老男孩之猛龙过江影评精选（一）：

《老男孩猛龙过江》影评：爱拼才会赢

最近大街小巷又开始在传唱一首新的神曲——《小苹果》，那是筷子兄弟肖央和王太利的作品，这是一对没怎样有歌星像的组合，但四年多前的一首《老男孩》，却又的的确确的引发了全体70、80后的忆苦思甜潮。其实《小苹果》和筷子兄弟即将上映的大银幕作品《老男孩猛龙过江》并无关联，只是一个并不帅气也不青春的本土组合，同时霸占了影坛和歌坛的热点话题，这现象很值得琢磨。

四年过去了，提起来似乎谁都还记得，当年那个爆火的微电影《老男孩》，还有这些年一向没有沉寂的筷子兄弟，但似乎没有人还记得，微电影《老男孩》其实是由优酷出品的十一度青春系列微电影中的一部，而该系列微电影其实汇集了11位年轻新锐导演执导的微电影，题材涉及浪漫、奇幻、悬疑、穿越、感情、友情、人生、欢喜、愤怒、悲壮等丰富资料，从多角度呈现了“青春、奋斗”的主题，最终，“怀旧”脱颖而出，筷子兄弟脱颖而出，成为全民的选取。[由www.telnote.cn整理]

微电影《老男孩》是以缅怀MJ为主线，展现了70、80后们在成长的过程中那些难忘的记忆，比如跷课，比如追星，比如暗恋美女，比如参加选秀……那些近乎真实到有些残酷的画面，不停的闪此刻观众眼前，也不停的在挠动观众内心深处的记忆。都说怀旧是一种病，其实对于终日死气沉沉的中青年而言，怀旧更像一剂药，用青春的记忆激起以前的梦想。

将近四年的潜伏，肖央和王太利最后为我们带来了微电影的升级版——大电影《老男孩猛龙过江》，毋庸置疑，有了更广阔的发展空间，无论是资金，还是时刻，筷子兄弟这一次，继续印证着“心有多大，舞台有多大”的格言，将大秀梦想的舞台，挪到了国际大都市纽约，并借助这一程的期望之旅，将以前的梦想一个一个实现了个遍，也极端高调大气上台面的猛刷了无比过瘾的存在感。超拽签名

如果说微电影《老男孩》是写实怀旧般青春再现，那么大电影《老男孩猛龙过江》则是青春梦想大秀场。为什么会这样说？那是正因，微电影在还原，大电影在编织，如果说看过微电影《老男孩》，看到的是以前的自己或者朋友的影子，那么大电影《老男孩猛龙过江》则是看到自己以前的梦想，当幻想在大银幕的各种实现，这种虚幻变成现实的快感，会比单纯的怀旧更让人嗨皮。

为什么大电影叫“猛龙过江”？其实片名就有深意，众所周知，当年李小龙的代表作，就是这个名字，李小龙凭借一身拳脚，在欧美打开自己的星途之路，而影片中他也在用拳脚在趟同一条路，华人在西方世界的崛起，其实是“猛龙过江”四个字的真实内涵。而此次老男孩们远赴纽约参加“天使之声”的比赛，同样是凭技艺到纽约打拼，冠以“猛龙过江”，并不为过，那里面是深深的向李小龙，或者打拼到国际的华人明星致敬的意味。当然，《古惑仔貌》似也有一部是猛龙过江，而《好小子》还有一部叫小龙过江，都是浓重的录像厅情怀啊。

过江这一程，几乎是串起了所有一代人的梦想，也透过剧情将一个时代的成长全部展示出来。在片中我们能够看到那些热血青年的摇滚乐队，也能够看到屌丝与女神的无果之恋，还能够看到中国功夫与韩国棒子文化嫁接而成的白虎兄弟，更能够看到如大闹宝莱坞的三傻一般的二逼筷子兄弟，这一切几乎将每个孩子童年的梦想全部点燃，令整个观影过程显得十分绮丽却真实，即使走出影院，也会掐一下大腿，看看是不是还在狂想曲中没有醒来。草长莺飞造句

其实《老男孩猛龙过江》也有真实的生活在内，包括肖大宝的浴场歌手打拼，以及王小帅的倒插门女婿苦熬，即便我们常自诩生活苦短，估计也要比他们还强一些，但是无妨，怎样的现实生活，都无法抹杀对梦想的追求，只要你敢，电影用鲜活的现实告诉观众，爱拼才会赢。虽然故事结束时，两人又回到了以前的生活，但在比照之前，他们的内心有着翻天覆地的变化，这是否也在启示观众，即使人未动，但可心已远，梦想再重启之后，就算只是在内心升腾，也会让人生的经历大不相同，这就是梦想的力量，这种力量，其实是一种精神支柱，支柱不倒，人性永存，热血永流，世界永转。

