《天桥不见了》是一部由蔡明亮执导，李康生 / 陆弈静 / 陈湘琪主演的一部短片 / 喜剧 / 剧情类型的电影，特精心从网络上整理的一些观众的观后感，希望对大家能有帮助。

　　《天桥不见了》观后感(一)：这里让他连续，

　　25分钟的短片，也正是这25分钟，让我把这个系列给连了起来。

　　天桥不见了，她失去了联系卖表男人的桥梁。

　　手表不见了，他失去了生活的依托。

　　于是，

　　。。。。。。

　　爱情万岁-河流-你那边几点了-天桥不见了-天边几朵云

　　《天桥不见了》观后感(二)：令我震撼的结尾

　　我看的是一个带评论的dvd版。说是话，第一遍每看出名堂。看过附加的讲解之后，再看第二遍就特别震撼。

　　当然，最震撼的还是那个结局。一片天空，无牵无挂的天空，就那么飘了好几分钟。那么个简单的镜头，竟然比任何天才演员的表演都要精彩。

　　从那之后，我就经常仰头望天。

　　《天桥不见了》观后感(三)：Lovesickness

　　遗弃是悲哀 缺失是悲哀 生活与爱情是悲哀

　　忘记是耻辱 淡漠是耻辱 孤独与平庸是耻辱

　　陈湘琪回国 陆弈静拖着大箱子贯穿人流 几乎迷失。天桥怎么会不见了 那天桥上卖手表的人呢。小康染黄了头发 在外面上厕所 没有家。天桥不见了 卖手表的人也失业了。在黑暗的地下通道就那样擦肩而过。居然要去做A片演员 小康说起自己的脖子得过病。陈湘琪的身份证不见了 忽然连证明自己都成了问题。年代久远的《南屏晚钟》 是否想提醒失去的一些记忆。天边一朵云 结束。

　　《天桥不见了》观后感(四)：不见了不见了... ...

　　chapters1

　　女人回来。

　　伫立在城市陌生的变化之下。

　　跟随人群熙攘穿梭。

　　寻找记忆中的天桥。

　　还有天桥上卖手表的的男人。

　　女人问 “天桥上卖表的那个，你知不知道到哪里去了”

　　城市改变了，天桥不见了

　　于是男人消失了。

　　chapters2

　　不见的男人

　　百无聊赖的去贩卖自尊

　　天桥不见了

　　改变了命运中的相遇

　　男人与女人擦肩而过

　　《天桥不见了》观后感(五)：我们都迷失了自我

　　充斥着快节奏新事物的都市生活，我们每个人都被卷入其中。也许开始你会和影片开头的女主角一样，被现代化的巨大的广告屏幕震住，但你得很快学会适应，跟着众人匆匆的脚步前进。

　　天桥不见了，桥上卖手表的小康也不在了，湘琪与小康唯一的感情联络也断了。都市正吞噬着每个人，把他们打造成冷冰冰的机器。在这个硕大的灰色森林，或是工地中，所有人都只顾向前，行色匆匆，这就是为什么湘琪对小康表现得形同陌路；所有人都急于找到自己的身份定位，却又不断在一轮轮的变化中迷失自我，就像湘琪找不到自己的身份证，小康因生计所迫去男优试镜。

　　或许抬头看下，天空还是那么湛蓝，再哼两句《南屏晚钟》，我们还能做回那时的自我么？

　　《天桥不见了》观后感(六)：那些人，不见了

　　在看《天桥不见了》之前，对蔡明亮只停留在仅仅三个汉字上。

　　在看《天桥不见了》之后，对蔡明亮，我只能说我跟不上他电影的思路。

　　一部短短的《天桥不见了》，对白寥寥无几，影像被分割得支离破碎，人物关系停留在暧昧与陌生之间。我可以叫它是一部实验性很强的短片吗？

　　曾经的天桥不见了，曾经熟悉的人迫于现实重新选择各自生存的方式。女主人公迷失于看似熟悉的城市，她不停地寻找，最后找到什么了呢？她发现连自己似乎都要被城市吞噬。

　　对于变化，没有人能够阻挡，唯有适应。或许，我们本不该这么执着地认为，生活来得也快，去得也快。

　　影片的最后。蓝天。白云。一首《南屏晚歌》。结束于淡淡的迷惘忧伤中。

　　女主人公，恐怕不敢回来了。

　　《天桥不见了》观后感(七)：桥尚在。在天边。

　　这几天下了很多部电影。一直没有时间来咀嚼他们。今晚总算可以静下心来细细品味他们。

　　『天桥不见了』。我观看蔡明亮的第一部作品。

　　因为标题是繁体字。所以看成了『天橘不见了』。后来看影片时才知道是『天桥不见了』。

　　短短25分钟的影像中。人物没有名字。旁白简单。情节明亮。

　　因为城市建设，天桥不得不拆了。修建了地下人行道。主人公习惯过天桥。因为天桥上有一名卖手表的男子。而天桥就是维系着他们之间的唯一羁绊。天桥不见了。羁绊也不见了。可是依旧习惯天桥的存在，不习惯走地下人行道。

