《东京找灵感》是一本由[日] 苍井夏树著作，化学工业出版社出版的平装图书，本书定价：45.00元，页数：210，特精心从网络上整理的一些读者的读后感，希望对大家能有帮助。
《东京找灵感》读后感(一)：がんばらない時間は 次のがんばる時間のためになる
这是书里提到东京一家咖啡店主张的一句话。
现在在这里所消耗的闲散不奋斗的时间，是为了之后的努力而存在的。
咖啡店大概就是这样的场所吧，给人们一个休息的空间和时间，一个从一段一生悬命的阶段到另一个一生悬命的阶段的过渡。
看这本书的过程很愉快。
书就是这样神奇，借由文字和图片，它可以把你带离你所处的场域中，让你忘了真实的存在。
喜欢[东京][日本][设计]等等这样的字眼，好像咒语一样，让体内的多巴胺散发，感到精神无比愉悦。
好像很多人都和我一样呢。
我在里面看到了我喜欢的good design。
看到了我喜欢的东野圭吾，《新参者》拍摄地。
看到了我喜欢的优衣库，佐藤可士和。
看到了我喜欢的抹茶和点心，咖啡店。
看到了用微小的细节诠释设计真谛的ほぼ手帳。
看到了岚，「最後の約束」。
还有我最喜欢的樱花、相关产品。
漂亮的樱花图案巴士，樱花图案包装纸，银座最有名的樱花产品百年老店。
下次一定要在樱花盛开的时候去日本。
花見へ。
《东京找灵感》读后感(二)：灵感未必都来自天成
看这本书从头至尾都觉得很惊讶，作者现任“中国文化大学”广告系副教授，开始对打上引号觉得很奇怪，呆了半晌，哦，这学校想必是在台湾，上网一查，果不其然。下半句是：兼想象力实验室（Imagineer Lab）主任。让我想起一个笑话，几个人合伙要开一家广告公司，苦思冥想要取一个什么样的名字才能一炮打响，其中一人打了个响指兴奋的建议：就叫“想象力”怎么样？另一人冷冷的接口：想象力有限责任公司么
想象力这个东西在人的社会化过程中，说的好听点是“教育过程”中应当不是“培养出来”而是要着眼于如何“尽量少的扼杀”，我不是借用那篇文章讲在黑板上画个圆圈让小学生到高中优化班再到局长高官，那玩意不作数，我不是否认，也不是认定那是假的。我们中国人惯常喜欢满嘴跑火车，拿胡扯胡思当做严肃实验的数据。我也得很坦诚的说，我没看书这本书和想象力有啥关系，作为语文老师，要是摆出专业人士的嘴脸（中国人就喜欢装专业人士，明明不是的都这样，更别说真是科班出身的），我就该严肃的说：你丫离题了，你这书不好。但我还是很喜欢，不只是因为照片清晰漂亮，我又不是美术老师。我心里偷偷的怀疑苍井夏树教授其实自个都对“想象力实验室”究竟要干啥心存疑窦，但可能不好说出口。因着他的这个身份，所以书名：东京找灵感——微差的创意，对于文史哲不分的国度来说，灵感、想象力、创意跟巧思、天机一类都是一家子。苍井老师（我是故意的）使用了一个可能是自创的词“微差力”。我们总是做的不如东瀛的原因大多都是因为这个词，其他的国家也是，其他国家的大品牌就更是了。比如金士顿，出了推拉的U盘，是很好，但就不考虑没盖子会进灰了，这种“老子做的东西质量好就行了，爱买不买”是很讨嫌的，消费者甚至会诅咒赶紧出几家介于牛A和牛C之间的品牌把金士顿打趴下。诺基亚也是：我们掼不怀就可以了，凭什么要考虑你们东方人含蓄的性格出翻盖机，不买就算。有这种想法，所以你打不过日本，我们也打不过，完美不可能达到，但尽善尽美是可以努力的。这方面，该书体现的很到位。
