗篇》影评(三):交响诗篇Eureka

  Eureka 很好听的发音

  上学期刻的碟现在才翻出来...

  然后...在开学之前被感动的一塌糊涂。

  MS太长时间没有如此认真看过一部长篇动画了

  这是称得上“震撼”二字的作品之一, 私认为。

  无论是人设, 画风, 剧情, 世界观, 背景乐...

  全部全部都超合我胃口啊~~

  能一口气看完50集(不像某code 某death 某gost 还有某某某 一星期一集 拖死).

  嗯哼~~总之就是...好满足! 打滚ing~~ 0(> < ;)00

  嗯~~ 用色上偏淡

  虽然和Honey&Clover嘚色彩相同, 却给人另一种很清新的感觉

  如果说Honey&Clover嘚色彩是清新中带点暧昧, 那麼 Eureka则是清新中微带干练(?)...嘚感觉

  想起当年在北京学习画的风景

  最喜欢调色方式就是+白,在大量白色颜料里加上少量其他

  就会有粉粉的清淡的颜色出来...所以常常会缺白颜料。呵呵..

  说是偏淡,其实只是一点点啦

  但这一点点的色差就使它在视觉上的初印象里立刻变得与众不同

  特别是在看完了色彩阴暗嘚D.N后

  于是eureka的绿色和安妮莫奈粉色的头发上泛的光亮也都柔和起来, 突出却不显张扬。

  曾感慨过人的兴趣爱好是多么善变的东西...

  这点在对画风之类的偏爱上体现尤其明显。

  最初...最初喜欢的是什么样子的呢 o( >_< )o?

  嗯……水夏那样御姐美型 交响乐之雨那样萌 某些CG那样华丽 D-Grey那样诡异的吧..

  默.. ~(((m-_-)m 我也是表面派嘛~~~

  在第一集看到Eureka ↑ 从尼鲁瓦修里站出来时不由心想 这是...凌波丽NO.2 吗? ( ̄▽ ̄b)

  当然, 这种观念在第二集就没有了

  真不明白怎么会对这样的形象触动这么大

  其实那张脸给我最大的感觉是----- 好干净 orz

  形容不出来, 只能用“干净”这种莫名其妙的字眼叻.

  继续看下去后, 这种感觉也越加强烈

  到塔尔荷和安妮莫奈出现的时候, 就已经到了那种程度------如同某人说的:“对xxxx有大爱”

  于是决定再也不对画风这种东西抱有什么执着叻

  然后是男猪莱顿↑, 是在看到后面部分后好感渐升.

  说交响诗篇的剧情好

  一部分原因在于事件大背景的设定; 另一部分就在于角色性格塑造和心理描写的部分了吧...

  身为科拉利安的Eureka“是一张白纸”

  自然在表现人物个性和心理时, 莱顿是焦点。

  对于莱顿, 除了具备身为男猪的种种例行必要元素外

  自私、欲望、敏感、懦弱、自卑、逃避、不信任感、恐惧、冲动....如此种种也都真切的暴露给我们看....

  于是他和Eureka的关系也就越发微妙起来... 所谓“磨合”也就是这样一回事吧~

  于是我们在他茫然 无力 逃避 甚至做错事的时候

  只能感到心痛或难过

  而无法去义愤填膺的去责怪他

  因为是如此真实的一个角色-,-或者说, 莱顿在交响诗篇里慢慢成长?=v =......

  如果换成一位正直温柔帅气坚强时不时小宇宙爆发动不动创造奇迹的大众男主角

  e~ 不被骂死才怪~ (((m-_-)m 呵呵

  安妮莫奈是个有趣的角色↑

  集粗暴、残忍、歇斯底里和脆弱敏感于一体(明日香麼你...)

  比起Eureka甚至更容易让人感到心疼(也许只有我这么觉得而已 orz)

  没记错的话, 48、49集是属于安妮莫奈的

  疯狂战斗的同时泪流满面的自语:

  “如果有来生, 我会买一面小镜子”“我会对着镜子学会微笑”

  那一幕, 简直是绝唱啊绝唱 (ノ ̄▽  ̄)ノ

  《交响诗篇》影评(四):老漫迷的一些感想

  没有评分说得那么好,或许我已经老了,用一天时间补完了这番,看完之后有点不爽罢了。

  优莱卡从开头到中期甚至后面对蓝盾的态度转变真的有些莫名奇妙的地方以至于我以为我是不是少看了几集,开头两人相知到两人冷战而因矿洞的那场梦开解,接着优莱卡依旧是不理不睬,额,然后蓝盾离开才发现自己喜欢上蓝盾。。。。这期间翻脸太快啃不下去。

  接着是月光号上的人物,我真的很难找到喜欢的,首先是男配头头,一个反政府组织起码能排前几的头目居然是这样,一言不合就找男主发脾气,啰嗦,一脸不爽的面对自己的团员,真的,很差劲,即使后期洗白,对不起,不接受。然后是塔荷,额,刀子嘴豆腐心,吃了优莱卡大半部动漫的醋。其他的人物也很难让我觉得他们是反政府组织。