　　天桥不见了。男子没有了生活来源。再三思考后。不得不另某它职。

　　天桥不见了。以至于两人在过地下人行道时没有认出双方。

　　夏日。蓝天。白云。再加上南屏晚钟。这是在影片最后，蔡明亮给我们的。

　　我匆匆地走入森林中，

　　森林它一丛丛。

　　我找不到他的行踪，

　　只看到那树溢。

　　我看不到他的行踪，

　　只听到那南屏钟。

　　南屏晚钟，

　　随风飘送。

　　它好象是敲呀敲在我心坎中，

　　它好象是催呀催醒我相思梦。

　　它催醒了我的相思梦，

　　相思有什么用。

　　我走出了丛丛森林。

　　又看到了夕阳红。

　　其实桥尚在。在天边。

　　《天桥不见了》观后感(八)：电影并不总是艺术的，但在这一刻，它是艺术

　　2014-2017，时间会淘洗出真正长存人心的电影艺术。

　　第一次看是在2014年，如今将将三年快要过去，我还会想起它的结尾。最后一个镜头，绝对的神来之笔。伴着崔萍轻快的《南屏晚钟》，就那么一个镜头，一片无牵无挂的天空，以不易为人察觉的速度缓缓缓缓，一一摇过天上的景致。 “随风飘零，浪荡又逍遥”。

　　我心里很受感动。我知道我会永远记得这个镜头。

　　——

　　《蔡明亮与安东尼奥尼》

　　这样的运镜手法，我称之为“摄影机的自我意志”。

　　之前写过安东尼奥尼的专题文章。这一自由意志在《红色沙漠》中已初露端倪，78分钟，工程师在上面讲话，下面听众提问，摄影机一开始还尽忠职守地正反打，“谁说话给谁镜头”。

　　然而接着，摄影机开了小差，去拍大门了。之后仿佛获得了生命力，完全脱离了控制一样，沿着大门墙壁旁边的管道一个劲儿上升。而我们的人物，还在自顾自的对话。

　　这一潜流到《过客》结尾被彻底放开。

　　女主出了门，主人公一个人躺在旅馆床上休息。摄影机像是获得了放风的机会，逐渐推移出窗框，从左往右游览了一圈，人群喧闹，慢慢又转了回来，这期间，我们只能通过摄影机观看，而完全不知道我们的主角他们在进行什么对话，发生了什么事件——直到摄影机进入房间，我们才发现突然多了一个警察和两个女人。而我们的主人公，这时已经死了。

　　在电影史上，也许只有安东尼奥尼《过客》的结尾，足以与之媲美，但它又远不及蔡明亮那样的，对，飘逸灵动，非常之随性。

　　安东尼奥尼的《过客》，最后一幕，当摄影机转回来，其结局固然震撼，但多少带了点“事件”的意味。而蔡明亮，可以说真正到了不拘于形，万物化用于心的境界。就是那么随意地一转，一点也不带有刻意的味道，却偏偏妙不可言。

　　《天桥不见了》观后感(九)：天桥下的南屏晚钟

　　天桥不见了，想找的人不知所踪，想过去对面街也不知该怎么走。迷惘，困惑，缺失，遗弃，迷失，疏离。。。陈湘琪怔怔的站着，焦虑的表情，悵然得恍若失去归宿。紊乱人潮汹涌的台北街上，透过玻璃的多重折射镜影叠叠，暗示着当代生活关系的疏离或身份的难以界定。湘琪看见陸奕靜直接步行横跨馬路，马上跟上。但被对街的警察逮住，问话查身份证备案。陸奕靜怎么也不肯拿出身份证，和警察不断的狡辩，拼命的归咎天桥不见了找不到方法过马路啊，看似是奕靜寻找藉口，其实暗示着时代的遗失与身份的惘然，城市的建筑包括天桥是一个时代的记忆，突然的消失带来的是对存在的焦虑，正如时代的巨变使得几代人之间的关系越显疏离陌生。湘琪交出了身份证，但事后才发现弄丢了。到底是忘了拿回还是自己遗失了？没有交代，身份不确定性的暗示，也是对自我存在的否定与怀疑，矛盾焦虑的揭示。