老男孩之猛龙过江影评精选（二）：

白日梦想家

筷子兄弟以前的《老男孩》，引领了时至今日仍兴盛不衰的网络微电影风潮，其故事内核很简单：两个长不大的、坚持梦想的老男孩，如何在岁月蹉跎里坚持前行。他们开创的不仅仅是日后层出不穷的各种微电影，更有着一代人的青春怀旧。在《老男孩》里，怀旧符号是迈克尔·杰克逊，之后的《致青春》里有李克勤的《红日》、《中国合伙人》里有唐朝的《国际歌》、《怒放之青春再见》里有Beyond的《光辉岁月》、《同桌的你》更是主打这首以前风靡大江南北的校园民谣……回头看这几年的青春怀旧系电影，你会发现，《老男孩》竟然是开创者。而且，《老男孩》和优酷那一系列11度青春流派的微电影，都成为了迄今为止微电影里的佼佼者。

《老男孩》的大热令筷子兄弟这个原本只在优酷等视频网站上被人津津乐道的草根组合，也有机会跨界到电影，事实上据我所知，这些年找他们拍电影的也不在少数，他们也客串了不少电影的演出，但自己执导的大电影却一拖再拖。究其原因，用筷子兄弟自己的话说，“拍一个注水加长版的《老男孩》变成电影很容易，但我们还是想要有自己的东西。”于是乎，在磨合了多少，改了很多个版本的剧本之后，就有了目前这个《老男孩之猛龙过江》。

电影版的《老男孩》加上了“猛龙过江”的标题，很容易让人联想起李小龙的那部经典功夫片，甚至是古惑仔里陈小春扮演的山鸡跨界到台湾三联帮那一集;故事多多少少也有那么点关联，里面的“筷子兄弟”要去美国参加选秀，故事发生在纽约，同样也融入了黑帮和各种打斗场面。

剧情上来说，并没有什么太标新立异的地方，两人被山寨经纪人骗去美国，殊不知美国那边的黑帮正在大清洗，同样也聘请了两位来自思密达的朝鲜杀手，可这二位杀手一到机场就被抓了，他们阴差阳错的被纽约黑帮认成杀手，弄进选秀节目里要对评委下手，故事就此展开。

《老男孩之猛龙过江》的内核，其实是港产喜剧玩烂了的“身份错位”题材，只但是加入了最新的选秀资料，让电影本身的气质变得有些许不一样。此外，筷子兄弟组合的肖央、王太利二人，都有着强烈的个人印记，如同赵本山的东北式喜剧风范，两人自带幽默气场，一出现就是笑点，例如那满嘴的中式英语腔调，都能令人捧腹不绝。

要值得赞扬的是本片的动作场面。是的，虽然两人没啥功夫底子，虽然这片子看上去主要冲着搞笑而去，但来自《叶问》的武术指导梁小熊为本片带给了不俗的动作设计，本以为是看个花架子，但却真的有很过瘾的视觉享受，用个烂俗的词来形容就是“拳拳到肉”。筷子兄弟的王八拳乱打就不说了，他们变身朝鲜杀手时，效果还是十分“猛龙过江”。

但是，如果真的要深究这个“身份错位”的故事细节，错漏和想当然却太多。所幸的是，影片最后十分钟拯救了这部电影。电影在开头有意识的和微电影联上了关联，落魄的两人有着各自窘迫的现实处境，出国去纽约这个荒唐的“白日梦”做了90分钟，在结尾一刻最后醒了过来。两人又开始重新应对这个世界，重新拾起那个已经差不多被残酷现实碾压得稀巴烂的梦想。电影院里，我们作为观众，和筷子兄弟一齐享受这100分钟的白日梦，银幕内外，此时此刻，产生了那么一点微妙的化学反应。

老男孩之猛龙过江影评精选（三）：

电影老男孩猛龙过江观后感

筷子兄弟的作品一向很期盼，每一部都给我强烈的震撼。

关于梦想

剧中王小帅提到“没有梦想，和动物没什么区别”，从中学时代的音乐梦一向延续到中年，实在佩服他们对梦想追求的执着。一向都坚信自己终有一日必须能够实现梦想。当家人及亲朋的不明白与不支持成为阻碍的时候，知道自己内心深处到底想要的是什么。有些事情会随着时刻的改变而改变，过去的可能失去太多再也找不回来，未来的必须得找回来，因此女主角选取去到纽约追梦。在追梦的过程中必须会遇到各种艰难险阻，缺资金，缺人脉，缺经验，也有可能走的并不是通往光明的那条路。有时候停下来问问自己为何还在坚持，反省过后也许自己并不适合，但谁又能说不适合就不能拥有自己的梦想吗？

