《我为什么命该如此?》是一部由佩德罗·阿莫多瓦执导，卡门·毛拉 / Luis Hostalot / Ryo Hiruma主演的一部喜剧 / 剧情类型的电影，特精心从网络上整理的一些观众的影评，希望对大家能有帮助。
《我为什么命该如此?》影评(一)：导演说
阿尔莫多瓦认为自己的这部影片与新现实主义电影有一定的联系，他曾公开承认：“《我为什么命该如此》同那些我喜欢的新现实主义电影有一定的联系……正像所有的新现实主义作品那样，在我的作品中也有一种十分明显的政治态度，可以显而易见地看出我维护的是什么人。与传统的新现实主义作品不同的是，在这部影片中具有更多、更浓郁的‘黑色幽默’。我为家庭主妇辩护，我把她表现为正常人，有优点，也有不足。她是主人公，她的缺点是由她所处的生活环境造成的，她是自己行为的牺牲品。从这层意思上讲，这部影片具有表象的、虚幻的新现实主义，而我愿意在外型上与新现实主义混在一起。”
《我为什么命该如此?》影评(二)：少数群体的关怀
阿莫多瓦，我对很多人说过我会喜欢他，因为这是命中注定。
我总是很相信命中注定的热爱，这种东西。
看了他的四部电影《回归》，《不良教育》，《对她说》，和今天要说说的《为什么我命该如此》。
阿莫多瓦对弱势群体的关怀，对女性，对同性恋，对乱伦，对易装癖，阳性的社会对阴性社会的压迫，父权对母权的咒骂，所有其实不能改变总是轮回的苦难。
《为什么我命该如此》最后的一组镜头是从母亲家的阳台渐渐把镜头拉开，到一栋大楼，到一个小区，到一条街道，到一个城市。母亲只是在这个城市中无比微小的一员，城市的隐喻一方面说明现代社会的强权始终是母亲这样的女性无法逾越的桎梏，另一方面说明在城市里除了母亲以外，还有更多的女性有着一样的生活，生活在阳性社会中被掩盖的女性。
而这一切，有办法改变吗？母亲杀掉父亲可以改变吗？有超能力的女孩可以改变吗？最后小儿子回到家说：我想这个家还是需要一个男人。男人是女人的生活里必须接受的安慰，还是无法改变的梦魇？
那些存在于社会角落的少数群体，他们的出路在哪里呢？
我想不出来一个答案，或许是本来就没有答案的，在现代社会物质社会的重压之下，在无数摩天大楼的阳具隐喻之下。
有一些人，总是无处可逃。
《我为什么命该如此?》影评(三)：监牢～
这次阿莫多瓦没有讲前面几部所关注的边缘人群，而是回归了传统家庭女性的视角。
镜头一开始是在武道馆，妻子的偷情的那一幕很容易让人观众有种先入为主的对这个角色产生一种道德伦理上的反感，后面随着故事的展开，家庭的现状，妻子对家庭心力交瘁的付出，丈夫的自私冷漠，一个人从早忙到晚，神经衰弱只能靠吃药来缓解，却也没有离开，直到两个人的又一次争吵，丈夫的意外死亡。也许这个时候会感觉到轻松一些了吧，随后儿子与老母亲的相继离开，看似是女主的自由，但亲人的离别时的告诫，还是让一个母亲感觉到失去了一切，女主走向镜头时的无助与绝望，动人而又让人同情，还有一幕是母亲想要自杀的一幕，镜头俯拍着地表，小儿子的出现算是峰回路转不再是以悲剧收场，代替父亲的角色，这个家也会温暖起来，镜头两次拉远，密密麻麻的家庭，而这个家庭的故事则是城市的一个缩影。
《我为什么命该如此?》影评(四)：命运的转角，没有悬疑的开始
