《战·鼓》是一部由毕国智执导，房祖名 / 李心洁 / 梁家辉主演的一部犯罪 / 剧情类型的电影，特精心从网络上整理的一些观众的影评，希望对大家能有帮助。
《战·鼓》影评(一)：【波卡多試片室】鼓就是鼓，打鼓就是打鼓《戰．鼓》
戰．鼓The Drummer
國別：香港 台灣
導演：畢國智《海南雞飯》
編劇：畢國智《海南雞飯》
演員：
房祖名《太陽照樣升起》 李心潔《鬼域》 梁家輝《蘋果》 何超儀《戲王之王》 張耀揚《放逐》曾江《東京審判》 鄭希怡《美女食神》 優人神鼓
官方網站：http://thedrummer.emp.hk/
官方blog: http://www.kenbiroli.com/blogc
前提
這次有機會參加Blogger Ads的活動（就在部落格右邊，點下去就知道是什麼了= =），於是提前觀看了這部電影《戰．鼓》，這部電影預計在10月12日上映，如果還沒有決定要看那部電影的網友們可以考慮看看這部電影。
導演與卡斯
導演畢國智是知名老牌名星金漢與凌波的兒子，這部電影是他執導的第三部長篇電影，曾在泰迪羅賓執導的《香江花月夜》擔任演員與剪接，也曾幫黃浩義的《雷雨》及陳輝的《無問旅程》擔任策劃，香港知名寫實派導演陳果的「香港三部曲」（或者是「97三部曲」、「回歸三部曲」）中的《去年煙花特別多》也請畢國智擔當電影配樂，2000年推出個人長片電影《小奇蹟》拿下芝加哥數位電影節最佳外語片，02年與新銳導演林華全合作以《走火槍》入圍金馬獎影片、編劇、導演，而第二部作品《海南雞飯》不但請出影后張艾嘉主演，也順利拿下06年香港金像獎最佳新進導演，畢國智可以算是全才導演，在每種領域都有不錯的表現，而這部電影是他第三部長片電影《戰．鼓》，電影在各地試映都有不錯的評價，此片相信會有不錯的表現。
演員部份大多是香港耳熟能詳的演員，主角是由成龍的兒子房祖名領銜主演，搭配影帝梁家輝、影后李心潔、何超儀、張耀揚、曾江等知名演員參予演出，可以說是卡司非常堅強的演出團隊，而這部片特別的是台灣知名藝術團體「優人神鼓」也參予這部電影的演出，而這部電影叫做《戰．鼓》，「鼓」當然就是貫穿這部電影的靈魂的樂器，而「優人神鼓」在片中化身「禪鼓山人」在片中具有比重很高的戲份演出。
關於「優人神鼓」
2000年導演畢國智與太太（這部電影的監製李嘉繪），在香港文化中心觀賞了優人神鼓的演出，對這樣的表演藝術深深的感動，一個禮拜後，導演畢國智就去拜訪這位居台北郊區的山上劇場拜訪優人神鼓，也向創辦人及藝術總監劉若瑀女士提出拍攝劇情電影的提案，而對於導演畢國智的找庀拢瑑炄松窆囊泊饝@部電影的演出。
86年成立的優人神鼓，劇團於台北郊區（老泉山）設立山上劇場，距離台北市郊需要一個小時的車程，優人神鼓追求著「道」（自己生命的修練）藝」（藝術技能的學習）合一」，做為他們對於創作與生活的目標。
至於優人神鼓是什麼意思呢？
「優」在中國傳統戲曲的意思是「表演者」。
「優人」即表演的人。「優」在中國傳統劇場的解釋正是『表演者』的意思。
「神」是人在高度專注下，所進入的一種寧靜、無我狀態。那是存在於每一個身上最大的能量。
「神鼓」就是人的鼓
「優人神鼓」就是在自己寧靜所擊出的鼓聲。亦即「在自己的寧靜中擊鼓」。
文字與圖片來源：優人神鼓官方網站
觀影心得（文章觸及內容，閱讀前斟酌）
電影名稱叫做《戰鼓》，當初看到這片名我還在想是什麼樣的一部片，梁家輝在戲中飾演黑社會老大關爺，又黑社會又戰鼓的，我還以為是黑社會的警匪槍戰片，或著又是一部像現代武俠電影，但是直到看了簡介以後才發現電影跟我想像中的不太一樣...