  接着吐槽一下主角,恩,能把被欺负合理化,心安理得的忍受,然后女主虐他千百遍,他待女主如初恋,额,优莱卡好像就是他的初恋。

  剧情方面,太拖沓了,5到10集,还有被优莱卡冷战的那段其实可以适当减少一点。

  喜欢查尔斯和雷伊,话说他们为啥要死在霍兰德手上,不爽。喜欢安妮莫来和多米尼克,快结局的那段独白有点小伤心。

  嘛,总体来说还是蛮好的,除了反派zz无脑反,人物塑造不到位,另外,不喜欢那三个小孩。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。。

  《交响诗篇》影评(五):彩虹尽头的未来

  2011,邂逅了《交响诗篇》,迟到了6年。

  从planet-ES开始接触日本科幻动画,后知后觉的认识到此种载体对科幻的诠释和表达。

  如果说美国开创了星际航行和星球大战的路线,那日本动画则致力于开创人与机械共生的世界。而这部作品是我所看过的元素最为丰富的一部。真的很难想象编剧把这么多东西如此自然的融合在一起,还讲出了一个王道的故事。除了结尾有些过于仓促以及个人觉得其为凸显高潮而在表现上有些脱轨之外,前半段的故事展开和节奏都把握得很适度,虽然线索丰富,但伏笔也能慢慢解答,过往随着事件发生适度渲染而并无滥用,即便每个人背后都有故事,但讲述紧随主线。其效果是主要人物性格刻画深刻,故事自洽度高,节奏扣人心弦,一口气看完后有长吐气极爽之感。对比起来,另一部让我有相似之感的《最终流放》就要逊色多了,那故事最后简直就是莫名其妙。

  看到对导演的采访说此片是定位给儿童看的,立马笑而不语。六年前追此片的你多少岁,而六年后看此片的我多少岁,这种时候“忧国忧民”就是很自然的事吧,在我们的孩子还在看着蓝猫三千问的时候,邻国的孩子在看的是这样的故事,即便事实并无如此夸张,但不得不承认中国的动漫没有好故事,还有那些所谓的科幻电影情节只能称之为简陋。

  而看到这样故事的你我,即便是孩子也会在热血之余有所遐想吧?

  关键词:【高达】

  人机合体是日本人民的终极梦想,这基本就是公认的事实。从Sunrise脱离出来的Bones依然采用人机合体的机械设定也是很自然的事,但不同于简单的飞翔或者战斗,加上了天空滑板的“高达”机体可有趣多了。

  关键词:【滑空】

  飞翔,大概是根植于人心的愿望,人们都有那么一个向往。所以在众多科幻动画里,各式各样飞翔的工具基本上是必不可少的设定。与其说是滑板不如说是冲浪板,乘着光粒子流在天空回旋的滑空板在这个故事里撑起了人们飞翔的梦想。而正如冲浪或者滑板,滑空是一种运动是一种文化是一种信仰,具有诸多非主流文化的特点。杜伊说:去依附主流否则毫无胜算。不想霍兰多一句“不要哀求,学会争取,若是如此,终有所获”,用坚持信念的胜利有力的驳回了杜伊的观点,而霍兰多也承认自己是利用了小众文化来实现自己的最终目的,这是非主流向主流的宣战,这是小众信念与大众信仰的对决。在现实中这样的例子实在太多了,作者的隐射意味显而易见,要知道故事中的“爱之夏”及不少“话名”其本真就是为了纪念小众音乐对社会的影响,令人联想起《摇滚改变世界》一书里讨论的力量。霍兰多说:“我喜欢滑空,喜欢这个能让我滑空的星球,所以我不能允许有人破坏它,无论发生什么我都要保护它"这种信念的力量也正是那些小众文化的坚持带给我们的感动。(看着这个暴躁大叔真是发自内心的喜欢,也是因为这种力量吧。)

  关键词:【文化】

  不仅是文化改变世界的观点,本故事将文化思想提升到了相当的高度。科学与文化,技术与思想,我们的世界离不开这两者的相互平衡。正如一直出现的《金枝篇》——“书中含概风俗信仰仪式包罗万象,和本剧有关的内容是它得出了人类社会通过‘巫术——宗教——科学’这样依次发展的顺序。事实上这也成为故事的一根隐线,展现出《交响诗篇》所要表达的哲学观念。”,还有魂与魄的联动运行作为驱动力,和作为动力的光粒子其本身就是智慧生物“科拉利安”的思想活动。思想与文化共同推动着社会进步,这是作者始终强调的基本世界观。

  关键词:【智慧生物】

  全故事还有一个极宏大的设定,人类实际上生活在另一种智慧生物的潜伏之中,这种生物比人类个体巨大,其尺度基本上就是整个星球,可人类还不自知,尽管此种生物向人类发出了沟通的讯号一再寻求沟通的方式,却不为人类所理解。要怎样接纳异类,怎样让两种智慧生物在承载力有限的空间中共存,是《交响诗篇》提出的最大视角问题:如何沟通,如何接纳对方,如何实现互利共生,如何实现融合,故事里的克拉利安和察觉到的人们都在努力尝试,也有杜伊为代表的强硬派代表着人类自私的占有欲,企图通过消灭来实现自我的生存,不愿接受不愿沟通。这显然是对现实中文化融合与冲突问题的隐射,当我们内部的共融都不能实现,何尝提及与外星生命的交流和共存?