社会很现实，不是光靠发奋就能够成功，还得借力，借势。女主角借黑社会老大的背景成为纽约新起之秀，王小帅用潜规则巧借制片人之力进入复赛，就算是应对敌人的进攻，也能够把舞台当成自己的战场，借人家的力打倒敌人实现共赢，还能够为自己迎来无尽的喝彩。实力摆在眼前，发奋奋斗，然后贵人助之一臂之力，方能成为耀眼明星。

很多时候就就应像王小帅那样给自己鼓励，给宇宙发出各种正能量，强烈的实现梦想的渴望，然后发奋踏出第一步。肖大宝的父亲也如是说，为了梦想而发奋奋斗不管结果如何至少已没有了遗憾。即使回想起来当年满怀信心的自己经过岁月的洗礼之后依旧一事无成，何不再给自己一个重头再来的机会，做一个全新的自己，就仿佛我们刚刚才毕业。

关于成长

成长是要经过不断历练的，此刻的隐忍只是为了成功的那一刻爆发。王小帅寄居媳妇家的忍气吞声，肖大宝舞台上的强颜欢笑，女主角初入社会各种反感的潜规则，这一刻的不快并不重要，此刻承受的终究有一天会迎来黎明的曙光。想起了肖大宝沉入水底的时候，不是看到阳光，看到期望了吗？

电影里主人公的成长历程也是大部分在奋斗着的年轻人或者是曾今年轻过的人的历程。品这部电影就像品读自己的人生，太多太多的共鸣。人生需要磨砺，想起我也有过生活不如意，很多梦想都无法实现，这几年我也经历了很多挫折，有时甚至看不到未来。很多的经历只有自己才能体会，不管好坏都是人生中最宝贵的财富。其实不管现实如何，都就应以用心正面的心态去应对生活，应对生活赐予的一切，怀着用心的态度去迎接未来。

关于合作

一向都挺喜爱筷子兄弟，此刻才知道为什么是叫“筷子”。筷子只有两个一齐用才能发挥作用，左筷子与右筷子谁也离不开谁，1 1=11的经济学。真正的合作能走在一齐是因有共同的目标或梦想，这就是不管发生什么事也能够凝聚在一齐的源动力，才是最终的战斗力。合作不就应计较过去，而是一齐追求未来，在遇到困难的时候，即使是在黑社会的控制下性命都受到威胁，也要一同去应对，一齐克服，奇迹是能够透过精诚的合作创造出来的。

合作中由于个性的问题难免会有些不愉快，这些在实现梦想的过程中又算的了什么，当然，原则性问题是不能动摇的。看到了两兄弟的相互扶持相互鼓励，人生得一好伙伴足以。就算是在最困难的时候，调整心态，重拾信心，总是会有转机的。宇宙永恒不变的规律，万有引力定律，好的情绪好的状态必须能够吸引会好的事物发生的。筷子也能够化成一条猛龙，腾飞起来。

关于取舍

王小帅抛下妻儿来到纽约寻梦，肖大宝拿着老爸的棺材本出来再拼一次，女主角放下了幸福生活才成为了纽约的明星。记得有个长辈说过，放下该放下的才能简单上路。舍得舍得，不先舍去，哪来获得。我此刻放下了的，迟早要数倍的收回来。

关于真爱

在电影中明白了什么才是“有一种爱叫做放手”，肖大宝正因爱她才不想限制于她，让她自己飞得更高更远，这背后需要多大的勇气呢。想起多年前的我也是如此无奈的痴情，至少此刻我知道还有一种爱更需要勇气，“留下来吧”，简单的一句，很多时候爱是需要勇气自己争取回来的。有个美丽的童话，两个相爱的人一旦分开就永远不能回头，一旦回头就会变成石头，再也回不到从前。如果真有真爱，我坚信另外一方必须会想尽办法让他再变回原来摸样。