阿莫多瓦的老片，一向的风格。整体够架还是他一贯的思维模式——被我归结为西班牙式的乱而有序，事出惊人而事出有因。（不过大多数时候我们觉得它乱只是因为它是西班牙式的……orz）
主妇，凶杀，同性恋，异装癖，妓女，这回还加上蜥蜴和恋童者。
开头的部分，女主角在剑道场外拿着清洁工具模仿里面学员的动作，和之后在浴室同剑道场的男人做爱的情节非常简洁有力的交代了她的性格特征。
虽然是以女人为主线，其中还是出现很多有趣的配角。
比如阿莫多瓦本人在其中扮演了一个电视音乐剧演员——这家伙的确很喜欢在自己的片子里客串。（害我想到PETER JACKSON在LOR里客串的一个士兵……）记得另外一个好象是《欲望法则》里一个化着浓装穿皮衣的乐手（其实那是他的本色演出吧……汗）。
女主角一家的邻居，CRISTAL（我都在怀疑她很的是妓女吗……orz……只是服装收藏癖吧）——一个梦想当演员的昨日黄花，靠接待各种奇怪的男人过活。有那么一个性无能的男人（也许正应了那句话，JJ小的都要掉出来了……orz），在女人面前展示自己的身体，靠她们的恭维赞美建立自信。不过要真刀真枪上的时候，就只有他一个人在那里爽的跟什么一样，身下的女人一边说些迎合他的话，一边心不在焉的玩着自己的指甲，而女主角则做在一旁百无聊赖的捧着一抬卷发机。让人哑然失笑。
还有那只叫做MONEY的蜥蜴。这电影如果以它做主角的话就是一部以讲述小人物悲惨命运为主线的生活剧。主角最终死于一场由偏见与误会造成的意外。抛尸雨夜，横陈街头。
另外，那个喜欢做小动作的可爱的牙医。出现时间虽然短暂，表演却很让人“印象深刻”。连DVD都将他与小男孩的那段对话放到主菜单上。
结尾的部分，镜头的视界先在女人背后，这个角度看去女人已经向前走了，而下个镜头，女人却还是紧紧的贴在玻璃门上。利用镜头延长时间，使之给观众造成一种经历时间较长的手法大体也就是这样吧。
至于她带着一种要结束自己生命的想法从阳台上俯身下去，却看见被自己送给人当养子的小儿子朝这边过来，顿时燃起重新生活的希望，那便是阿莫多瓦一贯的故事风格了。
《我为什么命该如此?》影评(五)：场景、合理性在一场戏的出现
电影从一个不和谐的剧组拍戏画面开始，进入了一场戏剧的世界，演员夸张的表情和似真似假的台词在意味极浓的场景内杂糅混合，变成一出荒诞但不能说出哪荒诞大型生活舞台剧。
一.场景、表演和台词。
场景在电影中不作为故事合理性的底板，而是作为不能缺失的叙事元素之一，这应该是古典电影的遗风（我猜？）。
奶奶给孙子梳头，演员别扭挤着的走动，这些背景带来的悲鸣感不在一开始看到时发生，而是随着剧情的进展在我们逐渐注意到这拥挤时，对自己刚才竟然没有产生感觉的麻木的震惊中悄悄散开，最清晰的一次莫过于家庭成员全部离开后女主角的环视，这时候我们才想到“啊，这房子多么小啊，这竟然是真的。”，并在戏剧和现实模糊的界限中不断重复地震惊失语。（那个高速公路旁的楼房里，真的会有邻居的妓女穿着皮衣来敲门吗？）
表演不再是对现实生活中可能的戏剧化作出模拟反应，而是为了戏剧冲突本身作出现实语境缺失下的主动挥发，换言之，观众不能对着这部电影里出现的任何一个角色的任何一个片段自信的感觉到”我在现实生活中也会这样“，这一语境环节的遗落可能就是我观看过程中不断感到不适的原因，因为我没有把戏剧的语境带入进去，一旦产生了误解，那么电影所做的一切都好像是现实的蹩脚模仿了。