  关键词:【地球】

  故事到最后揭晓人类移民后到达的星球实际上仍是地球,只是被珊瑚岩所融合后已无人认出。而人类强硬的态度企图征服变动不安的珊瑚岩却没有意识到这样做的后果,正如威尔所说:“一力量来对抗大地的力量,迟早仍然会崩塌,即使现在塔依靠着柱椿得以保持稳定,但大地的力量是不可抗拒的”。从这一角度来说也是借此给我们警醒——我们对待环境的方式是否太过粗暴——对自然的敬畏是人类应该抱有的信仰。

  此外,本片的成功离不开人物塑造的多样和讨喜,该有的也都有了,少年成长的矛盾,与少女的纯真情愫,暴躁大叔的坚持和隐忍,亲情、爱情、友情还有萌元素——安妮莫奈与她的宠物一直以非常可爱的造型出现。

  人物造型的饱满和画面制作的精良也给本片添分不少。毕竟是动画,视觉传达是故事的重要载体,呈现在我们眼前的世界雄伟、神秘而广阔,地形的有违常态,珊瑚岩的多姿,光粒子的绚烂多彩,飞鱼的奇特乃至珊瑚虫的缤纷,一直用极美与极残酷强烈对比着,带给观众的视觉震撼不小。

  更完美的是,这样的画面配上了应景应情的音乐。本片音乐担纲佐藤直紀佳作不少,除了其擅长的雄浑激昂的乐章,还有不同风格的穿插,包括hip-hop和电子音乐的运用,让本片称为《交响诗篇》当之无愧。

  当一曲《storywriter》响起,LFO和月光号桀骜的划破天空,绘出虹色的轨迹,天空之中,有一群执着之人,有少年和少女动人的身影在滑空板上定格。

  “不要哀求,学会争取,若是如此,终有所获”,字字如箴。未来在我们手中。正如兰多即便不知道有什么在等待他们却勇于穿过“Great Wall”,他所持有的不过是那之后有未来的信念。这才是少年的王道啊!

  重生之虹的七彩奏出华丽的交响,彩虹尽头的未来,我们有怎样的期待?

  《交响诗篇》影评(六):JUST LIKE OLD TIMES

  JUST LIKE OLD TIMES

  ————《交响诗篇》,完结!

  2006-04-10

  《就像老时光》是罗伯特·索耶一篇著名短篇小说的名字,对于这小说本身没什么特别的好感,唯独对这个名字,一直念念不忘。现在正好顺手拿过来用一下~

  这不是什么评论,也就是看了漫游论坛上的某个关于这动画的战贴后顺手写下的几句话而已。

  这部可以说是从04年在杂志上看到人设机体时就决定要追的动画,终于落下帷幕。

  平心而论,这片子依然存在有不少BONES一贯的毛病,比如中间剧情走向模糊不清,节奏时快时慢把握不够等等。

  也许有人会说比起EVA比起MACROSS,这片子算不上“经典”

  但就这几年的动画平均水准而言,能让我们有仿佛回到老时光感觉的片子,已经让人倍感珍贵了。

  Eureka 7是一流作品还是二流作品,目前盖棺定论似乎还太早。

  我只能说,这是一部能让我在若干年后在偶尔一次仰望星空时,能想起的片子。

  是的,热血少年成长的剧情,很老土。

  但你无法否认他们乘着光粒子在天空中滑翔战斗时的场景,真的很炫。

  是的,当一个大有前途的凌波二号冷美人自毁形象变成男不男女不女的倒贴痴女时,把“上帝们”涮得大跌眼镜捶胸顿足是需要勇气的。

  但你无法否认Eureka和Renton在晴空下一起玩滑空的那张照片,那种不矫揉,不造作的爽朗笑容,真的很美。

  是的,里面那个大叔霍兰多的确性情多变,由完美LEADER变为妒忌暴力男后来又转职为满口说教的“长辈英雄卫道士”……甚至有时候令人想揍他。

  但你无法否认他的每一次转变都有其缘由,尤其是他杀死查尔斯夫妇前后的矛盾与痛苦,以及在Renton姐姐与塔尔荷之间徘徊不定的数段情节,都塑造得相当细腻,最后他的决定也无可厚非——那是每一个父亲都会作出的选择。(其实霍兰多是全篇塑造得最为用心也是最为成功的一个人物。)

  是的,这里面几乎每个人物都多少与EVA里的那帮疯子存在着种种神似之处,包括Summer Of Love对“第X次冲击”的借鉴……其原创性有令人诟病之处。

  但《诗篇》远远比EVA要自然、纯朴,这也是它一开始想要的特色。

  是的,你可以说里面的可以煽情很傻X,里面的说教令人反感。

  但这并不妨碍我们会为查尔斯夫妇的死感到悲哀而无可奈何,为安妮莫奈最后的空中告白而含泪微笑。

  是的,里面运用的摇滚爵士冲浪滑板次文化……这些符号也许无法引起现在的小孩子共鸣了。

  但其间依稀透露出的上一代人边吸食着大麻边看《在路上》时的心情,仍足以令我们唏嘘不已。

  是的,从MACROSS、TURN A到《银色之永生》,阐释人类社会发展与外星(异族)文明沟通的优秀AC作品屡见不鲜,作品的主题并不算新颖。

  但这并不妨碍我们从一部普通商业片中看到从《The Golden Bough》到人类学、量子力学等知识背景的设定时,为制作者诚恳认真的态度而感动。

  比起那些漫天飞舞的杀必死与乳摇、后宫画面,这部作品老土得令人心安理得。

  这是一部适合小学生和他们的父母一起观看全年龄向的作品,每个年龄段的人都能从中看出点儿什么。

  这是一部制作者真正想要传达一些东西给受众的作品,就算他的手法不够高明,无法完全掩盖其粗糙,但至少这是一部有诚意,有灵魂的动画。

  那些挑剔它的人物、机设、音乐、画面……乃至剧情的人,为什么不能暂时放下这些外在之物,用心感受一下呢?