《东京找灵感》读后感(三)：享受时尚的微差——读《东京找灵感--微差的创意》
东京是一个时尚化的大都市，虽然一直慕名，但是尚未有机会前去体验一番，但是听过不少去过那个城市的友人说过，东京的时尚和创意是从骨子里透出来的，一来到这个城市，扑面而来的那种震撼感觉是与众不同的。
拿到这本《东京找灵感--微差的创意》书之后是欣喜的，作为一个时刻需要时尚创意信息的人来说，这本书的内容是很具有参考价值的。书中有着大量的图片，让人可以真切地看到这东京街头的那些时尚创意，而作者对于那些图片所作的各种介绍和详细讲解，又可以让读者能够很清晰地了解这些创意所处的环境和创意的合适程度。
书中给我留下很深刻印象的是日本邮局有关樱花的创意。这是日本邮局与KIT KAT巧克力商家共同合作的一个营销创意，这个创意产生在樱花盛开的季节，可以说与生活正好息息相关。在书中，我们可以看到，在日本街头有一辆独具特色的樱花车，这是一辆叫做“樱花一定会盛开”的加油巴士，这辆粉红樱花可爱巴士12月8日从九州岛岛太宰府天满宫举行出发式，一路开往小仓、广岛、大阪、名古屋，最后停在东京大学赤门对面的本乡邮便局。当你踏入这辆加油巴士之中，迎面而来的服务员会立刻为你端上一杯热气腾腾的雀巢咖啡，然后还会给你一张樱花加油便条，你可以在这张便条上写上各种加油激励的话语，贴在车内，非常温馨而又生活化。
而与此同时，KIT KAT还推出了适时的樱花版巧克力，人们可以在购买现场直接将这份独特的巧克力寄出给友人。当朋友收到这份温馨的樱花巧克力祝福的时候，想必心中溢满了暖暖的感觉。
从书上看，整个营销活动举办得很成功，并且成为当时学生之间相互激励加油的赠送手札，不仅为巧克力公司带来了成功效果，而且为邮局增加了收入，可谓双赢。
看过这样一个案例，回想国内的邮局，印象中只有各种败落和人们不愿再去邮局寄件的各种事件，不知道国内的邮局能否参考这样的案例开辟一些别出心裁的营销方案呢。
不得不说，在国内的各种广告，各种营销手段都不具备浪漫而又贴近生活的创意，只能说让人比较失望，尤其当看过这本书之后，失望之感便更甚于前了。
《东京找灵感》读后感(四)：把“微差”变成力
日本人的细微精致举世闻名，无论是衣食住行的哪个方面无不透露着这样的特色。所有的物品中，最让人印象深刻的莫过于他们精致巧妙的小物件和色彩鲜艳的寿司。说到精致巧妙的小物件，有个东东一定要说说，那就是中国人用了几千年的筷子。日本人创造性地开发了筷子的另外一项功能——礼品。把筷子细致精美地包装起来满世界地赠送，恐怕也只有日本人了。中国人只会用筷子吃饭，日本人不但用筷子吃饭还把筷子当成了礼品，这大概应该是最古老的“微差力”案例了吧。
更有趣的是，中国人在收到这样的礼品时会做如何感想呢？一方面，如果我们的老祖宗像米国人一样有知识产权保护意识的话，那么……你懂的。另一方面，是不是可以这样推断：首先，最开始的时候筷子是一种珍贵的东东，毕竟是从天朝大国进口来的嘛，因为珍贵而用作礼品也未尝不可哦；其次，日本人早期的生活一定很贫穷困苦，能够吃饱饭就是一件相当幸福的事儿啦，所以把用来吃饭的筷子当做礼品应该是一种衣食富足的祝愿和期望吧。文化离不开历史，我相信我的这个推断一定有道理（:-D）。
