我想，“杨贵妃”是个香艳无数的故事，她的“沉鱼落雁、闭月羞花”真真切切，有李白的诗为她作证，有盛大的舞为她陪衬，也有浩荡的劫难，了却一生。盛世的绮丽、盛世的仓皇，毋怪影视版本之多，至2000年，TVB也拍“杨贵妃”，彼时颇遭诟病，时隔多年，总觉得这版最“消瘦”最“戏说”的《杨贵妃》，其实颇为独特。
　　
　　戏说
　　
　　史上唐玄宗与杨玉环相遇时，杨玉环已是寿王瑁的妻，唐玄宗的儿媳，她二十出头，他年届耳顺，又有伦常障碍，幸好是在风气开放的唐朝，他巧立名目，便使她成了他的妃嫔，这事就是搁现代，都有把人噎死的强悍，应了那句“终是圣明天子事”，再荒唐淫乱，谁敢多言？这桩爱情，开局实在太糟，欠了美感。
　　
　　影视改编，一般细节加工，大体线索不变，TVB拍《杨贵妃》，却改写故事框架：天宝年间的李隆基居然还是年轻男子，在雪地搭救孤女杨玉环，从唇枪舌剑到两情相悦，遵循正统男欢女爱，有效回避了这两个历史人物最有钡伦常的一面，侧重烘托浪漫。这样“戏说”，于故事而言，改写的漂亮，于历史而言，篡写的混账。剧中其他，如武惠妃、李林甫、杨国忠、“安史之乱”始末等等，也都和历史出入极大，这是TVB拍历史剧的毛病。
　　
　　宫斗
　　
　　后宫女人戏，是看“斗”。过往版本的“杨贵妃”，一出场便万千宠爱，遇不上对手，这样简单胜利的“一枝独秀”其实平淡得很。
　　
　　庄伟健监制的这版《杨贵妃》，添加了“宫斗”情节，不像后来《金枝欲孽》那样雕琢内心，而是浮华而充沛的后宫争宠，有起伏升跌、浴血奋战的快感，使得情节曲折，故事紧凑。剧中杨玉环初入宫闱，遭受冷遇，本应得宠，却屡遭陷害，要靠贿赂宦官来上位；不懂人情险恶，认武惠妃为好姐妹，于是吃尽苦头；武惠妃虚情假意，暗中歹毒使计，最终败下阵来；王皇后巫蛊争宠，反受其累，贬为庶民；混战方歇，杨玉环和梅妃之间又被挑拨生了嫌隙——后宫纷争几时休？这些“争宠”的戏码，不少是老桥段，像后宫结私情，醉后吐真言，用药滑胎等等，俗归俗，有纷繁芜杂的紧凑感，也有一些细节，像是珠链端落，服毒陷害等，在后来的网络“后宫”小说中被一再“盗用”。
　　
　　剧中的佳人，个个突出，海岚的清瘦单薄，虽无杨贵妃的丰满富态，好在她是天生古典风情，云鬓发髻金步摇，朱唇皓齿明艳某，披上锦绣裙，妆容妥当，便雍容华贵如神仙妃子了，有相当的美人气场。角色本身，倒偏于单薄，有诗书礼仪和歌舞才华，也有对男女之情的独特见解，展现奔放热情，但由于剧本刻意堆砌了善良单纯的优点，反倒显得不及其他角色性情坦荡。
　　
　　最抢眼的女角，还是吴美珩扮演的梅妃，这是个融合了演员本身气质和角色独特风姿的人物，史上真有其人，可惜以往的电视电影版本只关注武惠妃和杨贵妃之争，却忘了这场恩怨离真正的女二号。
　　
　　历史上，当杨玉环进入唐玄宗的生命时，武惠妃已死，她的对手是梅妃江采萍，而这部电视剧里，把三个女人纳入了一个时期，戏说的离谱，人物性情却可窥探。梅妃是那失稳明的才女，写诗撰文，编舞绘画，为人清冷傲骨，吴美珩的演绎，格外传神，容貌无绝世艳丽，但体态高贵，举止优雅，气质脱俗，有疏离的冷，冷的孤傲，不屑争、不屑斗，又敢怒敢言，有正直心肠，吴美珩扮演梅妃，从气质上就先体现了人物的清冷，有光明磊落的风范，如此高贵古典，出尘拔俗，在后宫里，殊世难得。到最后一身素衣，念出“长门尽日无梳洗，何必珍珠慰寂寥”，释然和豁达，不觉心酸而钦敬，这女子啊，心志高洁又如何，风华高妙又如何，他明皇贪欢恋艳，要的是你宛转蛾眉，情致偏偏。史上的梅妃，也并非剧中这般豁达，到底是怨的，“柳叶双眉就不描，残妆和泪污红绡”，泣怨的《楼东赋》、《一斛珠》。