「記不記得第一次聽到的是什麼聲音？」
電影故事大概是這樣，主角Sid（房祖名飾）是黑社會老大關爺的兒子，因為父親暴躁個性的影響，造成Sid桀驁不馴的個性，也因此招惹了黑白兩道勢力大的富商Stephen Ma（曾江飾）的女人Carmen（鄭希怡飾），而遭到Stephen Ma的追殺，在情急之下，關爺將Sid送到台灣避難，而在台灣百無賴聊的Sid偶然遇見了隱居山林的「禪鼓山人」（優人神鼓飾）藝術表演團體，為了追求鼓團中的團員紅豆（李心潔飾）順便打發時間，Sid加入了禪鼓山人的行列，而這個決定改變了他的一生。
「那是很久很久以前的事」
在看這部電影前其實很迷惘，說實在的畢國智導演的電影我從沒完整的看完一部，演員的部份除了梁家輝、李心潔等老牌演員，房祖名的電影我基本上可以說是從來也沒看過，尤其是香港第二代（老牌名星的兒子）的演員傑出的沒幾個，所以我對他的印象一直都很模糊，最多也只知道他是成龍的兒子，而且有個很特別的性，除了老牌演員等，對於優人神鼓我也僅是略知一二，更惶恐這部電影是由房祖名領銜主演，要是在電影院自己挑片買票，我可能就錯過了這部電影了。
「你沒辦法記得起來」
打鼓很難成為一部單純為音樂的電影，而以往跟「鼓」有關的電影其實都只是一個媒介，曾經有部電影，是改編「威豹合唱團」的故事《Hysteria：The Def Leppard Story威豹合唱團：歇斯底里》，談的是一隻手的鼓手如何在努力站起來重新登上巔峰，還有前陣子的《鑼鼓喧天》，故事在說藉由打鼓讓主角了解做人處事的道理，以及團隊合作的重要，而《戰．鼓》，也是一部藉由鼓來砥礪人心的電影。
「因為在聽到那聲音的時候」
片中一開始就點名男主角對在樂團擔任鼓手，而本身對於鼓也有一種情懷，當初媽媽因為被父親誤以為與樂團鼓手有一腿，而被迫敢離他們家中，對於打鼓，不但是抒發情緒的方式，也是輾懷母親以及當年完整家庭的一種寄託，而在台灣他巧遇「禪鼓山人」，讓他了解打鼓不只是打鼓，而是一種生活的態度。
「我門還沒出生」
電影傳達很多正面的訊息，藉由禪鼓山人（劉若瑀飾）對Sid以及師傅（黃誌群飾）的潛移默化的教育，讓原本充滿暴利，個性反叛的Sid了解人生很多的意義，就如同現實生活中的「優人神鼓」的理念相同，讓Sid了解真正的表演、真正的藝術，應該是要做到「道藝合一」，經過嵐姐的諄諄善導下Sid慢慢可以了解真正的生活方式跟態度，藉此改變自己，間接改變別人。
「在母親的肚子裡..
電影厲害的就是把「優人神鼓」的理念，用劇情片的方式更簡單的傳達到觀眾心理，當你在舞台上看到恰似炫目或是震撼的表演，也許只是一時間的感動，但是藉由以劇情片的方式，更讓觀眾可以體會一個表演我們看到的只是表現，而在這之中還有更深層的意義。
..我們最大的依靠」
嵐姐最後給了Sid的一個新的稱號「阿道」，雖然當下我覺得很像法號，因為剃頭加上他們專有的儀式，但是後面發現其實這個字如同鼓，就是貫穿這整部電影的關鍵，整部電影就是以「道」為本，正確的如同通道亦或是道理，行為的通道、行為的道理、思想的通道、思想的道理，藉此讓我們了解正確的方向以及正確的生活方式。
「就是他的心跳聲～」
雖然說這部電影很正面在闡述一種精神，但是絕不是沉悶的電影，畢竟是劇情片，故事還是有起承轉合，配合著劇情還是有高有低，而且片中有很多橋段其實很有趣，而片中腳色之間的和關係及互動也有很多很感人的橋段，尤其是男主角與父親之間那種不同一般家庭的互動，是片中最令人動容的地方，
最後