还有一种爱，我在等你，你在这边过得还好吗？如果他欺负你我必须帮你揍他，这是何等的无奈。也能够做个转化：你要的爱我给不了，那就让我们一齐去创造我们的幸福生活。

爱需要包容和关怀。王小帅的老婆对他的爱是那么的实在，那么的细腻，不管他的处境怎样样亦或者追求着狂妄的梦想，都能包容着，爱他就是爱他的全部包括所有的优点和缺点。他老婆在行李箱偷偷放下的高压锅，表达了自己多么的不舍；照片的同步，又寄托着无限的牵挂。我佩服这个女生的气度，即使发现了老公在外面潜规则，也能给老公留足面子，不是直言点破而是旁敲侧击，这样的伴侣值得一辈子拥有。爱，无需多言，藏在心里，溢于言表，满满的都是幸福。

看完整部电影，享受了一段心灵洗礼的旅程，这也是自己的心路历程。“青春如同奔流的江河，一去不回来不及道别，只剩下麻木的我没有了当年的热血”，每次听到这首歌鼻子都酸酸的，迟早会是个老男孩，当青春已逝，梦想何在？

老男孩之猛龙过江影评精选（四）：

老男孩之猛龙过江：发奋，变成黄家驹

这天我寒夜里看雪飘过/怀著冷却了的心窝飘远方/风雨里追赶/雾里分不清影踪/天空海阔你与我/可会变(谁没在变)/多少次迎著冷眼与嘲笑/从没有放下过心中的理想/一刹那恍惚/若有所失的感觉/不知不觉已变淡/心里爱(谁明白我)/原谅我这一生不羁放纵爱自由/也会怕有一天会跌倒/被弃了理想/谁人都能够/那会怕有一天只你共我。。。。。。

正因《老男孩之猛龙过江》里多次提到黄家驹，回家电脑边，我插上耳机又听了几遍beyond的《海阔天空》，将情绪放空，然后，眼角有些湿润。

黄家驹与他所在的beyond时代，他的歌之因此感动人，主要就在于他唱出了小人物心中存在的斗志与挣扎，外表庸俗下不屈的灵魂，以及不灭的理想。或许，他们在来路上，无法清晰地看到未来，但还是坚持挣扎着向前，就为了那份理想，那怕会有一天在风雪里跌倒。理想很远，活着的我们，很多人都没有实现，只能在歌曲里沉痛呼喊，只求刹那间的恍惚，伴随着若有所失的感觉。

老男孩“筷子兄弟”的“猛龙过江”不是想要成为李小龙，大伐四方，为了民族精神;而是想要成为黄家驹，为了个人心中的一向不灭的音乐理想。就冲这一点，《老男孩之猛龙过江》就接上了地气。尤其是渐渐中年的70、80后们，会在这个片子里更有感触。片中的老男孩，多多少少都有着观众自己的影子。

已经不再年幼的70、80后们，年轻时的理想越来越远，陷在蝇营狗苟一地鸡毛的琐碎生活之中，处处不如意，又不愿意彻底放下理想，最后有一天，放下一切去拼一把。这样的故事很热血，也很狗血。正因一切都源于冲动，而冲动的必然结果，往往收获的是惨痛。

其实，《老男孩之猛龙过江》的故事及精神远不值得提倡。尤其是其中的“王小帅”，正因自己倒插门，生活在丈母娘的屋檐下，过得不如意，还被丈母娘以为是惦记她家的拆迁款，整天横挑鼻子竖挑眼。天天忍气吞声，逆来顺受，最后熬不住才决定离家出走，决心混出个样貌来，好让丈母娘一家都对他另眼相看。这种心态，其实十分要不得。可能，这样的社会现实有很多，但作为艺术却不值得提倡，正因其中毫无正能量，只有冤冤相报，以势斗气。其实，人活着，主要是为了证明给自己，而不是证明给被人看。为了斗气才决心出走，这样的勇气，很大程度上已经不是为了理想而奋斗了。活着，不是为了斗气，而且实现自身的价值。这是一种释放，而不是证明，是为了自己，而不是为了别人。为被人而活，永远都不会简单。

这部电影的表演与剧情，也很狗血，不得大雅之堂。表演上处处充满了矫揉做作，表演的痕迹太明显，一点不像生活中应有的样貌。而剧情上更是将几个微电影叠加在一齐罢了，段子接段子，有些支离破碎。而且导演广告拍多了，很多镜头上滥用广告的拍摄手法，动辄出现的特写，突然加进来的音乐，都显得有些突兀，不是让人感到个性舒服。

