《梦女孩》是一部由比尔·康顿执导，杰米·福克斯 / 碧昂丝·诺尔斯 / 艾迪·墨菲主演的一部剧情 / 音乐 / 歌舞类型的电影，特精心从网络上整理的一些观众的观后感，希望对大家能有帮助。
《梦女孩》观后感(一)：听觉盛宴
说实话，乍看这个片名我以为是N年前的老片子，原名是《Dream girls》，后来去查，知道他是06年梦工厂拍摄的，第一幕，在阴差阳错中梦幻小妞组合获得了本来已经错过的表演机会，她们用实力和激情赢得了在场的所有观众和评委，本来以为会获得大奖，却不得不面对黑暗的娱乐界，但是，眼光独到的经纪人发现了她们，并挖掘她们的潜质，一开始，她们只是为大明星伴唱，并且得不到公认，黑人歌手只能在黑人区得到认可，而那个独到的经纪人可以说“不择手段”把她们的专辑宣传了出去，并且打入畅销榜，再次证明音乐是无国界的，即使在有着鸿沟的白人和黑人之间。这使我想到了黑人爵士的发展历程，充满了坎坷最终得到世界的认可，没有什么事情是绝对的，只要我们去努力。在后来的几年里，主角们经历了人生的悲欢离合，经过对于友情、爱情、金钱的考验后，最终得到的是精神上的升华……
在欣赏感人的故事同时，更多的是一种听觉享受，从影片一开始，你就会知道那将是一场听觉盛宴，不管配角还是主角，他们的歌曲都那么经典，电影中穿插了很多R&B、jazz、country风格的音乐，特别有碧昂斯的鼎力相助，光是欣赏音乐就满足了，更何况她在里面真的太美了。相比之下胖胖的珍妮佛-胡德森就有些逊色，不过我喜欢，绝对的实力派。或许有人会觉得里面唱的段落太多，但是这正是黑人的风格，内心是什么就唱什么，这也正是R&B的灵魂所在。我想这部影片获得奥斯卡最佳音响奖应该是众望所归。
更重要的是，这是一个关于美国黑人争取独立、争取平等的影片，一个沉重的话题，被演绎得振奋人心，虽然影片中间部分有些伤感，但总的来说还算轻松愉快，仔细看会发现，电影里的对白很多都“另藏深意”。我不能体会黑人的艰辛，却从影片中得到一种感动。
本来今天心情不是很好，但看完这部电影之后，一切都烟消云散了。
想和大家一起分享好心情。
最后一句：杰米·福克斯饰演的经纪人提着一箱钱从赌场出来的时候，实在是太man了。
《梦女孩》观后感(二)：listen...
听《Listen》前没有去看过这部电影，在电影中听到这支歌不经泪流满面，第一次知道beyonce是在一场拉斯维加斯的演唱会上，其实很早之前就知道这个电影，只不过一直没有去看，今天闲着去看了一遍，确实把人类写得很现实，除了里面每一支歌都非常漂亮以外，每个人所表现出来的人格也不相类似，黑人的音乐就是好，浑厚的声腔。
影片不仅仅讲述艺人的寻梦之路，同时阐述了60年代黑人音乐进入白人音乐的进程！片中逐梦者都实现了自己的梦想，却也失去了最宝贵的亲情、友情和信任。。。。
《梦女孩》观后感(三)：可爱的黑人兄弟姐妹
才发现自己辨认黑人的能力还是很弱的，天天空间放碧昂斯的歌，片子几乎过半了才认出来，隐约记得《粉红豹》里的她还是有点“丰盈”的，这下怎么这么纤瘦呢？《D》开场时精致的她，小颗黑珍珠一般，并不耀眼，在组合初走红时也没有担当主唱，当经纪人为了迎合主流流行歌坛市场，欲让她代替唱功一流而相貌一般的爱菲的主唱地位时候，我还那么为爱菲鸣不平，现实便是现实，单单凭借浑厚高亢的嗓音、无懈可击的歌唱技巧，没有一张好脸蛋是行不通的，主流约等于世俗。而倘若我之前便认出了天后碧昂斯，对爱菲的态度恐怕将是两样，肥成那副样子干嘛要抢天后的风头呢？作墙头草是一霎那的事情，没有过多犹豫。
