《金燕子》是一部由张彻执导，郑佩佩 / 王羽 / 罗烈主演的一部动作 / 爱情 / 冒险 / 武侠 / 古装类型的电影，特精心从网络上整理的一些观众的影评，希望对大家能有帮助。
《金燕子》影评(一)：当署银鹏的金燕子
话说当年的大醉侠正经的故事写得就是金燕子，从内容上看，却是银鹏的故事，《大醉侠》的续集。传说片中跳窗的频率相当高，先是王羽，后是罗烈，接着是郑佩佩~还有一个人也跳出去了，一道凄美飞跃的弧线，镜头中年近6旬的井淼慌不择路地夺窗而出，一个瘦削修长的替身手捂着脸从酒楼翻身跃下，动作干净漂亮，至此成为某姜回忆恩师时必被提及的始点……千里马与伯乐啊~
《金燕子》影评(二)：张彻导演最好的作品还是在王羽时期
张导再也没用拍王羽的镜头拍过之后的其他弟子，哪怕是最宠爱的姜大卫和傅声。始终认为，王羽时期的片子，质量上整体强于狄龙姜大卫时期的，王羽离开之后，导演不再用心做电影了。虽然创作，但不再全身心的投入，于是影片的感觉是粗糙，再粗糙。粗糙不是风格，是态度，你可以说他的片子粗枝大叶不拘小节，但那是粗犷，张导的风格。就比如《金燕子》，有不完美的地方，但一点也不粗糙，我看出来导演在用心拍这部片子。而纵观狄龙姜大卫时期的张彻电影，哎。。。。
抛开其他不提，这部片子确实有些不像张彻的电影，有几分胡金铨的风格，然后在一些构图上，我恍惚觉得这是楚原电影，哈哈。
《金燕子》影评(三)：英雄需横死|||||||
我看完这个首先对张彻的大字五体投地：萧然一剑天涯路，鹏飞江湖，九霄云高不胜寒，关上万里，枝栖何处？问王谢谁家燕子，飞向谁家户？”这是书法不是写字，张彻再不济也是一笔文人。
说起来对盘肠大作感觉还是一般，这种京剧式的悲壮我始终觉得滑稽，银鹏金燕的感情也一般，张彻毕竟粗放了一点，这个电影我最喜欢的还是杀。
里面金龙帮的话很有意思：你现在杀我的七大护法，我和你不共戴天了，你杀了……总之似乎仁至义尽一般，啰嗦得不得了，但凡给他杀了，他自然更有话说，不如从头杀到底，有什么好说的。里面罗烈演的那个大侠也很奇怪的，说穿了不过就是情敌喽，唧唧哇哇的。
最后，全部死光，大侠灰溜溜溜走，两个女人在谷里守寡。天下第一剑侠？只剩下一个墓碑。
《金燕子》影评(四)：随便说
张彻么，总要我们英爽俊朗、一系白衣的大英雄，周身染上大片大片的红颜料，身受数刀，再插上三五箭，盘肠大战，将数十敌人斩于剑下，直到呕血致死
因为郑佩佩的关系吧，成了武侠三角恋的剧情，无非是男A男B内心都爱女主角，女主角真正喜欢其中一个却因为某些个缘故不能遂愿，最终的解决要么是求爱不成出于嫉妒心的男B变身反派被终于结合的正义男女主角杀死成就大团圆，要么是男A无比洒脱摆出史上最佳pose然后挂掉空留男b皱着眉头看着女主角默默流眼泪
才看开头就在猜张彻会安排王羽还是罗烈谁死，不出意外，死的果然是王羽，pose酷毙，搞得那么帅，帅里还带着那么点儿叛逆阿风流阿技艺超群谁都不吊阿，教小mm们不喜欢才怪，一定要应那句“爱死你了”。嗯，活活教人爱死。在张彻的片子里，只要你不是被大英雄一剑击毙惨叫一声的坏人甲乙丙或者无关紧要迫于情节所需不能不死的小配角，那么，死是一种赞扬，一种欣赏，一种光荣，呵呵，所以王羽就死了