在电影中，妓女的表演最典型，举手投足一笑一颦都是与其说是对着镜头莫不如说是对着自己幻想出的满堂观众，或许现实语境的有意遗落是表演艺术中的一门讲究吧。（那么为什么女主角演的如此像电视剧呢，由此我又不禁想到，在拍这部电影时工作人员们也会不断地产生幻灭感吧）
台词也是这样，不断的感叹和不符合实际语序的措辞作为必要的条件，在这部戏剧中扮演自己要扮演的元素。
二.引申意义与感悟
一开始觉得像蹩脚的阳光小美女，看完才觉得黑色元素久久萦绕，我们真的生活在其中吗？为什么变个样子提取我们的生活所呈现的就能让人发笑或者发毛呢。
感到强烈的想法就是，人物和场景的关系，起线是剑道馆尴尬的性爱与模仿，终线是杀死丈夫和替邻居认罪，中间穿插着家暴单亲母亲、偷窃癖和拜金狂夫妻、善良妓女、单线条恶警、蜥蜴等等等等人物的出场落场，在刚开始时只注重画面中提出了什么疑问，这个场景和下个场景中有什么联系，从而觉得剧情难以推动理解，一旦转换视角从一个人物不断上台下台的舞台剧来看，整部电影都条理清晰，看来不同的电影有不同的看法。
.导演居然也是吾栖之肤的导演，果然果然。欧洲电影有幸地保留着我们作为人类根存的戏剧热情。
不知道超能力女孩象征着什么，打扫房间震惊主角就是她的归宿的话，我觉得还可以更好玩。
最后的乱伦意味真是彻底欧洲。
《我为什么命该如此?》影评(六)：情欲主妇
阿莫多瓦早期的影片，其成熟的镜头色彩运用早已在其影片中表现了出来。在我认知范围内，镜头色彩运用得精美绝伦的导演有两个，阿莫多瓦是其一，其二是张艺谋。而此二人都钟情在自己的影片中布满“红”。
23年前的影片，故事的主角是一个为家操劳的家庭主妇。与美剧当中的那群“疯狂主妇”又有那么些相识，都纵情纵欲，都杀了人。但这个西班牙主妇又与美国中产主妇们有所不同，她的故事是因为生活的压迫而开始。
主妇出轨：
格洛莉亚今天来到道场兼职清洁工，一群挥舞竹剑的男人让她看着着迷。当所有人离开道场，她进更衣室清洁地板的时候，发现还有一个男人在洗澡。男人看出这个中年女人着迷的眼神，弯了弯手指。格洛莉亚未能抵挡得住这个强壮男人的诱惑，上前就抱住男人，两人在蓬头下开始做爱。可惜，格洛莉亚从疯狂失控中清醒过来了，因为这个男人不举。全身淋湿了的格洛莉亚跑到练习场上，学着刚才那些男人那样挥舞竹剑，她要自己清醒过来：她是个有家室的女人。
主妇之家：
格洛莉亚回到家就开始一连串的家务活，婆婆对她的所有事情都有意见，但她也懒得去理这老家伙。但大儿子似乎跟婆婆比较亲。丈夫安东尼奥结束了一天的的士司机工作，他一回来就开始发脾气了。对于这些，格洛莉亚都习以为常了，正如楼上的邻居总是会困电梯，而住在旁边的妓女也总是会过来借一些奇怪的东西。而一边跟丈夫做爱一边数着家里开支也是她习以为常的事情。
婆婆跟大儿子在附近找到了一只蜥蜴，带了回家。
妓女给她介绍了一份兼职，是到一个作家的弟弟家里做家务。而这个作家是安东尼奥认识的，他想丈夫帮自己翻写一本书，因为安东尼奥会模仿别人的字迹，作家想从中造假来捞一笔。但丈夫不答应这交易。
格洛莉亚想要买一个电发卷，但是她并没有那么多钱买。小儿子回家了，他刚从别的男人家里回来，他是个男妓。格洛莉亚带他去看牙医，牙医明显对这个年轻的孩子相当“有兴趣”，格洛莉亚答应了牙医的收养交换条件，而儿子对这个富裕的男人也相当兴奋，爽快地答应了。格洛莉亚终于有钱买她的电发卷了。