  最终话里,在激荡的音乐声中,看到蜕变的尼尔瓦修义无反顾地冲上云霄,看到敞开心扉的少年少女肆无忌惮地拥吻在一起,看到本以为是“男性”的白色机器人在第二次Summer Of Love中,用母亲般温和的语气对人类与克拉利安的代表说到“如果你们能在这颗行星上继续进化,如果你们能够合而为一,我们将会再次回来……我相信着那一天的到来”……

  真的有种依稀回到过去的感觉,我想,如果能有另一个平行宇宙的话,在第三次冲击最后,凌波会不会对真治和明日香说点儿别的什么呢?

  ---------------

  :看了那贴子里的不少评论,唯一稍微赞同的是Julien的一句话(当然不代表我同意他的其他发言):

  “EU7我想给一个一个有闪光点,有缺陷,有追求,不平庸,但整合的不好的评价是比较合适的。对比其出色作画人设机设世界观而言,完全可以做的更好,称不上完美。”

  附1:

  转一下对脚本作者佐藤大的一篇访谈:

  Dai Sato talks with Doug McGray about anime-in Japan and around the world-and Sato’s development as a writer and creator

  ovember 29,2005

  ew York,NY

  Q:谈谈您最近在忙什么吧?

  A:目前已上映的就是Eureka seveN了。

  Q:这部片子是面向儿童的吗?

  A:我们把受众大体定位在儿童,但片子中的一些潜台词是写给不是儿童的人看的。

  Q:比如说?

  A:里面提到了Summer Of Love。

  Q:那是80年代锐舞运动的高潮。

  A:第一话的名字叫做Blue Monday,熟悉的人应该知道这来自于New Order的一首歌。片中的机体被称作LFO,而敌方的机体则称KLF。

  Q:听起来都像是80年代舞曲乐队的名字。

  A:是的,片子包含了许多向影响我们这一代人的音乐、文化致敬的内容。比如对主要人物的命名,拿男主角来说,那个孩子的名字来自Trainspotting的Renton,他的姓氏是Thurston,你一定知道Sonic Youth的Thurston Moore。孩子的父亲Adrock,一定会让你联想到Beastie Boys的那个Adrock。至于孩子的爷爷Axl,我们则是从Guns N’ Rose的Axl Rose得到了灵感。我们用不同的音乐风格来代表人物,年轻一代的标识是舞曲、电音,至于上一代人就用经典的摇滚乐做他们的代言吧。

  Q:你确定这些潜在的信息能被正确地接收吗?

  A:Eureka seveN在周日早上7点播出,它是面向孩子们的,但它也会引起那些经常泡吧的年轻人的共鸣,而且过个5年,10年的,当那些孩子们回头看这部动画作品时,他们会理解这些曲折的隐语。

  Q:你怎样用这部作品表达出环保的主张呢?

  A:现实生活中的冲浪使人与自然贴得更近。在做Eureka seveN的过程中我采访了许多冲浪爱好者,自然给了他们冲浪的快乐,他们热爱冲浪,因此他们也热爱自然。比起正襟危坐的道德训诫,他们直率的想法反而给我带来更大的触动。我想把我所感受到的东西传达给孩子们,尤其是日本的孩子们。我们下了功夫,想把这个信息尽可能处理得含蓄,我们从来不喜欢说教。孩子们在小的时候懂得一些保护环境是重要的之类的道理是一件好事。

  Q:有人说动画不应再像70年代那样和政治保持步伐一致,对此你怎么看?

  A:我们这一代人……你可以说我们感情外露、愤世嫉俗,总是试图清楚无误地告诉你什么是对什么是错。我们可以利用自己手头的东西,好比动画作品,通过它们对社会、政治问题作出反应,但是这些反应通常不那么直白。

  Q:当你着手制作一部新作品的时候,你都会受到什么样的限制呢?

  A:以Eureka seveN为例,导演要求这部片子反映出他那个时代特有的标识,音乐,次文化,怎样都好,还需要一段爱情故事;制作人说我们需要可以变形的时髦机体在天空中战斗;策划人又说片子已决定在每周日早上播放,所以它还必须是适于儿童的。最后,它还得是50集的长度。我需要做各方面的工作,让每个人都满意

  附2:

  『东京国际动画展』大奖名单出炉

  有着世界最大规模动画展览之称的2006年东京国际动画展(TAF2006)历时4天,与3月26日闭幕。其中23日和24日为业内媒体参观日,25日和26日则是正式的公众开放日。在本次展会上各大动画公司纷纷公布今年即将推出的新作,一些目前热播中的动画也无一例外的亮相展会,而最受关注的还是这届展会的得奖动画名单。本次的得奖作品并没有出乎大多数人的意料,《钢之炼金术师》和《机动战士Z高达》两部剧场版分庭抗礼,《虫师》和《交响诗篇》也实至名归的获得了各自的美术和脚本大赏:

  年度动画大奖

  《钢之炼金术师 Shambala的征服者》

  TV部门优秀作品奖

  《交响诗篇》,《怪医秦博士》,《虫师》

  剧场映画部门优秀作品奖

  《名侦探柯南-水平线上的阴谋》,《机动战士Z高达-星之继承者》

  OVA部门优秀作品奖

  《鸦KARAS》,《战斗妖精雪风》

  海外剧场部门优秀奖

  《超人总动员》

  个人部门

  监督奖:富野由悠季《机动战士Z高达-星之继承者》

  原作奖:荒川弘《钢之炼金术师》

  脚本奖:佐藤大《交响诗篇》

  美術奖:脇威志《虫师》

  角色设计奖:吉田健一《交响诗篇》

  声优賞:大塚明夫《怪异秦博士》

  音乐奖:大岛ミチル《钢之炼金术师》

  《交响诗篇》影评(七):我的诗篇

  交响诗篇在05年出的时候就买了光盘,但是一直封存在箱子的底下,总是提不起兴趣来看。现在想想,可能是被各种海报误导了。当我看了2集之后,突然发现原来看之前建立起来的各种观念都被吹到天涯海角了,例如塔尔荷事实上是霍兰德的王道,例如优莱卡不是三无而是有点可爱的天然呆。误导了误导了。接下来就说说我的感想吧。

  1、兰顿:兰顿的出场实在是很很很俗套,平凡的生活、不平凡的背景、突然出现的转机、可爱的少女,如果只是如此,那交响诗篇也就不过是一部被埋没在每年N部SF片之一了。但是,作为整部动画的主角,故事确实是由他推动的。从一开始的盲目憧憬,到第一次意识到自己耍帅干掉的无数的KLF中原来还是有活生生的人,总感觉兰顿是那么的真实。整部动画就是兰顿的成长史(还有与优莱卡的小两口打打闹闹)。总感觉兰顿对战斗的反思做的不错,至少比最近那两个宣称是继承了高达思想的GUNDAM SD好多了,那两部啊,真是想怎么打就怎么打,对手就是主角耍帅的木头玩偶,打仗还不伤人?打打就削棍?(你当我们这些看了N十部的高达的人没脑子啊···我要劈了那两个GUNDAM啊啊啊啊啊)说回来,总感觉好像在之后的剧情里编剧有意模糊了这一块,兰顿好像一直没有找到答案,而之后的剧情也是很配合的没有再让他有这一方面的机会。不过,每一次看到兰顿和优莱卡的这对小情侣,总是有种会心的微笑,内心暖暖的感觉。最后有一点要说,总感觉兰顿应该更能在机械的整备方面有所才华,而不是驾驶吧。前面得剧情还说他是一个机械师,后面就成了天才的少年机师。好像漫画中做的更合理。

  2、优莱卡:太可爱了,太太太~可爱了。看完之后真的有这种感觉,虽然有人说优莱卡的第二个发型很雷,但是我觉得那段时间是优莱卡最最最可爱的时候。谁说的爱情让女人滋润的。想着兰顿的心情,化妆的那段,我真的是直接喷了出来。而其后塔尔荷给她画了个淡妆,真的是好漂亮啊。没看之前并不是很喜欢优莱卡呢,因为宣传给人的感觉又是一个三无,看完之后完全推翻了。

  3、兰顿&优莱卡:一开始似乎是兰顿单相思而已,但是后来两个人心有灵犀了之后,每一次相处都是让人感到无比的温馨呢。兰顿和优莱卡一同滑空的那张图片真的是太漂亮了。

  4、多米尼克&安妮莫奈:多米尼克的描写感觉淡薄了点,我还是更喜欢在漫画中对多米尼克的刻画。这一对最感人的就是最后几集,安妮莫奈的自白,感觉好感人。

  5、霍兰德&塔尔荷:塔尔荷最初给我的感觉是花瓶一个,只有两集,第三集就知道原来她才是霍兰德的归宿啊。如果说霍兰德像兰顿和优莱卡的哥哥,笨拙的保护着优莱卡,笨拙的锻炼兰顿,塔尔荷感觉就像是两人的姐姐,一点点的关心着老是闹别扭的两个人,让她们明白什么是相恋。霍兰德就有一点我觉得别扭,明明最后几集一开始使用哪个KLF霍兰德都有点要奄奄一息的感觉,怎么最后又跟没事似的活蹦乱跳了呢?

  6、诺鲁布&佐久夜:交响诗篇有一点我觉得做的有点粗糙,就是情节的推进上。诺鲁布的出现就是其一,突然就蹦出来了个重要人物,我半天才搞明白是这么一个对故事有着决定作用的人物出现了,最好之前能够有一些铺垫吧。这一对也是我很喜欢的。特别是佐久夜,真正的让我有点明白她和优莱卡的“白纸”身份,而且她活泼的性格也是很可爱的,虽然戏份不多,但是当诺鲁布笨拙的的说着“佐久夜大人”时,佐久夜闹别扭的关上荷叶,特别让人温馨呢。诺鲁布整个一个不良和尚,不过他最后面对佐久夜那害羞的样子,还是让人好感度上升呦。