同样没有认出来的还有艾迪莫菲，还曾经扬言他是黑人里最帅的，这下也瘦削苍老了几分，我还那儿犯嘀咕，他到底是不是莫菲嘛？十分好奇艾迪莫菲是否原声，为什么从没听说好莱坞影星涉足歌坛，随便扯出一个唱歌都那么趋于专业呢？之前不说谁能看出伊万麦克格雷戈会唱歌还在《红磨坊》里唱那么痛快？《dreamgirls》拿了最佳音效是天经地义的，每段舞台表演、每段唱白都毫无为唱而唱之嫌，最为之叫好的是性情暴躁敢做敢当的爱菲，她拿唱歌与人理论与人吵架，还吵得很嗨，情绪也能通过神态恰如其份的传达出来，超赞！网上说，爱菲的扮演者正是《美国偶像》的决赛选手，果然不可小觑。
《梦女孩》观后感(四)：看得晚更好看
有些出名的文艺作品我看得晚或者尚来不及看，从我之前的经验，我不着急，年纪或积累不够的时候有看没有懂，糟蹋了那些名家之作，或者有些作品根本就是涂有虚名，看得完了反而能识破它们的虚假，赚些得意。
《梦幻女郎》早如雷贯耳，在跟黄老师学习了一年后，并且之前对于黑人音乐历史有过些许认识后，这时看得真是恰到好处。于是就在影评里写些心得，汇报下观影体会。
这是个白人导演的黑人音乐剧，但好莱坞的从业人员真不是吃素的，在本剧对黑人音乐理解是非常到位的。
电影开场前一个小时出现的音乐都是典型的黑人音乐，爆发力强，funk、布鲁斯、骚灵元素毫无节制，艾迪墨菲演的那个厄米唱的歌粗俗不堪，但是真他妈好听啊。还夹了一个小段子是白人剽窃那首唱凯迪拉克的一段Mv，用力的恶心了一把当时的白人流行音乐，哈哈。
接着柯蒂斯带着他们去白人的俱乐部试唱，背后的乐队隐约都是白人乐手，让一个funk黑人歌手跟普通的白人乐队玩，艾迪墨菲怎么都躁不动，就算后来不粗俗，那样的演出必定也是不堪入耳的。
梦幻女郎正式出道打入白人市场开始的音乐节奏和编曲就开始无趣了，明显的口水起来，过耳即忘，偏向舞曲风格，黑人特征也少了， 这时我突然想到之前黄老师提到的，这个电影参考MTOWN的历史做设定，恍然大悟。于是碧昂斯在电影里的演唱变得可有可无，一直到她跟柯蒂斯翻脸，唱了那说想要做回自己的那首歌时，回归了明显的黑人骚灵，并多少显露了自己作为黑人的唱功，扳回一城，要不然这电影都被 Jennifer Hudson抢尽风头，作为一姐情何以堪。
说道Jennifer Hudson，10季的美国偶像，第一次看她唱现场，惊为天人，那种感觉只有震撼能形容，黄老师评价，她每次唱歌就是以震人为目的，听了电影里的《And I Am Telling You I’m Not Going》，真正了解了“以震人目的”的意思。忒变态了，多数时候唱歌是情绪是从五分开始，而她演绎这首歌，一开始情绪设定就是满的，然后爆发式地越堆越高到不可思议的高度。可惜的是这样的表演方式对于歌者和听者都不能长时间的沉浸，要不谁都受不了，大概这是Jennifer Hudson冲不到一姐位置的原因。
写这个影评还有个原因，豆瓣没有详细探讨并真正理解这个音乐剧本身音乐的影评，并且黄老师没有写，若是有，我就不会费这事了。我对这些音乐历史认识不多，凭的就是这一年来学习的内容，遗漏错误必定是有的，欢迎补充和拍砖。