好玩的是结尾处王羽pk罗烈胜利后，已然天下无敌，没了死掉的机会，于是老张不得不教坏人大boss无比ws地从树上跳下来在背后捅刀子，而与此同时，为了不影响王羽的死，居然安排郑佩佩跟罗烈莫名其妙的跑开
：
五行童子白衣那个好像是袁祥仁，ms只有一字台词，就是坏人大boss喊：“上！”之后，他和另外仨龙套应道：“是！”在《飞刀手》里好歹还是能说话的小师弟呢，呵呵
《金燕子》影评(五)：观影日志之5066：金燕子
观影日志之5066：金燕子
1968年的电影，仔细看一下，有几个龙套，五行童子里有袁祥仁，妓院里的伙计姜大卫，元香楼里井淼旁边的陪酒女也是个角，但名字忘了。
说完花边料，还是要谈正戏。虽然张彻后来的姜狄两位主演的电影票房好影响力也大，但是早期的电影更有气质，比如大刺客，还有这部金燕子。
片头的挡隔，还人为的弄成了两个格子，透着股神秘气息，可惜金燕子出现的一点也不神秘。中间箫鹏的那副字可真是美极了，起笔写字镜头大推进，镜头再推出时一幅字已经写完，白衣王羽在斗大的字下翩翩起舞，还有个小枝叶最为近景，再看这幅字：萧然一剑天涯路，鹏飞江湖，九霄云高不胜寒，关上万里，枝栖何处？问王谢谁家燕子，飞向谁家户。张彻虽然是暴力美学代表人，但毕竟是文化人。另外就是在妓院，王羽一身白衣，纵身一跃，然后只听得得得得的马蹄声，人已去远。
不过嘛，剧情什么的就是乱七八糟了，杨志卿老头在飞刀手和独臂刀里多么神奇，这里虽然还是什么帮主，但搞得像个傻逼。罗列王羽郑佩佩的三角恋爱也是莫名其妙。最糟糕的武打设计，刘家良唐佳两位毕竟还没经验啊，箫鹏一把宝剑大砍大辟，完全当成了大刀，一个人干翻了百多号人，一袭白衣上没有一个血点，真是张彻老兄的特殊爱好了。说道特殊爱好，这部电影里也够可以。有分尸，有开肠破肚，还有切腹证身（这段还被姜文的让子弹飞借鉴去了）
《金燕子》影评(六)：当年为什么那么喜欢看香港武打片
佩佩姐当年也不算天生丽质吧，充其量称得上皮肤姣好、五官搭配匀称，虽然吃了年代的亏，但也难称绝代佳人；是现在的审美观变了吗？还是现在的港姐们都善于捯饬，甚至整形？
佩佩姐不漂亮也就罢了，男人们几乎是惨不忍睹……银鹏作为一号男猪脚，小鼻子小眼，连眉毛都是假的，不可想象没有这一双假眉，这电影还能看吗？罗烈是那个祸害龚雪的花花公子吗？这可是个来自比日本变态有过之而不及的国家印尼来的假洋鬼子。想想一代良港，男人匮乏到如此程度，竟然从这么个毫无节操的国家引进男演员；更为可悲的是，整个年代借金庸梁羽生之势，弘扬的都是尚武侠义的硬汉之风，火得一塌糊涂的男星竟然是这么一个东西；侠客都在哪里？
邵氏电影耗费最多的化工产品，我想红色油漆应该在列；所有鲜血都那么怵目惊心地红，而且毫无疑问，所有留血的人血脂含量肯定都高，因为看着是那么滴粘稠。。。
刚上小学的时候，把节省下来的零花钱义无反顾地投向了小城市的街头录像厅，那时候觉得香港的武打片真是高大上，比之《少林寺》不知道洋气多少倍；上体育课休息的时候，趴在录像厅靠近操场的窗口旁边，把窗帘掏了洞往里看，哇，那是一种什么精神！你可知道，还有小兄弟们几乎不上课，在那里趴了一天！！
现在看起来，这些电影真的可笑得让人头痛，想想当时的执着，真有一种欲求地缝的羞耻。