　　湘琪去到了小餐馆，叫杯咖啡，没有，为什么？没水啊！一贯以水的缺失为电影的符号性主题。湘琪继续不断的往下四处张望，在寻找卖表的小康吧，希望能在人潮中看见他。但身份的遗失对自我存在的焦虑否定使得他们即使在地下通道相遇也竟然无法相认默默的从旁而过。虽然小康停顿犹豫了片刻，但人际疏离的当代生活也只能让他们成为曾经的陌客。

　　小康因为天桥拆了，卖手表的生计也就换了，有趣的是去应征三级演员。在厕所内方便完后又是没有水源可用，一样的缺失符号。遗失，自我迷失，情感缺失，孤寂等等气质，尽在小康这长期被蔡导御用的演员身上自然散发，他本身就是蔡导电影里的一个象征符号，他的存在就已经是电影主题的方向了。应征三级演员暗示着小康为了找寻自我的存在感与身份的认同和情感的遗失，虽然看似荒谬但也正是电影最终所要表达的主题。影片最后，固定长镜头，摄下天上的两朵云彩，背景播放着崔萍的老歌《南屏晚钟》，云彩缓慢的移动，没有碰撞但相随相伴，意味深远。

　　仅仅22分钟的短片，剧情簡單，但重点不在故事，而是影片提供的場景与人物的符号性，独特的视角与丰富的隱喻正是蔡明亮让人在平静之中感受心灵的莫大震撼！

　　《天桥不见了》观后感(十)：流浪到天桥

　　天桥绝不是一个城市的云梯，通往高度自由的天空，它的升降与起落，代表一种情感的平淡过渡。在这里擦身而过，就算遇到再心动的人，也没有绝对的能力将故事推向高潮。天桥是摊贩文化的缩影，整个城市最具个性的销售商都云集于此，廉价拖鞋、时鲜水果、打折电话卡、盗版影碟、票据涂改液、幼儿玩具、演唱会荧光棒，还有气味可疑的洗发水、秘密隐藏的假冒外烟、并不怎么美妙的女性人体。这些商品都是日常生活可有可无的需求，并不具备明显的功利性，天桥上的商人似乎拥有一颗普通人难得的平常心，以随缘的态度从事肮脏的商业活动。

　　台湾导演蔡明亮的电影《你那边几点》，一开始就是一座天桥，台北新地标新光三越大楼以及台北火车站上方的忠孝西路天桥，永远的男主角小康就在天桥上卖手表。一个电影最难安排的就是人物关系包括他们的出场，天桥上的邂逅可以完全忽略这一类的精心设计，相遇之前是陌生人，过后仍然还是陌生人，蔡明亮电影的人物都随时保持着一种不期而遇的冷漠表情。一座天桥，一定不会成为这个城市的标志性历史建筑，它是逼不得已的临时策略，左右为难的委曲求全。天桥底下看不到一块湿润的云朵，一方心形的花园，它侧着身体只是做出一种不甘让步的姿态，行人们被迫绕了远路，幸好获赠了一次凌驾的心灵安慰。环状的天桥颇像一个拙劣的魔咒，从降临的那天开始，就注定了破解之后的消失。

　　蔡明亮另一个二十多分钟的短片《天桥不见了》，就是纪念一座消失的天桥，两个女人面对这一突然改变的场景，变得异常惊慌失措。她们固执地向每一个人打听天桥的去向，打听曾经在天桥上卖手表的小康，她们甚至失去了理智，以破坏的自弃心态不顾一切横穿马路。这事实上是个有些心酸与凄凉的故事，延续到《不散》，一个过去风光无限的大戏院放映最后一场电影，就要被拆除了，银幕上锣鼓喧天，观众席只坐着三三两两似人似鬼的影子。城市的记忆就是这样一代又一代地摧毁，留存下来的也只是容易失火的胶片，然后雨季连绵，开始新一轮的霉变与腐烂。

　　刚刚收到一条手机简讯，上面写着，我希望你能和我合作去做一番大事业，我们会不愁吃不愁穿，而且还可以周游全国，我想以你的魅力你会挣得比我多，答应我好吗？明天我们一起去要饭。我知道有些梦想是羞于启齿的，只能用夸张自虐的方式透露拮据生活的无可奈何，就算有一天真相大白，还可以在默默对视的时候维持唇角微微上扬的苦笑。我想，还是一起去流浪比较浪漫吧，一直流浪到一座伤心的天桥。