《梦女孩》观后感(五)：讲故事的时候再从容点
宛如天籁的音乐，绚若繁花的表演，《梦幻女郎》就是这样一部能在第一眼就将观众轻易俘获的电影。
上世纪的美国流行音乐界，三个从小热爱唱歌的女孩组成了“梦幻女郎”组合，她们从名不见经传的伴唱女孩，一路不懈努力，最终成为流行乐坛叱诧风云的头号组合。然而，成名的道路总是布满了诱惑和陷阱，在赢得万众瞩目的时候，亲密无间的三个女孩之间也出现了不和，故事也就围绕着成员之间，成员与经纪人之间的恩怨纠葛展开了。
这个故事根据上世纪60年代风靡美国的女子组合super me的真实经历改编而成。但影片的最大卖点却是风靡当今美国的R&B天后碧昂丝，以及凭“美国偶像”一举成名的实力唱将Jennifer Hudson。二人的出演赋予了影片无与伦比的视听魅力。
片中出现了35首风格各异的歌曲，这些曲子的风格涵盖了蓝调、R&B、pop、灵魂乐、rap等等，光是闭着眼睛欣赏这部电影的原声大碟，就相当于对美国的流行音乐文化进行一次令人心旷神怡的巡礼。何况，影片让人愉悦的远不止音乐，还有同音乐一样变幻莫测的舞台表演。
片中出现得最多的场景莫过于“梦幻女孩”的三位歌手身着各式各样的礼服，在聚光灯下合着音乐的节拍，且歌且舞，此刻，音乐和舞台仿佛都只为她们而生。此时，即使身材有些臃肿的Jennifer Hudson，都可以用艳光四射来形容。
除了舞台上的公演，影片中还有几场用歌唱来叙事和抒情，推进剧情发展的戏，十分引人入胜。其中最精彩的，莫过于Jennifer Hudson扮演的爱非退出组合这场戏了。
爱非一直是乐队的主唱，可为了整个组合的商业前途，她不得不将主唱的位置让给唱功平平，但相貌出众的蒂娜，骄傲而自尊的爱非根本忍受不了这种身份的转变，她开始忌妒、猜疑乃至刁难她的朋友们。一次彩排中她公然拂袖而去，将彼此的矛盾彻底激化了。组合的其他成员以及经纪人决定，为了组合更好的发展，另外找人代替爱非的位置。而爱非却完全蒙在鼓里，直到有一天她终于发现自己众叛亲离，一场让人震撼的双方对峙就此上演。
毫无疑问，Jennifer Hudson成功的用歌声塑造了一个内心骄傲、争强好胜、极为情绪化的爱非，一定是凭借这场戏，她征服了奥斯卡的评委们，获得了本届奥斯卡最佳女配角奖。
相比精彩绝伦的音乐和舞美设计，影片讲故事的功夫可就显得有些弱了。也许这个观点会引起碧昂斯和Jennifer的粉丝们的抗议：本来这部电影就是歌舞片嘛，碧昂斯和Jennifer的歌舞表演才是影片最大的卖点。
如果这样想，那可就大大的误解歌舞片了，要知道，歌舞片在好莱坞可是有着80年悠久历史的经典片种，人们对歌舞片中，故事的戏剧性与歌舞的抒情性之间的和谐与平衡有着挑剔的要求。
最好的例子莫过于曾获得奥斯卡最佳影片的经典歌舞剧《芝加哥》，影片中歌舞和剧情呈现出一种完美的平衡。虽然主要人物的歌舞表演占据了影片的半壁江山，但真正让人欲罢不能的，还是那个有些黑暗的故事。
在讲述主人公犯罪的企图和过程，以及表达她们由愤怒、痛苦到失落、绝望再到反抗的精神历程方面，歌舞起到了至关重要的作用。可以说，《芝加哥》的成功就是得益于它有一个精彩的故事，以及能够对故事推波助澜的歌舞。
由此反观《梦幻女郎》，影片的缺憾就很明显了，这种缺憾是故事的薄弱，以及叙事与歌舞之间的疏离。