妓女家来了个露阴癖的客人，想格洛莉亚来帮忙做他的观众。这个男人瘦削而自大，一边自以为诱惑地脱去衣服，一边炫耀自己的性能力。妓女跟客人在床上做爱，坐在一旁的格洛莉亚相当郁闷。
安东尼奥对妻子整天到妓女家而相当大意见，二人开始争执的时候，电话响了，是安东尼奥以前的雇主，也是他以前的情人，她要到西班牙来。其实这都是作家的阴谋，想让情人出面来叫安东尼奥帮自己造假。主妇情杀：
丈夫性情的突然转变让格洛莉亚看着就冒火，她知道丈夫还想着情人。到了情人来的那天，格洛莉亚藏在心中的不满爆发了，而一向脾气火爆的安东里奥狠狠地打了妻子一巴掌，格洛莉亚嘴角流出的血滴在了目睹一切的蜥蜴身上。格洛莉亚一手抡起了一根肉骨头砸下丈夫的脑门，丈夫向后一摔撞到了后脑，死了。格洛莉亚有点不知所措，很快她就回过神来，她要给自己不在场证据。她去找楼上的太太。
主妇坠落：
警察来调查案件，而那个警官竟然是之前在道场跟自己鬼混的男人。警察本来可以通过蜥蜴背上的血来追查出凶手，可惜被错脚踩死了。受着良心责备的格洛莉亚想跟警官认罪，但他不相信。警官想通过妓女治疗自己的阳痿。楼下的太太把女儿留给格洛莉亚照看，小女孩一直怨恨着自己的母亲，所以她经常捉弄这个母亲，用自己的超能力来使载着母亲的电梯突然停下来。小女孩的超能力让格洛莉亚大吃一惊，本来要花一番功夫才能贴好的墙纸转眼就弄好了。
大儿子陪婆婆回去乡下，只剩下孤单一人的格洛莉亚。看着空荡荡的房子，面对密集得透不过气的房子，格洛莉亚想要纵身从阳台一跃，此时他的小儿子出现在楼下，他回来陪孤独的母亲了。
一如过去看阿莫多瓦的片子，看不明白为什么。不是看不明白他想说什么，而是看不明白他的故事为何是这样。在其中有着很多话，道场、蜥蜴、肉骨头、密集的居民大楼……在表现现实，描写中年妇女生活，可以联想到《女人四十》。两种文化表现相同题材，阿莫多瓦侧重的是现实压力下妇女的失控，而许鞍华是赞颂妇女的坚强。《女人四十》通过故事和镜头来表现主题，而《为什么》则是通过细节和镜头来表现人物状态从而转到主题。当然，这种比较是不恰当。
于片子中的细节，老实说，并未能参透得个为什么，倒是确实知道格洛莉亚作为这个家庭主妇的痛苦。她为家里奔劳，却得不到家里人的理解，丈夫竟然还要去见情人。丈夫死在厨房就充满着怨恨的意味，是家庭里面的女人对男人的反抗。很多观众都说蜥蜴在片中是神来之笔，蜥蜴多次的出现，意味深长确实不可否认，但在它身上背负着什么话语呢？尚未知晓了。
《我为什么命该如此?》影评(七)：导演说
《我为什么命该如此》是阿尔莫多瓦的第四部作品，也是他展示才华、确立风格并走向成功的关键之作。
纵观阿尔莫多瓦的影片可以看出，他不反思过去，也不展望未来，而是直视现实的人生。他把视点放在了当今的西班牙，他毫无顾忌地揭示自己身边的人和事，反映他们的七情六欲。正是由于他的影片和活生生的现实交融在一起，故而才产生了巨大的魅力。他的影片不仅为西班牙，而且也为世界所接受。