但即便如此，《老男孩之猛龙过江》依然值得一看，主要在于导演是认真的在做电影，还有片中那种接地气的情怀。就像看一篇作文，一个小学生写的作文肯定不如一个出名作家写的流畅工整，但小学生自己全身心投入的那种真诚，却作家们所无法比拟的，就像老演员总缺少新演员的那种单纯感。为了理想而打拼的激情，还有中年人追梦的奇幻之旅，这种精神都是格外难得的。就冲这一点，这部片子就值得去电影院刷票了。

整个故事的荒诞不经，聊可一笑，毕竟是一部无厘头的喜剧片。而且，不辜负怀中的爆米花，片中还充满向李小龙致敬的动作戏，以及黑帮片的枪管四射的乱斗戏，伴随着老男孩向理想冲刺的全过程，抖出了一个又一个的笑料与包袱，让看电影的人不时就爆发出一阵欢笑。为了笑一笑，也值。

最后，电影说：这天，算我们的毕业日。其实，理想，永远都不毕业。即便永远成不了黄家驹，也能够永远都在成为黄家驹的路上。致我们已经逝去的青春!

老男孩之猛龙过江影评精选（五）：

有了梦想，咸鱼才有可能猛龙过江

老男孩再次出发，已经从内地走向了纽约，但很可能只是一场梦。肖央编导演的《老男孩之猛龙过江》，是对四五年之前那一部微电影的放大加强版，并且加上了更多的食材，有动作、有情感、有风光、有更多的音乐，毫无疑问，也有不切实际的梦想。有了梦想，向宇宙中心发射强烈的我要成功的信号，于是两条老咸鱼也能过江，成为猛龙。肖央以乱炖热血青春的勇气，拍出了一部老男孩励志故事。老男孩的名号已经说明他们是人到中年抓住青春的小尾巴，这就务必以乱炖的方式来呈现故事。他们的青春，无法如《致青春》、《同桌的你》、《中国合伙人》有明确的关键词，《老男孩》注定要在一锅乱炖里熬出来属于自己的老汤，老汤熬好了，那个香味不一般。

本片监制是《猛龙》导演李仁港，动作指导是梁小熊，《老男孩之猛龙过江》的动作部分还是很有特色，相当贴合故事设定。肖央、王太利继续以筷子兄弟（肖大宝、王小帅）的名号混迹江湖，肖大宝在浴室驻场，王小帅则在肥婆老婆家等待拆迁，他们没有去过纽约、夏威夷和旧金山，香港以前那么香，美国还是那么美，于是他们在一场梦一般的情境中来到纽约，参加《天使之声》的比赛。

本片看完之后，大家讨论最激烈的便是筷子兄弟是否真的做了一场梦，还是真的去了纽约，似乎两种状况都是能够成立的，暂时没法分出绝对的胜负。即使本片是动作、感情、音乐、风光片，最搞笑的还是对经典电影、流行文化的恶搞，美国黑帮分明是戏仿《美国往事》，个性是打的柔光昭然若揭，筷子兄弟参赛节目和毒蛇评委自然是《美国偶像》，而动作场面和搞笑桥段无疑是对李小龙和周星驰等电影的混搭式致敬。

《功夫》里的黄圣依，《老男孩》中的曲菁菁，都是男生回忆往事时完美的初恋，更多属于传说中的故事。肖大宝只能以声色取悦澡堂里的酒客，王小帅则要在老丈人的奚落下忍气吞声，他们以前的梦想，在毕业之后早已经破碎，名利对于他们而言都已经是风中飘荡的尘埃。当于大宝被解雇之后，在后巷遇到美国骗子。当王小帅再次被老婆说道，躺在床上挺尸。当他们再度回忆起，向着宇宙发射愿望信号。也许，在这时，他们的故事便进入异次元空间，筷子兄弟的镜像人物便是白虎兄弟，十步杀一人、空手夺白刃、战无不胜攻无不克的韩国杀手组合思密达。抛弃王大宝的马璐（曲菁菁饰演）能够成为《天使之声》的评委，本身也是筷子兄弟的一种善良的幻想。正如中国元素是如今美国电影和美剧个性流行的重要元素，反之也是如此，越来越多的中国影视剧加入了美国要素。

来到纽约之后的戏码，夸饰起来很有笑点，筷子兄弟的奇遇越发荒唐，不仅仅被黑帮当做绝世高手，而且果真能够凭借着汉语歌曲一飘过关不斩将屡屡待定，王小帅甚至能够在美国展示潜规则。现实中的筷子兄弟也要分身饰演白虎兄弟，功夫越高，笑点效果越好，他们以不苟言笑的冷面人造型，有模有样的展示着中国人心目中的韩国人形象。美女女友落入魔窟，英雄及时出现拯救，屌丝逆袭成为大英雄，猛龙过江扬名立万，再加上分身术出来的白虎兄弟干净利落的扫荡纽约黑帮，筷子兄弟在本片中实现了男生的终极梦想。