还是以前面欣赏过的爱非与组合决裂那场戏为例，单就那场戏本身而言，歌舞的表现力是无可挑剔的，可是，从整个故事的角度来看待这场戏，就会发现，因为缺乏足够的铺垫，这场戏其实是有些突兀的。
爱非第一次知道要将主唱让给蒂娜的时候，就十分不情愿，她的伙伴和经济人将她围住，用最温柔的声音和眼神告诉她，我们是一家人而在这场感人的表白之后，仅仅十分钟不到，就发生了那场火药味十足的大摊牌，人物的态度发生180大逆转，却没有给出足够的铺垫，于是，情节的转变也失去了足够的说服力。
真正打动人的歌舞片决不会以牺牲故事的戏剧张力和人物的内心冲突为代价。只要电影是关乎人物经历的，叙事性始终都是最主要的，不然歌舞片也就失去了存在的价值，可以被MTV取代了。
讲故事的时候再从容一些，也许今年的奥斯卡最佳影片就是《梦幻女郎》了。
《梦女孩》观后感(六)：A really dream
T的速度难得的超过了200k,于是难得在剧透和八卦之前看了部电影.
故事一般,能看,但比起ray和walk on the line要差不少,人美歌甜布景华丽,看的出热闹,看不出门道.
除了最初的五分钟,被Beyonce的美貌晃点了下,从头到尾,都以为Effie才是这部戏的女主角,这个胖的很自信,唱的超一流,倔的让人又爱又恨的女人绝对是全剧的灵魂所在.特地上网查了下女演员的资料,才知道不是人家不红,是我落伍了,大名鼎鼎America Idol的冠军Jennifer Hudson也不认识.当时的感慨是美国人的审美观就是宽泛啊,大妈他们也选,后来发现姐姐才25岁,第二反映就是美国人老的还真是快......
话说回来,这戏里戏外的情景还真是冰火两重天.戏里美貌对才能,美貌胜.戏外美貌对才能,才能胜.一众美女们朝思暮想,处心积虑,不惜自毁形象屡战屡败的小金人,小胖妞初次触电便轻松提名,收入囊中指日可待,这才叫dreamgirl,几近神话.
世人多爱美,所以美女自毁形象多会顶上个为艺术献身的光环,小金人自然来的容易些.然而这次,她站在那里,从头到尾都是自信的,第一次让我觉得,才能,也可以是美丽的.
《梦女孩》观后感(七)：视觉听觉的双重享受
我超爱的一部片!整部影片真的让人惊艳.超豪华的演员阵容,五彩缤纷的场景设计,或荡气回肠或热血沸腾的歌舞.真的是视觉和听觉的完美享受.建议一定要看一看.此片在奥斯卡上仅斩获最佳女配和最佳音响效果,对于歌舞片来说已经是很好的成绩了
任何好的歌舞片都少不了好的音乐.本就改编自百老汇剧目的Dreamgrils已经有丰富的音乐来源了,比如说开篇的"MoveMove"就已经让我对JenniferJ Hudson刮目相看了,还有精彩的多人对唱"It’s all over","We are the family"都让我听的如痴如醉.而片中的原创歌曲也非常优秀,奥斯卡最佳歌曲就入闱了三首(虽然最后败给了"I need to wake up")Beyonce演唱的"Listen"听的让人直起鸡皮疙瘩!哈!另外两首"Love You I Do"和"Patience"都非常的动听,最让人惊艳的是本界奥斯卡最佳女配角得主Jennifer Hudson的一曲"And i am telling you i’m not going"真真唱的荡气回肠!