電影後段，在故事的鋪陳下，「優人神鼓」在房祖名的加入下有一場舞台演出的戲，搭配故事的內容你更能了解，「台上一分鐘，台下十年功」的意義，而「鼓」本身就有振奮人心的功能，藉這節奏的波動，畫面劇情的變化，短短的幾分鐘表演僅有單音的鼓聲，卻在潔拍快慢、聲音大小下，詮釋了片中腳色的心境，以及藉由藝術轉化為生活的一種衝擊，最後在電影的最後一幕，男主角總算省悟了，至於結果如何導演也留給觀眾自己省思。
原文出處:
http://www.wretch.cc/blog/pocato&article_id=12830887
《战·鼓》影评(二)：缓慢
电影不是完整版。
看的也零零落落。
台湾永远不缺乏文艺气质的导演。
在暴虐的社会，我们是否真的能拥有这样一份平静去面对愤怒、悲喜、仇恨和苦乐。
李心洁一直都是我中意的女演员，房先生的突破或许很大，电影为了迎合市场不免的也露了一下点，只是很可惜，我们看不到。如果我们做不到缓慢以及平静，那么在烦躁的空气中，试试冷静的呼吸。
片头，房先生的OS：记不记得第一次听到的声音是什么？那是很久很久以前的事了，你没办法记得起来。因为在听到那个声音的时候，我们还没有出生。在我们母亲的肚子里，我们最大的依靠，就是她的心跳声。
还好，现在的电影，都有意无意的颂扬母亲。
《战·鼓》影评(三)：1.11評戰·鼓。
記不記得第一次聽到的聲音是什麽？
那是很久很久以前的事 你沒辦法記得起來。
因爲在聽到那個聲音的時候 我們還沒有出生。
在我們母親的肚子裏 我們最大的依靠……就是她的心跳聲。
戰·鼓。
葉子說戰鼓是個好片 我相信她的品味 電驢上拖下來 佔據了我筆記本的最後一點空間 看了兩遍 邊看邊寫 因爲想多體會導演想要表達的東西 每一個細節都不想錯過 事實上 對於我來説 它沒有到力薦的地步 但是我們應該鼓勵勇於並堅持用鏡頭說故事的導演 因爲這樣的片子能讓人看到希望 我對於香港商業片 直到最近才開始不太失望 畢竟還是有商業片拍多了脫胎換骨的導演 也終于有了有思想的人 只不過好像文字寫多了就會脫離自己的控制一樣 電影拍出來也不一定就仍然是導演想說的全部 八個字 意猶未盡 慾說還休。
這就是一部《鋼鐵是怎樣煉成的》 龍少爺是怎麽從一個膚溣字蔁o法無天的二世祖煉成一個有了禪心懂得原諒的成年人 畢囯智這個名字很熟悉 回頭豆瓣一搜才發現原來是《去年煙花特別多》的配樂和《海南雞飯》的導演 雖然沒看過 這兩個片子得了不少獎還是知道的 卡司陣容很強大 更有很多熟面孔 最後的演職員表也輕微shock了我 焦雄屏的監製 葉逄淼姆b 還有那蝦米碗糕安德烈老外的配樂 大提琴的聲音深沉而悠揚 音效是個叫杜篤之的 據説也很有來頭 一部要用鼓聲去作爲全部語言的影片 這個人是至關重要的 至於楊受成 看見某篇評論稱呼他為禽獸成 哈哈……我不說也罷。
開場把龍少爺拍得很莎士比亞 我沒想到他也可以優雅地演舞臺劇 一開腔就聼得出是本人的聲音 那幾句話奇妙地安定了我之前抱有的懷疑態度 打鼓的時候龍少爺變帥了 有那麽一瞬間很有點兒李俊基的邪氣 可是泡到浴缸裏就又打囘了原形 成龍傢可怕的顯性基因啊 這張臉太諔├蠈嵙� 寫滿了認真和努力 要這樣一個乖孩子來演反骨仔 怎麽看都差那麽點兒兇狠 之前的《千機變》就不說了 根本是用來給他打名氣的老爸護航商業片 從《早熟》 到《男兒本色》 再到這部《戰·鼓》 以及我還沒看過的《太陽照常升起》 他踏實地走好每一步 拼命地吸收學習 不驕不躁的態度 一部比一部廣受好評 值得竪起大拇指 父親打鬥了一輩子 多少次從鬼門關前來囘 《男兒本色》看得我實在揪心 除了謝霆鋒最痛就是他 成龍若是看見了也一定心痛 沒有必要父承子業 繼續拍這種片子吧 不做成龍可以做梁傢煇啊 如果照這樣一直努力下去的話 演職員表裏他那個樂隊的名字叫做hardpack 不知道是新秀還是香港我不了解的搖滾圈兒 少爺拿的手機還以爲跟我一樣 後來看清是5300升級版 我以爲已經過時了 難道在香港還賣得挺火？