电影最后，梦醒了，他们唱着一曲“我们从来没有去过纽约”，然后恳求观众和他们一齐笃信“就当我们刚毕业后”吧，这是老男生不堪生命的无聊琐碎的呐喊，向着宇宙中心衣食父母的撒娇，归根结底，《老男孩之猛龙过江》需要观众的适度配合，才能体会到其中的味道。

老男孩之猛龙过江影评精选（六）：

老男孩最终变成了老Loser

Loser的情绪极其浓烈，全程无笑点。

主料是各种励志畅销书勾兑出的心灵鸡汤，配料是无厘头的蠢贼捣蛋秀，加上少许的温情、怀旧和自怜自哀。

所有精彩的资料几乎都在预告片里了。最大的感受是钱有了，但导演不太回花。

作为，喜剧片不好笑，感情片不感人，动作片太沉闷，励志片太消极。

老男孩只剩下老了，却依然困窘落魄，可怜、可悲、可叹，中年都快过完了才勇于承认自己的是屌丝一枚，不但梦想遥不可及，就连当屌丝的乐趣都丢了，这样的人生怎样能不让人唏嘘不已。

筷子兄弟靠着“老男孩“的概念，红了五年，名利双收。拍电影再也不用为资金发愁，能够尽情的施展才华。本以为他们能够拍出一些新意，没想到最终搞出了一锅不太美味的杂烩。这部电影目标明确，继续炒老男孩的冷饭吸引粉丝，并在此基础上加入各种商业流行元素——美国黑帮，选秀节目，武打动作……结果是，“老男孩”不咸不谈，情绪烘托不起来，动作武打精彩但突兀，美国黑帮变成了个笑话，所谓的选秀就是一个空架子。

五年前，微电影《老男孩》捧红了筷子兄弟，让“老男孩”情节深入人心，似乎每个人都能在《老男孩》中看到自己，找到感同身受的情绪。当时第一批80后开始迈向30岁，青春和怀旧的风潮盛行，在男孩和男生的十字路口，一边是继续妥协的苟且求存，另一边是渐行渐远的，不着边际的所谓的梦想，现实根本没有让人选取的余地。《老男孩》很好的抓住了这种情绪，并发奋的告诉大家伙每个人都就应抓住青春的尾巴，为自己的梦想最后再奋斗一次。狗屎般现实生活，金光闪闪的梦想，不顾一切的为自己发奋一次，这些情绪让人感动到涕泪横流。

老男孩啊，老男孩，五年间从高大上的流行元素，慢慢变成了满大街都是的口水概念，无论是丽江还是南锣鼓巷，到处都能看到这几个字突兀的闪着让人烟花的俗艳光芒。五年的时光，多少人已经不再在现实和梦想之间游移，又有多少人完成了男孩到男生的蜕变，认清了现实等于职责，梦想等于荒废。然而肖央、王太利显然依然活在过去的时光当中，在愈加苍老的躯壳之下包裹的依然是一颗幼稚的心灵。在电影中能够体会到筷子兄弟的某种情绪——怀抱梦想，拒绝成长，等待了太久，最后站了舞台，却发现这舞台是更大的虚无，需要做更多的妥协，需要放下更多的自己。追求来追求去，只但是是从无知、无趣的屌丝变成了一枚涨了点儿见识的屌丝而已

如果梦想不能让你成长，那么它终究会让你走向毁灭。

《猛龙过江》依然还在贩卖老男孩的概念，可惜的是当初那些以前被打动过的观众们，或多或少早已经从“老男孩”的情绪中走了出来，他们要么走向成熟，要么不在纠结于梦想和现实，而把好好活着当成首要目标。于是看着筷子兄弟在电影中依旧过着那么落魄的生活，依旧还是那么得郁郁不得志，除了有一种时光倒流的感觉，更多是一丝酸楚，尤其是在影片的最后，两个人疯疯癫癫的转了一圈回到原地，但是还是屌丝一枚。也许这五年的时刻里，筷子兄弟想要告诉人们的是，老男孩终究都会变成老loser，所有的梦想都是用来放下的。