  7、查尔斯&蕾:虽然他们和霍兰德年龄差不多,但是真的让人有一种为人父母的感觉。看了很多的动画,能像他们这样真正有父母的感觉的人物却不多见。

  人物就说这么多吧。最后说说整体感觉。交响诗篇中,真正让我感到有趣的,就是优莱卡的白纸身份。孤独,沟通,这些是交响诗篇最想告诉我们的道理。这部动画,我感到是我最近呢看到过的最优秀的作品之一,相比之下,GUNDAM SEED啦,DESTINY啦,OO啦,都矮了一大大大截呢。看最后几集的同时OO结局也出来了,我根本就没去看。

  但是,还是要说一些不太满意的地方,例如偷工减料。就说最后兰顿的爸爸,好赖这么个关键人物,优莱卡的回忆中没有声优也就罢了,在珊瑚岩中也变成了一个哑巴,明显就是为了省钱不想去请一个声优罢了。还有结局,太仓促了,王道的结局我不反对,大团圆也是人心所向,但是好赖也做的慢一点啦。怎么兰顿突然就觉醒然后就END了,让我真是不知说什么好。

  最后要说的是音乐。有人说这部作品的音乐之好,只有《EVA》能与之媲美。有道理。不论是插曲还是OPED,几年来能与之相提并论的作品,我认为都没有。特别是ED,水准之高,令人惊讶。我最喜欢的ED1和ED4,每次看的时候都要听一遍。特别是ED4,虽然看不出与主题有多大的关系,但是绝对要配着图片看,绝对是经典中的经典,太棒了。其中我最喜欢的图片,是那张有一个背着小孩带着防毒面具的少年OR少女(记不清了),一只手摆弄头发,露出微笑的那张,简直是神作,在配上那首ED,无与伦比的感觉。

  《交响诗篇》影评(八):经典台词 转自百科

  1.你究竟相信什么,究竟决意怎样,这一切都要由你自己负责。是利用波浪还是抑制波浪,完全取决与自己,这是滑空者的必备心理素质。 (霍兰德)

  2.不管这里的外表如何改变,但这里还是这里,不会改变。(提普特里)

  3.她一定很恨我吧。一点都不考虑她的心情,自作主张地要救她,至于这究竟正确与否,我却一点都没考虑。结果我的所为不仅没能救人,反而伤害了人。不应伤害的人,已经伤害得足够多的人,我却又更深地伤害了他们。这一直以来,我一定也是……对不起 (兰顿)

  4.自由不会自己找上门,是要靠自己去争取的。自由需要负起责任,做好心理准备,你明白吗,兰顿? (查尔斯)

  5.绝望病不是使本人,而是使周围的人绝望才这样叫的。但是我没有绝望,所以这不是绝望病。 (威尔)

  6.对有所启发的人来说已经足够了,对一无所获的人来说也没什么。 (诺鲁布)

  7.下次一定要和这个队伍再比一场,而且不能缺少一个人,必须是月光州全体! (霍兰德)

  8.确实,很多人的生命被夺走了,无数人失去朋友、亲人和恋人。正因如此,我希望大家去考虑他们到底为什么会死,我希望大家能认清现在活着的我们到底应该以谁为敌,这不是为了地位和名誉的战斗,而是为了保护生活在这颗星球上的人们,保护我们所爱的人! (出云舰舰长 尤尔根斯)

  9.我喜欢一个人,不……其实只是我一厢情愿,她肯定看不中我。但是……即使如此也没关系,我不希望她再继续受苦,我想帮助她,终式的驾驶员……我想保护安妮莫奈! (多米尼克)

  10.这是我生命的证明,人与人的相遇是一种偶然,人们会因为相遇而渐渐改变,而分别也是注定的,即使如此我们也不能因为这个偶然而彷徨。 (诺鲁布)

  11.一起生存下去,带着希望之光为生活在这里的所有人揭示前进的道路。 (尼尔瓦修)

  12.不要哀求,学会争取,若是如此,终有所获。(阿德洛克·萨斯顿)

  13.我啊,其实有一个很想去的地方。知道吗,是哪里? 其实啊 我是想回到割泽。我知道这个世界充满了恐怖和憎恶,也知道 在这个世界上我会遭遇不幸。但是啊,我觉得没什么大不了的。被关在那个黑暗的房间里,只有晚上才可以出来也没不要紧,就这样迎来生命的最后时刻也不要紧。因为我有兰顿在我身旁啊! 那个让我和兰顿相遇和兰顿一起生活的小镇,是我最珍贵、最重要的记忆。不过现在失去那些也不要紧。如果我的记忆会促进IMAGE活动的话、如果那样能使你继续活下去的话,那交换的条件就是我消失就好了。你能够活着,能够继续做梦的话,我就能活在你的梦中。这就是我的梦想。永别了,兰顿!我爱你,让我们在你的梦中相会吧!(Eureka 【彩虹满载】)

  14.他再也不会回来了,他已经从月光号毕业了.

  15.

  Eureka,Eureka

  你看看右边

  你知道么?这是个让所有人做出选择的地方.

  所以,Eureka也一定在这里选择了什么

  还有,提普特里婆婆说过

  不管这里的外表怎么改变

  但这里还是这里,不会改变

  我相信当初你在这里做出的是了不起的决定

  这份了不起到现在也没有改变

  就想这地方不会改变一样

  不管你过去选择了什么

  我都相信你

  而且我也相信 你还是和当时的你一样 没有改变

  16.仿佛不久前还在尿床的小子

  不知什么时候已经不用我扶着就能走路了

  一转眼 真实一转眼间的事啊

  (老爷子....)