1975年佛朗哥去世后，西班牙社会发生了剧烈变化，电影冲破了过去的重重禁锢，像奔腾的流水咆哮着进入了一个新的天地。在一些导演争相拍摄反思历史、反思内战等佛朗哥统治时期禁止涉足的题材时（无疑，这些影片有重要意义），刚刚步入影坛的阿尔莫多瓦却敏锐地嗅到了一些新的气息，这就是西班牙青年价值观的变化。他们不愿再在银幕上只看自己父辈的故事，而是想要有属于他们自己的影片。于是，阿尔莫多瓦抓住了这一点，开始在他的影片中营造“新西班牙女性”。他曾说过：“我一向从当代的马德里选择人物……佛朗哥死后，新生一代就向前站出来了……”《我为什么命该如此》就是在这种背景下产生的。
《我为什么命该如此》反映了阿尔莫多瓦愤世嫉俗的思想，而这种思想恰恰代表了他同代人的观念。这部影片与他的其他影片相比，在反映现实方面有了求新、求变的突破。如何表现变化莫测的大千世界？如何揭示当代人细微的情感？如何展现日趋复杂的人际关系？这是阿尔莫多瓦不断探索的课题，在这部影片中也涉及了上述问题。
这部影片有相对完整的故事情节，描写了家庭主妇格罗莉娅的日常生活及这种生活的发展变化。身为儿媳、妻子、母亲的格罗莉娅肩负着家庭生活的重担，她要忍受丈夫的不忠与专横，她艰难地挣扎着，看不到希望，只好每天服用含有吗啡的镇静药片。她把儿子卖给了一个同性恋医生，盛怒之下打死了丈夫……在阿尔莫多瓦的这部影片中女主人公不再是传统情节剧中的贤妻良母，而是有欲望、有烦闷、敢抗争、有优点也有缺点的人。阿尔莫多瓦不是以惯用的思维方式，即“好人”、“坏人”去描写和衡量格罗莉娅，因而观众也无法用传统的观念来剖析她。阿尔莫多瓦把格罗莉娅置于现代环境中加以表述，从深层上揭示了格罗莉娅的情感和欲念。她粗俗、平凡、神经质、脾气暴躁，是一个活生生有血有肉的人。阿尔莫多瓦塑造的格罗莉娅不是抽象化、概念化、理想化了的典型，而是具有广泛的社会意义。
阿尔莫多瓦把格罗莉娅一家人也置于社会大环境中进行描写，影片中涉及了吸毒（格罗莉娅的长子有时吸毒，倒卖毒品）、卖淫（格罗莉娅的邻居克里斯塔尔是妓女）、同性恋（牙科医生）、偷窃（作家的妻子偷东西）、弄虚作假（安东尼奥伪造希特勒的签字）、凶杀（格罗莉娅打死了丈夫）等。阿尔莫多瓦通过这部影片巧妙地把西方社会普遍存在的、人们已司空见惯了的问题一个个展现出来。虽然他并未对此作出剖析，但这种展现本身就具有了社会批判的含义。
在艺术审美上，阿尔莫多瓦受了好莱坞传统叙事手法的影响，注重叙事和观赏性。但他又不拘俗守常，在自己的作品中创造了新的境界。这在格罗莉娅杀死安东尼奥那场戏中明显地体现出来。阿尔莫多瓦从影片的开始就为这个高潮做了多层次的铺垫，首先让观众看到格罗莉娅在柔道馆里练习棍击动作（后来，她挥动火腿骨棒下意识地用日本式棍击法向安东尼奥的头劈去），随后他描写了格罗莉娅与丈夫的矛盾；接着又表现格罗莉娅因买不到镇静药而烦躁不安；回到家后因英格莉，安东尼奥打了她，于是两人大打出手，格罗莉娅打了丈夫，而安东尼奥跌倒时头又撞到了一堆盘子上，立即断了气。此外，阿尔莫多瓦对开端的处理是精雕细琢的，使其产生一种慑人心魄的效应。影片的结尾，格罗莉娅对未来感到渺茫，尽管小儿子回到了她的身边，但她的生活会有好转吗？这种结尾打破了大团圆或悲剧的模式。