梦想何用，奋斗又有何用?那就好好活着吧，其余的都是个屁。

老男孩之猛龙过江影评精选（七）：

娱乐尚佳，用力过猛

可能是宅在家里太久的原因，我有些和社会脱节，通常对新鲜事物，比正常人要迟钝很久。听到《小苹果》的神曲就是前两天的事，到了这天，才迟钝的把这和筷子兄弟捣鼓许久的电影版《老男孩》联系起来。

得承认，两三年前的微电影真实的感动着我，为了主题曲咱甚至也留下了两三滴虚情假意的眼泪。因此可能带着矫情的过分期盼，观影后对感觉和心理预期稍微有点落差。整体而言，电影版《老男孩》娱乐性尚可，几首原创音乐水平较佳，一些可笑的段子，比如内裤变脸，白虎兄弟的神设定等都是值得肯定的。但除此之外，电影也有一些不太尽如人意的地方，在那里主要谈谈关于结构和创作观念上的一些看法吧。

如果说微电影版本所体现的态度和价值观是让人感伤而又温暖人心的，这一优点并没能持续到电影版《老男孩》从创作观念中。创作者的态度影响着作品，毫无疑问，筷子兄弟的才气值得肯定，但是问题在于，当没有思考微电影的成功经验是否适合院线电影体量，也没有思考个人诉求和观众心理是否产生错位的时候。

例如《猛龙过江》里面有三四段十分突兀的情色镜头，作者可能觉得能吸引眼球，但是在电影里却显得很low。而被挂在嘴上反复诉说的梦想和现实，也让观众感觉是在理解高中思想品德课的教育。而对北漂生活的恶意黑化，比如大胖媳妇的表现，并不能让人感同身受，甚至还会有轻微反感。能够说，作者太过迷恋个人趣味，自作聪明的喋喋不休，乃至铺天盖地的烂俗煽情，都让影片离观众越走越远。

此刻不是八十年代，诗人和流浪歌手不会让人肃然起敬，反而会成为人们耳熟能详的反面笑料。自己选取生活自己承担后果，观众其实对于男主角的表演信念是很难认同的。而感情和理想在故事中互相阻碍，女演员抢戏严重，大宝和女神的这条标签样板式线索如此的乏味，更把一个讲述理想的电影变成了为了泡妞，实际上把电影的主题和立意都拉低了。影片大卖一炮而红成了赤裸裸的创作野心，把接地气变成了一场很不诚恳的杂糅闹剧。

在讲故事方面，戏说故事不谈细节，主要存在的是节奏问题。第一幕剧情建置是比较潦草的。时刻跳跃过大是个明显败笔，第一场(包括最后一场)的学校场景纯属是画蛇添足，和电影主题故事根本是无关的。尤其是两个年纪过大演员的装嫩形象，正面效果极为有限。

而在人物亮相上，两个主角没有拧成一股绳，本应从状态简单介入的人物，被作者生怕观众不解其苦的来了个大揭底，简直成了拆迁户和洗脚城的苦逼男子访谈录。而前文说过的情感线设置草率单调的问题在第一幕也很明显，为了交代以前的情史，从学校的十几年前，走穴上门的此刻时之后，又突然回到五年前去讲乐队如何正因妞而分手，这种来回跳接的时空并不能让人物更丰满，反而是带着观众脱戏。

至于美国演出的主体部分，其实真假杀手的身份错位是很能出喜剧效果的设定，弄假成真和假戏真做也是屡试不爽的创作套路，但是可惜，故事对这一身份和情境上的搞笑设定却没能很好的深入。而是在追求离奇的道路上越走越远，造成了很多剧情bug，比如黑手党前脚来了个教父式的大屠杀，后面却不得不依靠2个活宝杀人本身没有说服力。而评委就是女神，也是刺杀目标，同时还是黑手党小头目老婆这一三重巧合也太过虚幻。而且筷子兄弟还有很多歌舞秀要展现，在故事进展上只能是跳跃和割裂的处理。

因此，电影最后把无法自圆其说的问题都给丢给了“幻想”的大筐，可能也算一种不太负职责的救场吧。只可惜，这种救场的态度是会让观众反感的，就好像一个人看似诚恳的给你讲个精彩的故事，讲不下去了只好一转脸说其实我吹牛逼的，这得让人多沮丧啊。

说了不少问题，稍微显得苛刻，其实电影的优点还是蛮多的，比如那些武打镜头和场景很带感，对黑帮片的模仿也让人很来感，那几首歌也各具特点，确实能够把人逗笑。从娱乐角度，电影版《老男孩》还是很好看的。我个人觉得三星半的评价，半颗星鼓励吧。尤其是作为野模小白脸和蜡像式的中国国表演环境下，这种自己能演，能拍，能唱歌的创作人才，还是要鼓励和肯定的，也期盼他们更好的新作品吧。