手機的鈴聲和後來試圖偷跑時候聼的歌編曲都挺不錯 暫停辨認了一下叫做whatever you like 演職員表里沒有這個名字 但是卻看到了臺灣著名的潑猴樂隊的身影 一首叫《生命》 一首叫《失敗者》 就不知道是這兩個裏面哪一首 在香港繁華街頭開著跑車的鏡頭我喜歡 路邊身材姣好的流鶯 晃動的燈紅酒綠 行進的鏡頭 靜止的人 所以我喜歡看頭文字D 喜歡看極速傳説 喜歡看蜘蛛俠 最後他終于知道了殺父親的兇手 他有機會報仇 然而最後卻選擇了饒恕 禪鼓山人們平靜微笑著列隊離去 他也是他們中的一員 畫外音伴著豎琴的聲音響起來 聽見他說 一生中 有無數的一刻 在當下的一刻 我看見我 那一刻 我是我爸爸的兒子 那一刻就是我 我 就是那一刻。
張耀揚恰好是我喜歡的人在演技上最大的偶像 沉穩内斂的演技 愈見魁偉的身軀 沒到以退爲進要sid來儅幫會老大那場戯我真沒發現原來元兇就是他 回頭再看才發現蛛絲馬跡 在跟著梁朝偉打野豬的時候螳螂捕蟬黃雀在後的姿態 在每一個眼神流轉裏透露出隱忍的野心和平和的矛盾 他出賣了関哥 將其送入監獄 未嘗不是一種解脫一種救贖 對於這樣一個角色 阿sid恨不起來 我也恨不起來 喝酒與兄弟們慶祝合作成功與禪鼓演出的這一段平行蒙太奇中 他的每一個動作 眉毛挑動 手指輕彈 碰杯微笑 握手客套 送別家人 開車離開 都奇妙地契合了鼓點的節奏 最後的狩獵中 仍然是一前一后 仍然是螳螂捕蟬黃雀在後 不同的是黃雀不再是他 而變成了sid 生活中的張耀揚與他詮釋過的角色不同 偏偏是最恬淡而平凡 出演這樣一部有關禪悟的電影 年齡的積累 生活的領悟 看得最通透 最理解導演的人 倒可能是他 話説最近這麽流行這一類的片名 《色·戒》《放·逐》《戰·鼓》 倒顯得怪有品味的 我還記得去年上半年某一個夜裏看過了《放·逐》 一部片子裏集結了我愛的三個香港演技派男人 黃秋生 吳鎮宇 和他給我的驚艷和震撼。
梁傢煇又是演黑社會老大 但這次是個愛家人卻不知道怎麽表達的父親 他脾氣粗暴 對子女動輒大吼大叫甚至打人 但其實很愛他們 據説原版有他切掉自己的手來代替兒子的手的情節 我注意看了一下細節 在他去見老馬求情的時候鏡頭兩次放在了他的手上一次是在聽到老馬說“我要他兩只手”之前有預兆一樣手指輕微地痙攣了一下 一次是聽到這個要求之後用力地抓住老馬的肩膀 雙眼通紅 在寵物醫院裏那場如果不是何超儀沖上去 他其實不是真的想打女兒的 只是想發洩一下怨氣 在趕阿照出去的時候他的額角滴落了一滴汗水 打落了何超儀一顆門牙之後會給醫生打電話說他的女兒還要嫁人叫他給她補好一點 把兒子送去臺灣跑路雖然嘴裏罵得兇卻一直目送他上船 聽見女兒懷孕了之後縱容地認可了那個他認爲配不上她的男人 答應了兒子會幫助carmen於是即使知道是騙局也要去見她 值得一提的是何超儀那個驚恐防備的眼神 非常逼真 最後雖然未得善終 但是在兒子的鼓聲中 在朗朗的乾坤下 他在臨死之前已經得到了超度 最後兒子在收拾他的遺物的時候 打開冰箱 發現的只是很多盒他最愛吃的冰淇淋 這樣一個殺人不眨眼的黑社會老大 