《我为什么命该如此》具有黑色幽默的特征，可以看出50、60年代西班牙一些优秀影片对阿尔莫多瓦的影响。西班牙著名导演贝尔兰加执导的《普拉西托》、《刽子手》等影片对社会现实进行了辛辣的嘲讽，具有浓郁的“黑色幽默”的特征。阿尔莫多瓦借鉴了老一代导演所运用的嘲讽、幽默的艺术风格，而这种幽默正体现了西班牙传统文化在他作品中的延伸与发展（有些幽默是塞万提斯式的）。阿尔莫多瓦在《我为什么命该如此》中对社会现实进行了嘲讽。当格罗莉娅在厨房辛苦地干活时，电视中正在播放一首名为“你得到了好报酬”的歌曲。格罗莉娅的生活一再受挫（包括性生活），她没有得到任何报酬，更不可能得到好的报酬。这种嘲讽使人感到社会的不公和冷酷，对格罗莉娅产生了同情。美国评论家马莎·帕利认为阿尔莫多瓦“可能算得上当今影坛上最有灵气的讽刺幽默美学的奠基人。”
在《我为什么命该如此》中也可以看到新现实主义电影的痕迹。阿尔莫多瓦认为自己的这部影片与新现实主义电影有一定的联系，他曾公开承认：“《我为什么命该如此》同那些我喜欢的新现实主义电影有一定的联系……正像所有的新现实主义作品那样，在我的作品中也有一种十分明显的政治态度，可以显而易见地看出我维护的是什么人。与传统的新现实主义作品不同的是，在这部影片中具有更多、更浓郁的‘黑色幽默’。我为家庭主妇辩护，我把她表现为正常人，有优点，也有不足。她是主人公，她的缺点是由她所处的生活环境造成的，她是自己行为的牺牲品。从这层意思上讲，这部影片具有表象的、虚幻的新现实主义，而我愿意在外型上与新现实主义混在一起。”正是由于这部影片触及了西班牙的社会现实，故此有人把该片称为“80年代的新现实主义作品”。
阿尔莫多瓦善于用夸张的手法解释影片的内涵，他把难以表述的深层意思借用夸张的手法淋漓尽致地展现出来，以期引起人们的震动与思考。在本片中出现了一个有特异功能的女孩瓦内莎，她是自己母亲宣泄内心痛苦的对象。为了表示反抗，她有时发功把东西弄到地上摔碎。表面上看，这个被夸张了的女孩与影片的主题关系不大，但仔细推敲就不难发现，阿尔莫多瓦正是借用了这个女孩，写出了那些生活孤独、失去父爱母爱、面对冷酷世界的孩子的报复心态。这种夸张的超现实主义手法恰恰表现了人和环境的本质。
阿尔莫多瓦从影至今共执导了9部影片，其中有些影片没有主导意识，对所表现的人和事只是客观的展现。而《我为什么命该如此》则深刻地反映了西班牙的社会现实，鲜明地表现了阿尔莫多瓦的主观意愿——同情格罗莉娅。当格罗莉娅挥动着棍棒喊叫的时候，观众可以清楚地感受到她内心的痛苦，她似乎在呐喊：“我究竟干了什么？我为什么命该如此？”从而使得这部影片比其他的另外几部影片更具有广泛的社会意义。
在《我为什么命该如此》中含有情节剧、通俗喜剧、黑色幽默、新现实主义等多种类型影片的艺术元素。阿尔莫多瓦擅长把诸种类型影片的叙事手法融合在一起。他曾表示：“目前很难拍摄一部非常严谨的类型影片了，因为这是形势和历史的问题……”阿尔莫多瓦的影片是多种色块的拼贴，令人眼花缭乱，他认为只有这样才能反映主体的、多层的、变化纷呈的当代社会生活。阿尔莫多瓦把自己的这种手法称为“混合型”，他的这种“混合型”力求集主题的社会性、故事的观赏性、艺术的完美性于一体，给人以耳目一新的感觉。
阿尔莫多瓦还擅长用色彩、灯光营造气氛，刻意追求画面构图的精美。在他的影片中具有明显的“后现代”的影像符号，使观众在视觉上受到冲击。阿尔莫多瓦目前已成为继布努艾尔和绍拉之后又一位具有世界影响的西班牙电影导演。