　　
　　梅妃是清雅至极，武惠妃是艳至了极，这艳的是人，也是野心。郭少芸那时还年轻，艳色缎裙，红艳双唇，不艳光四射，但幽艳魅惑，酥手纤纤，虚情假意，做尽娇妍姿态，艳寂的眸中深藏着怨恨和狠毒，终于癫狂的放纵出来，孤注一掷时像末路英雄，那么可恶的人儿，掩不住荒凉的悲意。郭少芸的表演有型有格，掷地有声。
　　
　　袁彩云饰演杨玉瑶，也给人留下了独特印象，诗里对这位虢国夫人着墨为“却嫌脂粉污颜色，淡扫蛾眉朝至尊”，指容色秀丽，不须脂粉，也是她在后宫嚣张行事，纵使在君王面前，都不改放纵本色。袁彩云的演出，姿容妖媚，生性不羁，放浪形骸，不掩饰自己对物质声色的欲望，又总有最后的底线和原则，行事虽放荡，但坦率自然，大情大性，至死，都有慷慨决绝的奇女子风范。
　　
　　君恩
　　
　　“倚宫门，梦承恩”，何等凄怨，元稹写“白头宫女在，闲坐说玄宗”，三千粉黛，见着或未见着君王的，匆匆老去颜色。其实承恩又如何，李商隐便写“莫向尊前奏落花，凉风只在殿西头”，得宠了，怕失去，失宠了，更忧愁，其实一切虚空，凉风在那殿西头，君恩岂有天长地久？
　　
　　江华演帝王，方步学的极像，欠了盛世君王的风采，可幸风度翩翩，风流写意，举手抬足间有古意，当然，他扮演的李隆基只消摆出表面姿态，在美人们之间儿女情长，帝王又有天赋的滥情和负情权利，可以在两个女人面前许下一模一样的承诺；剧情后半段，他则开始专一神情了，与玉环扮作寻常夫妻，为保护妻子在市井动了拳头；她受辱，他更怜她爱她，在长生殿的月色下以手指天，发下誓言，“在天愿作比翼鸟，在地愿为连理枝”。当男人越来越学会了爱，是不是也失去了英豪之情？奢靡的沉溺在爱里，欢愉好、恩爱好，不防锣鼓嚣嚣，兵临城下……
　　
　　戏中的男人，暴力如安禄山，奸猾如杨国忠，惟一叫人心头生暖的，是郭政鸿饰演的皇甫惟明，有好武艺，侠义心肠，对爱，也是紧守维护，把爱定义为关怀与守护，用一生去保护心爱女子，可惜他这般赤胆忠诚的热血男儿，原该身披铠甲、战死沙场，可惜了，也是为爱而误，甚至没有机会去平那“安史之乱”。
　　
　　舞乐
　　
　　TVB拍剧，难得会去做原声音乐，《杨贵妃》却有一整张原声碟，主题歌是李慧敏唱的《男儿再不负深情》，唱古往今来的男儿薄性情，编曲古典华丽，有盛唐恢宏风，《清平调》一曲则是剧中舞蹈的配乐，古典悦耳，另外有轻盈明快的《春去春来》，悲愁的《踯躅》、《低泣》，《蝶舞》则是原声碟中极具韵味的一首，被反复用到，剧中有不少表现歌舞的场面，载歌载舞《霓裳羽衣》，大气而飘渺，向海岚与吴美珩的舞姿有素手天然之美，古典高贵，配上不时吟咏李白的诗歌“云想衣裳花想容，春风拂槛露华浓……”艳丽旖旎，光华流转。
　　
　　为杨贵妃写诗的人里，最出名的是李白和白居易，李白赞她的美貌，白居易叹她的结局，她活着的时候，只有美貌可赞，其余，都被那奢靡的富贵遮住了，繁华极盛的时候，谁能猜得到结局，谁能猜得到那么盛大的宠爱，会以马嵬坡的香消玉殒来作结？“天长地久有时尽，此恨绵绵无绝期”，他不是不爱，只是江山岌岌可危，他如置身火炭，戏里为他圆了个谎，气急败坏地砍下将士的头，匆匆奔回，救不下悬梁美人，多年后，他垂垂老矣，眼前水雾氤氲，宛见她舞作凌波，娇俏一笑，他终于幸福死去，再不必相思煎熬。不知为何，明知是假，这样深情的结局，依旧叫人生了感怀。