文化离不开历史，以此理推，根植于文化上的设计自然也摆脱不了文化和历史的影响。当然，在开放的文明环境中，影响设计的因素可能是多方面的，但文化的影子始终会像标签一样无法被剥离。所以，我们才会有对某件东东说“啊，很有日本味道哎”的感叹，这样的感叹就是来源于对特有文化标签的识别。本书的作者就是有感于日本的细微精致，又致力于发掘与传统认识上不同的细微精致，因此还特别使用了一个词语“微差力”。实际上，看似迥然不同的境况和风牛马不相及的事物，本质上可能只是差别了一点点，往往正是这样的一点点差别，造就了景物的大不同。
很显然，本书之中所展示的“微差”创意和设计没有仅仅局限于日本的传统固有，而是从多个方面展示了一个“和洋共荣”的创意世界。这其中包括了日常生活、城市建筑、机械设计、美术作品、生意营销等多个方面，并附载了海量的摄影图片，好看易读。不是有一句很流行的广告语嘛，细节决定成败。但，“喊得好”和“做得”好完全是两回事儿，不客气地说有着天壤之别。日本人可以说是“做得好”的典范了。善用这些微差，并把它变成实实在在的商机，无处不生活无处不生意，“微差”就变成了“微差力”。
《东京找灵感》读后感(五)：微差的创造
设计师有一个通病，喜欢看图多于文字。《东京找灵感--微差的创意》这本书里有许多原汁原味的图，看得让人欣喜。
文中谈的所谓“微差”、“微差力”，实际上也就是差异化或者说与众不同的卖点。作者行走东京的脚步随意而浪漫，在繁华的东京商业街头，随性地拾捡着那些设计的精华点，并加以认真的点评，浪漫而轻松愉快。都说设计需要多走多看多思考，而作者便如同一位随和的长者，带领我们走上街头，一同领略现代设计的美好。
日本人喜欢专注用心，喜欢细腻之美，喜欢融入情感的自然之美，有人称之为“日本物哀”，也有人说这是永恒与静寂的追求。无论是什么样的提法，日本人将各种美的感知与体验已融入了生活的方方面面：庭院、茶室、物饰、便当等等，于是许多的商机便从生活的千差万别细小体验中被发掘。樱花的意象，对日本人意义重大，于是每年的樱花盛开之际，也是各家商社巧妙创意，争相媲美的时节。在“生活做成生意”一章节中，作者非常详尽了举出多个关于樱花的商业案例，比如针对日本青少年入学新生美好期愿的日本邮局和巧克力厂商“樱花加油巴士”的创意；在樱花初开时节，利用樱花大作文章的各种营销方式：以校园赏樱闻名的早大校园、因春上一篇《挪威的森林》而被世人着迷的樱吹雪步道、与河畔相依又有错河铁道999宇宙飞船以及东京天空树相伴的隅田墨堤之樱、清幽闲静有着异国情调的樱坂之樱，以及建筑大师安藤忠雄设计的松下电器的樱花广场，当然还有经常出现于夏目濑石、川端康成等文学家笔下的圆觉寺之樱。日本人有追赶樱花脚步“樱前线”的传统，也有“花见”的习俗。于是在樱花上，也有了种种不同的姿态。作者介绍的这些与樱花相关的场所，无论是文学历史地点环境感觉受众都大不相同，而这些点滴不同便是让这些樱花之所与众不同之处。
书的内容很丰富，并没有完整讲述一个品牌的创造和设计理念，但是从作者的简略点评和感受之语中仍可读出那些融于设计作品之中的微妙差异。生活之中稍加点缀，便呈现可爱和感动的一面。逛逛世界品牌的旗舰店，看看那些潮店的设计理念。空间设计、材质设计，还是店面设计、或者室内设计或者平面设计，在这里的并没有界面分明的区隔。有的只是设计理念一脉相承的完美表达。