死去之後對兒女來說其實只是那個當年喜歡吃冰淇淋的老父親 那幾個父子同時剪發同時擊鼓的鏡頭 看得我非常舒服 父親的鼓聲停止了 兒子的還要繼續下去 無論是父親還是兒子都通過這樣的形式 懺悔了自己的舊過去 領悟了人生的新意義 近年來梁朝偉這種黑社會老大的角色我看得太多 他是個影帝 卻把自己糟蹋在一部又一部商業片裏 這讓我有點心寒 他應該是末代皇帝 應該是杜拉斯完美的中國情人 而不應該是跳樑小醜 影帝也是需要錢的這我知道 香港電影市場不值得期望這我也知道 然而既有梁朝偉 聰明地挑選最適合自己的劇本和角色 靠王傢衛張藝竹R偉豪劉偉強這樣的大牌維持並提高自己的地位 每次合作必定有讚無毀 代言廣告不是意大利皮具就是法國紅酒 同為tony leung卻更爲年長的梁傢煇爲什麽要在一部部商業爛片裏浪費精湛的演技 不是優雅迷人而是目露凶光的角色 穿著廉價的内衣或粗濫的西服拍無趣的廣告 在鬼片裏對著嘩腥櫟陌嘴`袒露曾經最完美的肢體？不過聼說他凴這部片子得了今年金馬獎的最佳男配 也算對得起這一番努力 可能這就是影帝 即使是這樣的角色 也能夠詮釋到渾然天成。
歲月是如此恩寵著李心潔 年齡在她臉上看不出痕跡 站在二十幾嵗的龍少爺面前 在山林的青翠純樸之中 她看上去像岩井俊二鏡頭裏的鈴木杏和蒼井優一樣清新動人 中國電影界難得有這種乾淨氣質的姑娘了 可是李心潔畢竟也三十二了 再過幾年她會變成劉若英 再過十幾年她會變成張艾嘉 一部《20，30，40》讓我看見了她以後的道路 《戰·鼓》裏她的戯份並沒有達到女主角的重量 也就是說 這還是一部男權的片子 看第二遍我才看明白 原來紅豆喜歡的是師傅 可是正如阿sid所說“這不是你要的愛情” 得不到的就不能強求 這也使我心裏有了點小活動 然而只是朝夕相處著就能喜歡上男主角了嗎？或者其實有感情戲但是被刪了？
花痴段落獻給我永遠的曾江爸爸 老頭的風采猶勝當年 從鄭希怡驚恐地跳出浴缸的那個遠鏡我就認出了那個我愛了十年的身影 那個氣質是那麽遠的距離那麽模糊的視線也能感覺到的 那個數十年不變走路的姿勢無論是儒雅的手工西服還是黃藥師的長袍飄飄都蓋不住的 從小時候看《大時代》印象最深就是他 兇狠的 孤獨的 不擅表達親情的 曾經叱咤風雲的那個老父親 長大了也念念不忘 送葬淋雨那場戯我要生氣了 我說爸爸 您都72嵗了 能不能別這麽拼命 現在的港臺老影星 您都是碩果僅存了 那麽大的風雨！千萬保重身子啊！要是您有個什麽三長兩短 我且得跟失戀一樣悲痛一段兒呢 呸 好的不靈坏的靈 焦姣婆婆跟他真相配 倆人還在《流星花園》裏邊客串了一對兒老歡喜冤家 婆婆 您老公一笑起來那個溫柔啊 一坏起來那個迷人啊 那個幾十年如一日的那個不動不搖談笑閒風雲變色的氣質 即使是72嵗讓我嫁給他我都干 太干了 往死了點頭啊……
最後要說說這片子核心的部分 這個鼓果真震撼人心舞臺演出的時候我會不由自主地伸手去摸我筆記本的兩個喇叭 想更震撼 更震撼 想要藉由碰觸而感受那鼓的震動 再次鄙視大陸廣電總局的和諧 剪掉的部分如此生硬 幾乎連接不上劇情 至於導演想要闡述的禪的觀念 我的人生閲歷還� 一知半解 也就不說出來招人笑話了 有幾個細節值得一提 這麽清靜祥和的山閒 紅豆的睡房裏居然挂著殺死比爾2的海報 嵐姐的房間裏挂了一幅字 路逢劍客需呈劍 不是詩人莫獻詩 大概是個獻字 抑或是配 我辨認了很久也拿不準 sid一開始撿的40塊有棱有角的石頭 到了最後他過生日的時候已經被經歷與鍛煉磨圓 這是他自己送給自己最好的禮物 他又把這石頭送給了他的姐姐 嵐姐說 我們要做到……不打鼓的打鼓 還說 最好的學習方法是教別人 帥師傅說 跟打鼓一樣 鼓棒落下之前 先提起來 還說我們練拳 不是爲了打敗別人 而是爲了打敗自己 我們的散亂 不專心 煩惱 憤怒 仇恨 就是自己最大的敵人 千變萬化 不離當下一棒 沒有擊鼓 也沒有擊鼓的人 就是大神鼓。