没有办法，事情都有它的发展过程和发展规律，很多情况下急不得，电影工业也是这样，也许，爱情、婚姻、人生，都是这样，很多情况下，我们回头过去，一片黯然，一片羞愧，但是，我们不能一直回头去感慨，我们还得走下去。
《金燕子》影评(七)：天真、重复与突围
张徹所构造的武侠世界，往往有如下特征：
1、国家权力及作为其体现的法律是缺席的，也就是说，国家绝非暴力合法使用的唯一垄断者，这样才能为侠客的暴力使用留下自由空间，而且，暴力的使用必须是泛滥的，在大规模的杀戮中才能凸显男性阳刚气质的崇高美；
2、冷兵器时代的设定，男性竞争的最终凭借，就是身体暴力的高低多少，武艺至上，决定了江湖政治秩序；
3、但是，暴力的使用必须有合法性依据，否则就是机械的不稳定平衡，等待更高暴力的破坏；必须有儒家仁义等道德规范作为引导甚至最高目的（替天行道），才能建立起有机的等级团结，服膺其武力统治。还真是那句话“道德无暴力即软弱，暴力无道德即盲目”。
4、张徹对男性身体美的迷恋，颇有三岛由纪夫的美学风味：年轻的、没有丝毫腐烂气息的、处在青春巅峰的最具活力最美丽的肉身，其力与美结合在一个个彪悍、轻灵且优美的武打动作中。阳刚与飘逸，透过剑招与白衣胜雪的衣纹流动喷薄而出，散发着浓郁的男性性感，当然，必须有一张严格禁欲的道德俊脸。这样美丽的肉体，其美的极致，必在战斗中的鲜血与死亡中才能达到，张徹必然安排少年英雄孤军奋战，最终同归于尽，英雄垂死的那一瞬，清刚与妩媚达到了顶点，辉煌如同绚烂一天的晚霞。被鲜血染透的将死之健壮肉体，不正是三岛由纪夫所迷恋的高潮意象？
5、少年英雄的爱情，也有禁欲色彩，不可能是纯肉欲冲动，必有高尚的道德内涵。在《金燕子》中，银鹏对金燕子的爱慕及表达有点奇特，不直接，不自然，不轻松，大费周章逼迫欲望对象现身，固然可在一场场杀戮中尽情体现男性暴力美与性感，但也弱化了忠义内涵，将一个个道德行动降格为情欲动机与目的，也将女性抽象为简单的功能性角色。张徹的电影讲不好女性，也讲不好爱情，因为它们皆非目的，都只是通往男性阳刚暴力美学的手段。有意思的是，美英雄不愿跨越距离，以免男性的自主性受到女性侵蚀而破坏阳刚美，其爱情必然是肉身被压抑被迫不在场的骑士之爱。在垂死之际，也不愿被爱者在场，目睹其肚破肠流的丑态而破坏其流传人间的一贯丰神俊朗印象。这种女性般的自恋，还真是少见。
这个虚构的世界简单而天真，简单到只靠身体暴力和几个道德原则就可以建立并维持秩序与和平。童话世界单纯明朗，极易于把握，极能满足集体的道德愿望与男性的英雄幻觉，但对于复杂的现代性而言，这何尝不是一种鸦片，能让人忘却面对复杂时的无力与沮丧，甚至能满足隐约的变态性渴求。身体动作的奇观展示，纯视觉的冲击，逐渐作为最大目的，单纯的打斗时间与场面的增多，在物理意义上只是量的叠加，同质的量越多就越令人疲惫生厌，所以，必须在武打动作上有質的突变，徐克就应运而生，各种脱离重力定律等物理学常规的身体动作借助机器而层出不穷，走到尽头后无路可走就借助3d技术，从观看的技术端来深化动作奇观。可是，毕竟已经走到了末路，张徹开出的武侠之路，单靠身体动作的创新出奇，已经无路可走。必须改变方向，和复杂的生存境域与深层意义探寻结合，也就是说，武侠电影必须和它所刻意抛弃的生存论结合，才有生路，譬如王家卫的 《一代宗师》。
《金燕子》影评(八)：银鹏与王羽