最后说说表演,有流行天后Beyonce的倾情演绎,虽然我觉得她在电影里还是属于花瓶,前奥斯卡影帝Jamie Foxx和因此片获得金球奖的Eddie Murphy(没想到他的歌喉那么的动人),最后还有就是获得奥斯卡肯定的美国偶像Jennifer Hudson了!她也是这部电影最大的亮点和收益者了吧!总之很出色的一部歌舞片.2006年不可错过的电影哦!那么多好歌可惜我找不到歌源
《梦女孩》观后感(八)：追梦女郎：I am changing
Look at me
Look at me
I am changing, tryin’ every way I can
I am changing, I’ll be better than I am
I’m trying-to find a way to understand
ut I need you, I need you-I need a hand
I am changing, seeing everything so clear now
I am changng, I’m gonna start right now, right here
I’m hoping to work it out, and I know that I can
ut I need you, I need a hand
All my life I’ve been a fool
Who said I could do it all alone
How many good friends have I already lost
How many dark nights have I known
Walking down that wrong road, there was nothing I could find
All those years of darkness-can make a person blind
ut now I can see
I am changing, tryin every way I can
I am changing, I’ll be better than I am
ut I need a friend-to help me start all over again,
oh-that would be just fine
I know it’s fonna work out this time
’Cause this time I am-This time I am
------ 《Dreamgirls - I am changing》
没想到看《Dreamgirls》的时候居然被Jennifer Hudson唱的《I am changing》打动到流泪了。我终于理解为什么她第一次演电影就能拿下金球奖剧情类（电影）最佳女配角奖，并且昂首挺进奥斯卡的提名名单。
《Dreamgirls》的戏里戏外有些地方互相映射，耐人寻味。比如从戏份和在整个故事里的重要性而言，Jennifer Hudson扮演的Effie完全应该是女主角，可是打正招牌出现在官方角色海报上的只有Eddie Murphy、Jamie Foxx和Beyoncé Knowles -- 没办法，谁叫她是新人呢？而在戏中，Effie是“梦想”组合中唱功最好的，可是她没有靓丽的外表，于是主唱的位置就被人取代，结果大红大紫的是实力不如自己但比自己长得漂亮的队友-- Beyoncé扮演的Deena。
电影宣传里，已经功成名就的Beyoncé是大家谈论的重点，其实如果你看过了片子，就会发现，这部电影中所有“Dreamgirls”里人物性格最具爆发力和质感的是Effie --- 一个在追求梦想的过程里被命运戏弄，伤痕累累的追梦女郎，而不是因为长得漂亮，所以得到贵人扶持一帆风顺获得成功的Deena。