老男孩之猛龙过江影评精选（八）：

抛却浮华，品一茗青涩却可口的剧情

《老男孩之猛龙过江》并不是一部叙事力度十足的电影，却是一部能为草根奋斗鼓舞，为平民境遇不堪去呐喊的良心电影。导演想表达的东西很多，名利场上人性淡薄的风花雪月，奋斗路上草根遭受的百般打击、千难万阻。是的，筷子兄弟，怀揣梦想，中年得志，最后在平民中站起来了。这一路十分不易。以前的社会打了他们重重几拳，他们在跌倒中抗争，在彷徨与无奈中挣扎，最终得以站起。这一天，他们回社会一巴掌。巴掌声并不响，却能让人隐约听见这个中的声音。

影片未放，《小苹果》先红了。土巴巴的旋律，浮夸而做作的MV其实把这部片子在许多人心中抹黑了。我很反感，感觉这营销炒作太过功利，对这部片子也是负期盼。但来豆瓣看过预告片后，感觉可能能有点意思，还是去支持一下了。

刚去看的时候，影片并没有给我多大惊喜，甚至是失望。影片的开头，土巴巴地循环播着字幕，然后就是一很普通的小长镜头开始了整部片子，主人公用旁白说着自己。看不见华丽的电影特效，也没有气势恢宏的大场景，最大的特效就应就是说片名那块小铁牌了，几乎就是一部普通的微电影。

但看久了，也就理解了，理解了，也就融入了。虽然他演绎百姓生活时依然有做作之嫌，但却有想过，为百姓说话。从韩国兄弟的武打演绎开始让观众眼前一亮，从到纽约之后开始不断载入欢乐的剧情。让我们在欢乐中反思，在笑声中感受。他们的呐喊，淡淡的，纠结的，泪中带笑滴跟观众诉说着。

感情的设计并没什么亮点，但主角的痴情与发奋还是能让人心中一动。是啊，那是臭屌丝的执着，那是癞蛤蟆的傻，但那也是社会现实的间接映射。没有人会去关心屌丝，为一个底层奋斗的平凡屌丝感动，鲜有美女千金会为平凡却发奋的屌丝低头，但屌丝一向存在，屌丝默默奋斗，屌丝感动着屌丝自己。这不是高贵冷艳的小4时代感情，也不是癞蛤蟆吃上天鹅肉的美丽意淫，这就是一个踏踏实实的，平凡屌丝心中，无法得到却默默仰望的痴情结局。

打斗方面也挺发奋的，毕竟不是动作明星，打来打去经常就老三样，手刀插喉后旋踢，但之后双挑一群的惊险刺激，舞台打斗的美轮美奂，却能给这部影片增添不一样的色彩。这不是娱乐明星的随便打打，这是真的有在为动作卖命。我期望有一天，这部片子能让外国人眼前一亮，对啊，我们中国的草根明星，不仅仅能唱，也能打。当然，最不好的就是他们在打斗方面扮演的是韩国人，虽然打的并不全是跆拳道。但我倒期望，这两个武打实力超群的主角，是我们华人自己!

片中的歌曲有很多，但其中的音乐我觉得并不是十分漂亮的，简单却并不十分动听的旋律，平白的歌词，并不能算是业界比较高的制作与创作水平，但却是草根创作者内心朴实动听的声音。

镜头运用，我觉得也不是太漂亮吧，甚至剪辑方面也有或多或少的瑕疵。中、近景别太多了，主人公的颜称不上十分帅气，许多地方过多地对面部表达，却忽略了对场景的渲染，整个电影大屏幕，单调地两个脸之间切来切去，场景感就有所欠缺了(也许是他们做惯微电影导致的)。剪辑方面有点凌乱，一个安静场景的对话，也许用少量的镜头表现会更好，但却堆砌了大堆的各角度画面，也在众多静景中夹杂着一条不长不短的户外镜头。不是说这样不好，但总感觉那户外镜头还没表达完，下一个镜头就切过来了。在安静场景镜头停留过渡的急促，我觉得改善下也许会更好。

总的来说，这并不是一部各方面都完美的片子，相反，各方面都存在着或多或少的不足。我打了5星，给的是导演的发奋，给的能够抛却浮华用剧情把电影支撑起来的认真态度，给的是国产电影人的潜力。5星，送给他们，也送给我自己心中对国产电影的未来小小的期望。