  不久你也会长大成人 已经不用我再操心了

  我能帮上忙的 这也是最后一次了

  最后一次把滑板送到你手里 一定要送到

  (老爷子!)

  来接住他 兰顿!

  17.

  兰顿 我是因为兰顿才做到的

  不是兰顿就绝对不行

  兰顿 我...

  (你太乱来了 一个人做这种事)

  (不过太好了)

  我一直有话和你说 兰顿

  (我也有很多事要告诉优莱卡)

  欢迎回来

  尼尔瓦修这么说的

  (我回来了 真抱歉扔下你一个人)

  兰顿 刚才你说一个人 是指尼尔瓦修?

  兰顿 一起去吧

  兰顿 你不在的日子我想了很多

  (我也碰到了很多人)

  (奇怪的人 了不起的人 悲伤的人)

  (然后 终于明白了 什么才是最重要的)

  我也... 好象明白了 自己最重要的东西

  (飞鱼)

  它们回来了

  兰顿 我变了呢

  我变了 和以前不一样了 基杰特和尼尔瓦修都这么说

  (从你降落在我家那一天起 我几乎没有一天不在变)

  告诉我吧 兰顿的故事

  (好想听啊 优莱卡改变的事)

  18.“EUREKA:结果最后,我连一个约定也没能遵守。对不起:艾帝尔、林可、莫里斯。~~对不起:兰顿!

  查尔斯:所谓自由 是需要努力拼搏才能拥有,而不是毫不付出就能够得到。

  旁白:兰顿和EUREKA在一起的话,总有一天就能实现。

  塔尔苛:就算你被EUREKA所选中,又有什么区别。

  蕾:痛苦是难免的,谁叫他是我们的儿子呢。

  EUREKA:一直都是兰顿主动,所以这次我要...

  霍兰德:不想承认,我不能认同,这种感觉 到底是什么?

  兰顿:EUREKA、EUREKA、EUREKA,我现在就想见到你……

  EUREKA:兰顿 我们一起走~~~~~嗯(OP4 SAKURA音乐此时奏起了~~~)”

  19.他做的事除了我会夸他还有谁会夸他呢?

  20.一切都是一场梦。“梦?” 没错,一切智能生命体不做梦就不会进化。呐,你知道做梦需要什么吗? “真够哲学的,当然不知道。” 做梦需要记忆。我们IMAGE却没有记忆,这个世间万物生灵具有遗传信息的能力。梦从所有的生命体一路走来的历史中诞生。“你们需要的是记忆吗?为了什么,为了和人类融合吗?”天知道。我不过是一届旁观者罢了。这么深奥的事情无法体会。“这样啊”不过,总有一天我会知道就这样和这个星球融为一体的我们,如果有朝一日从水平线外再度出现。如果这一个星球的一切生命能成为神话中的存在。那会是一定的。“真是来日方长。呐 我追赶的那些孩子们现在在哪里看这片景色呢?”那是新的神话,我们梦寐以求的。嗯 新神话。 我爱你,多米尼克。以后永远也不分开(安妮莫奈,柯达,多米尼克 【彩虹满载】)

  《交响诗篇》影评(九):交响诗中,没有孤独

  看这部作品用了差不多一年时间。看前半部的时候,我怎么也想不通为什么这个英文标题可以冠以一个“交响诗篇”的日文/中文名称。但看完它的时候,我不得不感叹这名字起得伟大。

  这部戏有男女主角,但我却更倾向于把它看作一个宏伟的时代剧。在片尾,当兰顿下定决心的时候提到查尔斯这样一个消失了快20集的角色,当太空中交战的背景音乐突然从Hip-Hop变成了交响乐,我突然明白,这不是一部快餐作品,这是一个时代的史诗,是一群人的传奇。

  所以,这是一部不折不扣的交响诗。

  一个在学校受欺负的、平凡的小男孩,却有着被称为“全人类的救世主”的父亲,在他14岁那一年,他不甘心在父亲名声的阴影下生活,只身离家去追寻自己的命运。

  很像传统的热血电影和英雄史诗的开头吧?但是后来呢?后来他发现他根本不是拥有超能力的英雄,也不是能迷倒一大片美女的主角大帅哥,他只是一个被人瞧不起、被首领敲打、被同伴捉弄的“呕吐虫”。

  故事慢慢展开,当他认识的人从一群无政府主义者拓展到雇佣兵、科学家甚至非人类,当他明白自己爱上了一个并非人类的女孩,当这个世界的本质像永远剥不完的洋葱皮在我们面前一片片落下,我不得不承认,我被这个故事吸引住了。

  从抱着滑板离家出走的小男孩,到驾驶尼尔瓦修在空中接住滑空板的少年战士,到最后拯救了世界的神一般的存在,每一个镜头转换,无不令人倒吸一口凉气,每一次故事推进,无不令人恍然彻悟。就算你说这是部热血片也罢,这故事也太离奇,太宏伟了些。

  所以,这是一部不折不扣的交响诗。

  DJ,Rave,LOF,ELF,滑板,机器人,无政府,佛学,希腊文化,神秘主义,以及交响乐,这些东西杂糅在一起,无数的隐喻、谜语和作者根本没准备回答的伏笔,除了最后一版的ED五个人托起地球的画面,我看不出任何理由说这是一部早七点档放给14岁以下儿童看的环保教育片,虽然作者坚持这么说。