很多人觉得《金燕子》是胡金铨《大醉侠》的狗尾续貂之作，我不这么看。我觉得《大醉侠》在胡金铨的电影中，排除创新性的话只能算平平，单比较艺术性，我个人认为不如《金燕子》（胡导演的艺术性自然远胜张老湿，这是毋庸置疑的）。《金燕子》是张彻还没有变成类型片导演时的创作，是一部颇具气质的电影，和他其他电影比，甚至可以说是很别致。
虽然《金燕子》是郑佩佩那个角色的名字，但很明显，张彻对拍郑佩佩没有兴趣，此片改名为王羽的角色银鹏反倒恰当些。而银鹏这个的人物，更是全片的亮点。本片开始，出场的是金燕子——话说这个片头很有意思，黑幕中的掏空使得金燕子的出场显得很神秘——不过金燕子并不神秘，神秘的是银鹏，所有细节都在给银鹏的出场做铺垫，金燕子对银鹏的思念，别人对话中的银鹏，为了金燕子杀了人的那个银鹏。然后，银鹏出现了，他杀人，他不善言辞，他心狠手辣，他武功高强，他孤独，当然咯，他还嫖娼。不过在张老湿那个年代的文人眼里，嫖娼是风流，不是什么大问题，他依旧想着金燕子，所以他依旧是个好男孩，一个值得女主角爱恋的男人。王羽塑造这样的人物形象，可以说是很符合他的人格了，他顽皮，偷看“大醉侠”岳华写郑佩佩的情书，他给爱到处打架，和岳华打架，使得岳华失去了金燕子中的角色，新闻上到处都是他打架的新闻，他的恋爱也是别具一格非常叛逆了，王羽的第一位公开的女友是已婚已育的一线女星林翠，在林翠第一任丈夫欠下巨额赌债自杀之后，王羽和怀着王羽大女儿的林翠召开新闻发布会，说“永远爱林翠”，现在的男明星好像很难找到这么有种的了。
无论如何，这样的男性人物塑造，作为主角和正面形象，在当时的华语片中，是革命性的。67年张彻导演王羽主演的《独臂刀》横空出世之前，当红的男明星如陈厚、张扬都是奶油小生，大都给女明星如林黛、叶枫等配戏的，在大荧幕上的男性形象主要以儒雅、或者搞笑、反派为主，且没有什么票房号召力，商业价值不如女明星。而《独臂刀》的出现，改变了这一点，张彻凭着《独臂刀》成为第一位华语片百万票房打破者，人称“张百万”，而形象刚毅威猛的王羽，直到李小龙登场之前，一直都是片酬最高、最有票房号召力的男明星。不过我觉得《独臂刀》的人物塑造，尚且有些单调，男女主角之间的爱恋有点报恩性质，没有《金燕子》中男女主角的感情有意思。金燕子和银鹏的感情，其实算得上是四角恋了。金燕子在师弟银鹏和好好青年韩韬之间徘徊，而银鹏每天睡在爱恋他的名妓媚娘的床上，想着金燕子。但男人不坏，女人不爱，金燕子就是喜欢银鹏多过罗烈演的好好青年韩韬。
银鹏的形象不仅仅是个侠客，不知道为什么他会令我想起《倚天屠龙记》中的杨逍，有那么点混江湖的文人的意味。尤其是银鹏手书那副字，和白衣王羽在大字面前摆pose的场景拍摄的非常出彩，字好看，人也好看，大气凛然，“萧然一剑天涯路，鹏飞江湖，九霄云高不胜寒，关上万里，枝栖何处？问王谢谁家燕子，飞向谁家户“——当然咯，这字是张彻的书法作品，张老湿说到底还是文人，这首诗的场景片中表达得很意象化，我非常喜欢。张彻对拍郑佩佩显然没什么兴趣，以至于金燕子的人物塑造有些平淡，她更多的是作为一种不依附于男性的女侠的存在，没有细致的人物性格刻画，情节也不是特别好，最后银鹏莫名其妙就盘肠大战死了，死之前还要大喊一声“我是天下第一剑客”，蛮搞笑的，也有点乱。