100分鐘的片子 我囉嗦了這麽多 唉 縂沒有寫影評的天分 卻老忍不住要寫觀後感。
《战·鼓》影评(四)：战胜自我，鼓出人生
一个人要改变自己，需要历练。
这是一部有些哲理性的片子，尽管片中不乏刀光剑影，暴力流血。
回头看，其实主题也很简单“浪子回头金不换”。一个充满叛逆的摇滚小子，整日以鼓声麻痹自己，不愿面对自己的家庭，亲人。经历追杀，经历逃亡，最后加入禅鼓山人，从此接受磨练，于无声无息中改变自我，苦心志，劳筋骨，以动心忍性，曾益所不能，最终战胜自己。
习鼓，也是一种修行，修身养性。先学静坐，再教击鼓，在烦躁浮华中不失内心平静，达到鼓不是鼓，打鼓不是打鼓的境界。
击鼓，人鼓合一，以鼓练人，敲击人生。严格艰苦的修行，天然简朴的生活，从年少轻狂到心如止水，击鼓使主人公战胜自我。
鼓声励志，反思生活，以禅修身。
:父子父女亲情穿梭影片，凶神恶煞的父亲恶狠狠的对待自己的子女，两句一动手，事后又流露出紧张的关怀，几出描写父子，父女的戏比较感人。
《战·鼓》影评(五)：还是超出了我的预期的
首先得检讨一下，一天看了梁家辉两部片，一部据说被定性为三级（迷失北京），一部据说似乎是黑帮片，那么除了色情就是暴力，我可真不是好学生……
话说回来，虽然刚看过不少人对这部片子颇有微词，可我感觉还是不错的。不要把它当黑帮片，说实话，哪个黑帮片不是在说禅？只不过似乎没有这个这么直接直白罢了；也不要把它当成在说禅，你看，最后耀扬同志鲜血流了一肚子，估计还是挂了，仇恨，不是还在吗？也不要像看大鱼一样，当它讲的是男人之间或者家庭之间的故事，虽然，在我看来，这是影片讲述得最为成功的故事。
它就是这么一部片：不是上述的几种片，却又都是。我看了开头，几乎就想上网查剧情简介了（真羡慕在影院看的同志们呐），因为估计梁家辉最后肯定要挂的，但还是慢慢看了下来。最终梁家辉还是挂了，但挂的要比《lost in BJ》里生的光荣，呵呵，我说的是演技，他还是演这种冲动而不乏细腻、有生活智慧（中性）的角色更得心应手。
很喜欢里面的一些小细节，比如姐弟俩关于梁家辉老了不叫他们拿冰淇淋的对话；再比如鼓社的规矩，人都说了，只有一条规矩房祖名还挑人刺，结果到最后，李心洁说了，要等他，你看，可见不许搞对象的那句话本就不是什么规矩。：）
《战·鼓》影评(六)：战鼓禅
今天中午，在电影频道终于完整的看完了一部电影《战鼓》。
简单看来，本片演员阵容不可谓不强大，但是新进演员们并没有什么太多让人惊喜的地方、老戏骨们依然做着他们深入的演绎，可以称之为好、。故事的情节很简单。一个二代成长然后家恨复仇的故事。之所以推荐此片，仅仅一点：鼓。
刚开始看此片并未认真，仅当作是炎炎夏日里的一个孤独的陪伴而已、懒得换台。独自躺在沙发上迷离中突然听到那一声声砸向人心的战鼓，让我猛然惊醒。
随后的影片我看的很认真。抛开情节，那一幕幕激动人心的击鼓场面至现在依稀在耳。由此延伸的鼓禅也同样打动人心。剧中叙述。鼓是甲骨文中提到的第一种乐器，每到战士出征必击鼓以振奋士气。片中击鼓的方式气魄同样有如此激励士气的效果。台湾岛上美丽的山区，原始的生活方式，对自身的内省。这些都是我们现在所需要的。纷繁纷扰的社会物欲横流。有多少人还记得起心中的禅。曾经看《最后的武士》中日本武士对着一张写着“侍”的白纸坐禅，当初还不懂得这是什么意思。可是在每一击动心的鼓点里想起一幕幕景象才发现，我们缺少的内心远大于物质。