  虽然其中有5-10集可以完全删掉,但除去拖戏的商业理由不谈,剩下的集数可谓精品。这些乱七八糟的元素被结合得很好,不仅是很好,甚至令人感觉营造了一个非常自然的世界,这就是所谓宏大世界观的最高境界吧。一如沙丘,星战,EVA,这个世界上所有最伟大的科幻作品无一不是创造了一个近乎真实的世界。

  所以,这是一部不折不扣的交响诗。

  这其中的玄妙,关于金枝的无数的寓言,我就不再探讨了,仅仅从我理解的一个侧面来说——那就是人的本性——也许是所有生物的本性——害怕孤独。

  兰顿害怕孤独,于是离家去寻找自己的青春,和一群他崇拜至极的无政府主义分子一起;Eureka害怕孤独,于是她将同源的尼尔瓦修当作最亲密的朋友,并且最终爱上了本应三生之隔的兰顿;珊瑚岩害怕孤独,所以不愿意消灭人类,却尽力寻求共生;查尔斯和蕾,诺鲁布和佐久夜,霍兰德和塔尔荷,无不因为害怕孤独而战斗,无不因为逃避孤独而忍受煎熬。就连杜伊在死之前也说,之所以要把整个人类拉下作垫背,“因为我怕孤独啊”。这里面的每一个人都有着爱与恨的纠葛,都在逃避孤独,寻找交流和共生,也许这正是作者的本意——如果非要扯上环保题材的话——如果整个星球只有一种生物,那该多么孤独。

  没错,我们害怕孤独,而在这一个伟大的时代,在这一群伟大的人身上,我们看到无尽的孤独,我们看到爱与恨都是因为孤独,我们看到他们的所作所为都是为了逃避孤独,我们突然明白善恶的区分也许并没有那么绝对,也许只是对孤独的不同的理解,以及不同的反应方式而已。

  所以,这是一部不折不扣的交响诗。

  最后的结尾,我愿意这样去理解:珊瑚岩带着其中所有的失去了物质存在的人的思维去了分裂出的另一个宇宙,整个地球恢复原始状态,而兰顿和 Eureka二人以一种既非人类也非克拉利安的状态生活着,寻求和谐共存的途径。这也许正是作者讲了那么多谜语之后的一个不那么深奥的解答:为了让我们不会孤独,为了让整个地球上的所有生物不会孤独,让我们学会共生、共存,共同保护这一颗如梦般神奇而美丽的星球。

  好吧,我承认我还是会为那充满节奏感的背景音乐和奋战的场面而热血沸腾的年少的孩子,我承认我还相信那些救世主、大英雄、自己的命运之类的玩意,我承认当我在写这些文字的时候,耳机里传来这部片子的原声碟震撼的声音,我不由自主地又沉浸到那英雄的故事中去了。

  但这有什么不对呢?

  交响诗中,有少年的热血与成长,有亚文化的律动和反叛,有佛教、巫术、神秘主义的种种谜语与彻悟,有跨越一切界限、最伟大最包容最真诚的爱情,唯独,没有孤独。

  http://blog.williamgates.biz/2007/03/eureka-meets-no-loneliness/

  《交响诗篇》影评(十):现象与心象

  我的名字是观察者,是处于现象与心象中间的存在,一切自然现象如果无人对其进行观察,就不会被记录下来。我的名字是观察者(私の名前は、観察者),一切现象只有通过像我这样的中间者的观察,其存在才能为后世所知。你知道科拉利安么?关于被称为科拉利安的存在,我们所能谈论的很少,人们将其形容得犹如幽灵或怪物,可事实是,所有说法都言之不切,面对着科拉利安,我们的词汇显得如此贫乏。你知道科拉利安么?即便我们拥有更丰富的词汇,恐怕也无法正确表达,甚至无法互相分享各自的感受,我们在科拉利安的面前显得如此的无力……(我们就像完全没有语言),如果一定要说,那就像一只沙漠中的蚂蚁硬要去描述天边的事。然而,以无法表达为借口,仅仅只形容表象而回避本质,这种行为充斥着当今世界,以此为准则编织语汇,究竟又有多少意义呢?如果无法表达,就应努力去表达,如果不想努力,就应保持沉默离开这里。他们证明了这一点……对于等待着大浪的弄潮儿来说,那里存在着的事物本身就已经说明了一切,一切都通过体验得以表达,只能通过已存在的粗糙语言进行表达的他们,通过这粗糙之下隐藏着的深刻的真实,尝试着将之作为语言表现出来,说了什么?说了真实。可是那终究只是太过浅显的语言,人们只会将之视为陈腐的词汇堆叠而嗤之以鼻吧。可是谁又真正了解真实?以公正的语言描述眼前发生的现象,这才真正会使现象简单化,现象仅仅只是现象,要想描述现象就只有自己成为现象,可是我们无法成为现象本身,因为现象存在于我们之外的地方,也发生于我们之外的地方……正是如此,即便没有我们的存在现象也仍会发生,只是目击了这一现象的人需要留下些什么,这对于这些目击者来说会成为伤痕,抑或是成为食粮呢?

  ----- 史托纳(ストナー)

  译 mhideo@dmhy

阅读更多电影影评,请访问生活日记网 用日志记录点滴生活!杂文频道。
喜欢杂文,那就经常来哦

该内容由生活日记网提供.