作者走过引领东京时尚的原宿表参道，也像爱丽斯一样充满好奇地探险和像初见般地感动；作者也走过奢华与典雅的银座，在争奇斗艳的名牌店之间感怀古典与浪漫。欣赏文化，体会商业之后流淌的文化和情调。作者还带着我们走向美术馆，与亲近自然的建筑大师隈研吾相约午后的静谧时光。当然，若是你对设计展感兴趣，也可以看看2009年各领域部分设计大奖作品展示以及第24届东京设计周的部分精彩作品。其他还有校园里别具特色的建筑、艺术家的令人惊奇的装置、艺术展等等。
细节的耐人寻味，一切美呼之而来。很棒。
《东京找灵感》读后感(六)：只为苍井夏树
苍井夏树的书从《创意东京》《共感东京》《东京里风景》我全部收藏，当然这本《东京找灵感》也不错过。我觉得苍老师还真的很喜爱东京。我很期待她写写京都或者大版，这2本城市也非常有魅力！
有时候不得不佩服日本人的细腻感官和深入人心的创意。苍老师新书《东京找灵感》的定位非常好，喜欢这个书的副标题，微差的创意。我一直相信一句话，“细节决定成败”。那么，细微比细节就更上一层楼。也许这就是日本如此发达的致胜原因吧。他们善于微型思考，在生活的各个层面专注用心，哪怕是同类产品也能在创意设计、市场营销方面的找出新的商机。
书中第一章的KIT KAT巧克力与日本邮局的跨界合作就是一个非常经典的的案例。
在日本邮局和巧克力厂商的巧妙创意下，针对受験生开发出了温馨加油的新商机。雀巢食品旗下的Kit Kat巧克力别出心裁策划了一辆“樱花一定会盛开的加油巴士”，这辆粉红樱花可爱巴士12月8日从九州岛岛太宰府天满宫举行出发式，一路开往小仓、广岛、大阪、名古屋，最后停在东京大学赤门对面的本乡邮便局。
一踏进巴士，服务人员立刻笑容可掬地端上一杯热腾腾雀巢咖啡，同时给我一张Kit Kat樱花瓣加油贴纸，我们可以写下加油打气的祝福，然后贴在巴士内；抬头看车身、车顶、车窗到处都贴着从九州岛岛一路上各地人们写满的祈福樱花瓣贴纸，我细细读着这些加油卡，觉得很温馨。
此外，现场还贩卖由北乃纪伊代言的Kit Kat樱花巧克力，巧克力包装纸盒上，可以写上收信人地址，人们可以直接寄出一盒樱花巧克力祝福，吸引不少人们掏出钱包。拆开Kit kat包装是整条粉红色巧克力，还有一张祝福卡，收到这么特别的樱花加油巧克力，想必会很感动。
或者也可以挑选一张Kit Kat樱花明信片，利用樱花加油巴士旁边的邮筒，立刻传递祝福给远方重要的“她”或“他”，这个营销活动实在很有意思，因此Kit Kat“限时”的樱花巧克力，成为日本大学考试期间很受欢迎的考生伴手礼。
至于Kit Kat巧克力为甚么会对大学考试日有兴趣呢？原来Kit Kat巧克力的日文发音和“必胜”的日文念起来很相似，因此变成了广告创意切入点。而动人的广告文案“樱花一定会盛开”。搭配清新甜美的新生代演员北乃纪伊的演出，则仿佛是一篇浪漫极短篇电影。
广告主题曲《樱花绽放时》也选在四月开学发片强打。同时，在樱花巴士停靠在东大的这段时间，由小林武史、岩井俊二合作，赤西仁和北乃纪伊主演的电影，有着双关语“乐团年代”、“绷带”，描述乐团故事的《Bandage》亦同步上映。
在2003年的时候，Kit Kat巧克力公司就和导演岩井俊二合作，将巧克力搭配三段式影片《花与爱丽丝》DVD，及不同颜色的巧克力形手机吊饰。前后每隔三个月推出，作为三种巧克力版本的特别包装。
想想，我们在国内吃到的巧克力，不管是德芙、还是金帝。仿佛永远缺少这种浪漫的创意。