我总在想，我要做个什么人？我总是说，不管我要做什么人都要是一个休闲的人，一个随意的让身心都得到释放的人。以前我总是羞于和别人说起我这个理想，总会有人说我不务正业无求上进。可是自由的内心就是不进取不上进的么？本片的鼓声让我得到共鸣。使我产生了对鼓的浓厚兴趣。
其实鼓仅仅是鼓。
《战·鼓》影评(七)：优人神鼓，直击人心
终于盼到了上映，今天去和平影都看的二十块国产影片场，太值了！！很晚了，随便说一些。
虽然近两个小时，并不觉得长，不过有的地方还是可以更加精炼点。
一个黑帮老大的顽劣子闯了祸躲到台湾去而后经由修炼获得新的人生的故事。
最直接的感觉是香港的部分不如台湾的好看。开始和最后对香港黑帮的描绘有些地方似曾相识，有的又觉得带了一点隔，反而是父女、子三人间的戏还好看些。
到了台湾，导演的精神头都来了。山脚小镇的短短几分钟就很有趣。神鼓山人修行的主体部分更有很多好玩而富有禅意的段落，灵动而抓人。从他们的修行方式来看，确实吸取了许多佛教的精华，手眼身法步极棒。一股平和淡泊又极富生机、韧劲的精神透过银幕吹过来。以脚接触大地，用最简单、粗砾的生活方式返归天然，通过修炼、流汗和击打取得平衡，融入自然，返照内心，获得力量。看到这些，我对片中的小房只有两个字：羡慕，羡慕他能有这段奇遇。也正是这一段主体，使得他最后的转变令人信服。
如果说是人包戏还是戏包人，那我认为是优人神鼓的鼓声托起了整个剧。最后在香港演出的一场，绝对要在大银幕看，曾江震动而惊诧的眼神也只有放在这个舞台和鼓声下才有说服力。富有仪式感的编排，整个服装、舞美、灯光、动作和声音，太美了，我都词穷了，只遗憾他们来上海的时候没有去看，悔啊……
说说演员，小房这次表现相当不错，比《太阳》里面好多了，可能是剧情设置比较自然合理，小房就在老戏骨梁和小演员李的带动下发挥出来了。或者，是一个月的山上修炼真的给了他俩一些什么……所以我有点遗憾看的是国语版，虽然小房略带生涩的发音正合了片中的身份，但张曼玉曾经说过，台词应该是自然流露出来的（大意如此），如果是粤语，应该能听出不同的戏来，何况给何超仪配音的太差了，感觉大打折扣。
最后看演职员表，舞台服装是叶锦添，不赖啊，减去了他惯用的华丽，反璞归真又功架十足，还有鼓乐，那是真好。
千言万语，不如当下一击。
《战·鼓》影评(八)：神全
前日看得《战鼓》，只看得三分之二，未竟全章，然颇赏其意味。往往人美善莫名者，曰若有禅意，今观此剧，乃可曰：此得道之三昧者也。
《庄子·达生》谓：纪渻子为王养斗鸡。十日而问：“鸡已乎？”曰：“未也，方虚憍而恃气。”十日又问，曰：“未也，犹应向景。”十日又问，曰：“未也，犹疾视而盛气。”十日又问，曰：“几矣，鸡虽有鸣者，已无变矣，望之似木鸡矣，其德全矣。异鸡无敢应者，反走矣。”
何谓德全、神全？便是得其天。庄生借关尹口言曰：“是纯气之守也，非知巧果敢之列。……凡有貌象声色者，皆物也，物与物何以相远？夫奚足以至乎先？是色而已。则物之造乎不形，而止乎无所化。夫得是而穷之者，物焉得而止焉！彼将处乎不淫之度，而藏乎无端之纪，游乎万物之所终始。壹其性，养其气，合其德，以通乎物之所造。夫若是者，其天守全，其神无郤，物奚自入焉！”如此。
艺术如此，人生何莫如是？