当换过人之后的“梦想”组合风光无限之时，被经纪人用苗条漂亮的新人取代了自己位置的Effie却在为生活挣扎，她最拿手的是唱歌，但是失去了自己的舞台。当Effie为了获得在酒吧演唱的机会而在不情不愿的老板面前试唱的时候演唱的就是这首《I am changing》。剧情设计Effie原本是“梦想”组合里唱功最好的一个，在之前的演唱段落主要是良好的演唱技巧让人作出的冷静又理性的判断。而《I am changing》却让人感觉像目睹一台电唱机的机械外壳瞬间融化，看到底下是人类奔涌的血液和跳动的脉博，忽然之间，仅仅因为这种近得可以触摸的生命，因为这个生命拥有你可以理解和感知的沧桑和不屈，你被它深深吸引与征服。
Effie很不完美，生活对她也不公平，但可能正是因为这种坎坷，让从磨难中站起来的她歌声更有触动人心的力量。重新找回自己舞台的Effie的演唱和造型，让人恍惚的想起很多才华横溢但又命运多舛的黑人女歌手，她们的歌声有尖锐的真实感，那种痛楚让你闭着眼睛都能在浮华碎片中认出她们。
与Effie相对照的Deena，她是赏心悦目愉悦着感官，不是不好，只是往往这种好是非常表面化的，欠缺力度的。这种区别，就如同《Dreamgirls》经典曲目《One Night Only》的两个版本。《One Night Only》在影片中第一次出现，是在简单的钢琴伴奏下Effie深情唱起，配的是Eddie Murphy扮演的黑人歌星James的葬礼画面，然后紧接着这首歌被Deena的经纪人剽窃，改头换面变成了热闹的舞曲版由Deena充满挑逗地唱出，旋律没有变，只是深沉真挚的倾诉就这样迅速在商业流水线上变成了浮浅的调情，在追逐流行和利益的过程里，它丢失了自己最初的灵魂。
没有机会看舞台剧版本，不知道舞台版是否像电影这样不动声色地将“梦想”组合三个（实际上应该是四个）追梦女郎的奋斗史与黑人音乐流行史隐陷约约编织在一起，在这个全部由黑人演员出演的电影版里服装造型上的六十年代风格倒在其次，值得关注的是穿插于其中的历史背景：追梦女郎们演唱生涯起步地是美国的底特律，底特律不但是著名的汽车城，而且也是美国黑人音乐的发源地和重镇。六十年代的美国种族歧视问题仍然十分严重，黑人音乐和歌手想打入主流市场非常困难，Jamie Foxx扮演的经纪人Curtis为了让自己旗下歌手的唱片有广泛收听率并且冲上排行榜冠军没少耍小手段。而当Eddie Murphy扮演的歌星James在台上激情地扭动高歌的时候，台下的白人男子马上带自己妻子退场，因为那时候在很多白人眼里黑人音乐是粗俗低级的。
“梦想”组合在伴唱的路上向未知的明星之路前进时，插进了黑人领袖马丁·路德·金发表他著名演讲“我有一个梦想”的新闻片段，马丁·路德·金没有机会看到自己的梦想实现，随着他被刺身亡，种族矛盾激化，底特律爆发大型的黑人暴动。当Effie冲出录音室，Curtis追出来，两人看到马路对面火光冲天，那正是后来载入黑人民权运动史的历史时刻，那一刻Effie和Curtis还是彼此相爱的情侣。
但多年以后，以“梦想”组合为代表的黑人流行组合跨越种族的界限，也征服了白人听众，从“梦想”组合踢掉唱功超群的Effie、起用符合白人审美趣味的Deena担任主唱算起，过去了将近十年（Effie的女儿已经九岁了）。当Effie重新在酒吧演唱开始征服听众，镜头切换到电视台演播室，五个被介绍为“明日超级巨星”的黑人少年正在台上演唱 --- 这应该影射的就是著名的“杰克逊五人组”（Jackson Five），在这个五人组里后来的确出了一位超级巨星，他的歌曲传遍全球，几乎代表了黑人在流行音乐领域发展的一个巅峰，他的名字叫Micheal Jackson。
有得必有失，Curtis带着“梦想”组合在商业上大获成功的过程里，抛弃了反应机敏，敢和自己针锋相对的Effie而选择对自己言听计从又漂亮的Deena，他说Deena代表自己的梦想，可是这个华丽完美的梦想却说他从来没有真正了解过自己。如果说Effie代表的是Curtis曾经的自我，那这个自我，在他追求梦想的过程里已经被遗忘在不知名的角落中，一如“梦想”组合曾经的声音和灵魂。