《战·鼓》影评(九)：我发现。房祖名其实没多难看。。
这片子令我觉得。房祖名没多难看。
而且。我甚至觉得他刚开始和郑希怡在浴缸里的样子还挺帅。
他很适合演好人。因为确实很呆呆的样子。
不过挺可爱。
还有。我觉得这片子。他演的不错。
。何超仪演的很棒。长的很美。
梁家辉演的很好。恩。真的是很好。
发现现在的港片多数都在讨论人性。心灵。总是在一种喧闹后讨论精神层面的需要。“我已经开始思考我的人生观了”哈哈。可爱的张耀扬。。。
剧情索然仍有漏洞。但已经很完整了。
其实电影只要传递给我们一些讯息。表达了一些我们需要的精神品质。就足够了。所以我喜欢“小情调”的小电影。
所以我一直钟情早前的香港电影。
当然这部片子。我觉得还不错。至少看完了。
《战·鼓》影评(十)：混血儿《战·鼓》
昨晚上看了这部电影，同酷爱好莱坞大片的男人。他一看见标题就兴奋了：“一定是动作片，就这个了！”结果一开场，画外音加舞台上一人敲大鼓，男人凭着多年陪我看文艺片的经验，便觉察出又上当了。但是等到房祖名抱上了美女沐浴，他又有些小兴奋。兴致勃勃的劲头待到房祖名坐着小破船跑路，我让他猜接下来会演小房跑路的戏还是他老爹收拾残局的戏，他不假思索的说明显梁家辉是主角。哈哈，小样儿后来彻底知道自己被玩了。
首先，能看到这部电影还得感谢这名字。最近的影片开始流行“X·X”的名制，似乎这样能更直白的体现出影片中的矛盾，比如色与戒，比如战和鼓。如果说李安是先用了大手笔去复现特定时代下的个人故事，再让人玩味出里面色与戒的矛盾的话；那么毕国智则更像是先有了个对“山鼓”神往的念头，再来为之编造了个上山取经的故事，所以相形之下，《战·鼓》故事与主题的融合不如前者那么到位，就像是房祖名的脸，怎么看都是老爹成龙的大鼻子长到了老妈林凤娇的小面孔上，虽说不上不好看，但总有点不得劲。
这种混血儿的感觉还要从制作方说起，“英皇”和“吉光”共同出品本身就是个大混血。英皇是什么来头我就不说了，吉光就是出品过“蓝色大门”、“十七岁单车”、“五月之恋”等青春文艺片的公司，这2者珠联璧合了，却都没有完全脱掉自己的特色外套，所以《战·鼓》里，我们看到了香港黑帮类型片与台湾文艺片的深情拥抱。
再来说下故事，看到一大半了，我还执著的认为这就是香港大佬版的《教父》。儿子跑路到小岛—倾心乡野女孩—原女友疯狂寻找—老爹受难—儿子回家主持大局替父报仇。中间有段平行蒙太奇的运用尤其相似。但是看到最后，我明白了，这不是黑帮片，儿子最后是不可能重操父业的，所以“吉光”战胜了“英皇”，房祖名还是回台湾去打鼓了。
除了上面说的小问题，影片还是有很多出色的地方，比如几段打鼓的场面，大概是服装、动作和气氛的原因，拍得很“神”。在台湾山上的部分，镜头晃动得很有纪实感觉，自然音响也不错。香港部分赞一下梁家辉的超强演技，把那种没素质又爱子的大佬拿捏得很准，脸色发黑的吓人，怎么也无法和《情人》里那个温文尔雅有着完美臀肌的他联系起来。李心洁这样的大眼妹很适合诠释这种偏执野性又有点小可爱的柴火妞儿。房祖名除了那张脸容易让我联想到他双亲之外，表现还不错，他虽生长在那样的艺人皇家，但身上却没有谢霆锋的不羁的感觉，看来林妈妈的家教好，这孩子总是蠢蠢乖乖又很有毅力的样子。
此外，房祖名他们打鼓与照叔接管大局的场景平行剪辑得很不错，很有韵律感。但影片前部分有好几个场景的转场有点问题，都像被广电总局删过一小段似的，跳得很突然，大概是我已经习惯了声音先入画面再入的形式吧。
零七八碎的不成文，我是太久没写字了。