影片的最后，Curtis发现了Effie和自己的女儿，他一言不发，故事戛然而止，我们不知道这个过于聪明的商人面对自己的过去，他的心中到底是什么样的感想。
《梦女孩》观后感(九)：以梦想的名义
故事从一个完美组合开始。三个黑人女孩的合唱团，胖且不漂亮但很会唱歌的主唱埃菲，身材样貌出众但声音没特点的蒂娜，所有条件均平平但鉴于剧情需要必不可少的某人。她们的实力出众，给她们写歌的小伙儿也才华横溢，可惜她们生不逢时，摆在眼前唯一接近梦想的出路是给当红的黑人歌手当合音。鼓动她们的家伙是个卖凯迪拉克的生意人，而进军唱片界他是势在必得。面对挫折但心怀梦想的沮丧其实并不足以使人畏惧，精明的生意人使尽各种手段扶持这几个人迅速上位。被即将实现的梦想乐坏了的姑娘们还在一脸陶醉，生意人成了她们心中的大英雄，这个英雄如此慷慨的帮助她们。
胖姑娘埃菲却是这个神话的牺牲品，她在梦想的出口处被爱情和眼看要来的成功浸得日渐膨胀，生意人像勤劳的小蜜蜂一样用蜜喂饱了她又倒过头来扎了她一下。根据市场的需要，他要把美丽动人更适合大众口味的蒂娜推上主唱的位子，埃菲必须接受这样的事实，大家都相信生意人的算盘一定正确。让一个会唱歌的人在舞台上掩饰她的才华，沦为可有可无是谁都无所谓的小配角，埃菲介过强硬的女人可不乐意了，就因为长得不漂亮，爱情和是事业就要拱手让人，介过性情中女人忍了几回没忍住，最后终于爆发了。可是，这个能站在舞台上索爱如索命的女人终究还是因为过激的指责而被大家无情的抛弃了，这些说不清道不明的纠葛在承受底线和各色利益挣扎的过程中所获得的唯一命运，似乎就是在爆发至顶点后戛然而止。这个停下来，那个便出发了。这样一个一个的小轮回，也许日后还能被重新拾起，但永远不是现在。
蒂娜终于被捧成了名女人，那是生意人的天下。生意人娶了她，把她当成艺术品一般看待，一件由他创造，需精心维护，保值升值空间巨大的艺术品。可惜的是，他知道如何能使这艺术品更物尽其用，这艺术品却不知道。她需要被理解，那些内心深处她想表达而不是别人想看到的东西。也许是她被他捧得那么高高在上了，反而想要品位那些普通女人所拥有的东西，也许是孩子，也许是自由，而这些，埃菲却都有了。做了妈妈的埃菲还在小歌厅里唱唱歌，可是独立自主容易，自力更生却很难，想出唱片却被生意人打压。最后，这群青春不在而梦想不死的人们又团结到了一起，和生意人的矛盾日趋激烈。而在每一个矛盾的顶点，总有一个人被抛弃，这次轮到了无所不能的生意人。
每个人都有梦想，也许生意人的梦想是缔造一个辉煌的唱片王国，和那些想要唱歌并且做自己的dream girls 或dream boys比起来，也许只是因为大家的梦想不兼容而已。这个生意人也许还会成为无数渴望成功人士的榜样，虽然他还真不是有一点让人讨厌。有时候，找点像电影里的大是大非，真善美大战假恶丑还真不容易，特别是在这个有那么多虚伪的宽容和不着调的无所谓的年代，但是，膨胀私欲和彰显自我其实就被伪装的那么那么近。
《梦女孩》观后感(十)：Jennifer Hudson, 真棒!
这个被amrican idol淘汰的女孩，在这部电影里面的演出简直是无与伦比，得到那尊小金人也的确是当之无愧！
eyonce的确很漂亮，但是和Jennifer一起出现在影片里，我觉得后者更吸引我的注意力，更能触动我的感情。我觉得Jennifer在这个角色里面所融入的感情太饱满了。可能这个角色本来也就是个外向型感情充沛的角色，因此只要放开表演就好了，而不用担心“过”的问题吧。
尤其是Jennifer独唱i’m telling you i am not going，waaaaaaaaa, 真的是太有激情了，无与伦比啊！
Jennifer Hudson， 真棒！
