《千与千寻》的宫崎骏最优秀的一部作品，这是毋庸置疑的，我已经看过很多遍了，可是，今天我突然不想再站在观者的身份来看《千与千寻》。宫崎骏动画片的有血有肉是有目共睹的，不管是《萤火虫之墓》，还是《悬崖上的金鱼公主》，不管怎样的孩子或是动物在动画片里都刻画得很生动。正是细节的真实，拟人化的成功，是宫崎骏动画片的最大的资本。而且剧本的深刻性又使得它具有无以伦比的经典性。
　　
　　可是作为一个喜欢写作的人。或许我更应该站在剧本的角度去看这部电影。以前我们总定位说某某电影怎样好，千里千寻里的爸爸妈妈代表着人类的一种贪婪。千寻代表着孩子似的纯真，但这种纯真却不是无知，不是幼稚，而是一种勇敢的面对现实的淡定。对，这里纯真的孩子或许可以说代表一种寓意的淡定。还有小白，代表的是男人的善良和邪恶。还有汤婆婆和钱婆婆的善恶相生的一面也寓意很深。这也是我第一次看到这部动画片曾经详细和朋友们说的一些解释。
　　
　　可是当我工作以后，第二次看到这部动画片，我的反应却变了。我想起了所谓批评家的角色，就是为了后续宣传，他是站在宣传文化经典的角度上来看的。当然无可厚非。毕竟指引人们看到一种文化的内涵和延伸，是在宣传一种文化，也是在用自己的阅历来解读一部著作。由于阅历都是私人的原因，也因为有些人抱有一定的目的，哗众取宠，于是有时候会带来一定骂声。还有就是解读用的是自己的眼光，会遭来原作者的反对。毕竟人的角度各有不同，每个人关注的地方不一样。
　　
　　我不想再宣传这部动画片了，因为它的经典已经有目共睹。我更想另辟蹊径，想想作者是怎么写出这个剧本的。我觉得，作者在写这个剧本也未必就想它有那么多的延伸。至少不是很刻意。因为一旦刻意了，味道就变了。反正我也曾经写过这个东西，就觉得某些人这种想让作品内容丰富和涵义深刻，这都是酝酿在脑海里的一种感觉，而他们写的时候，或许更多的运用个人的直接的感觉。我以前曾经听说过，写作是个人的东西，写作就是我手写我心。那时候还觉得怀疑，觉得怎么会是这样，难道不要承担社会责任吗？难道没想过有很多吗？事实是从写作进入状态后来说，就是这样的。很多社会责任啊什么的，已经自动融入进去了。仿佛酒瓶子的酒酝酿在酒瓶子里，而真正的出口却要经过一个瓶颈，这就是个人自己，然后才能挤出来。
　　
　　但，他是怎么挤出来的呢？这篇作品是怎么出来的呢？细节决定一切。其实很多兴奋点就在细节里面。细节磨得好了，这作品就打造得精致了。但这是需要很强厚的底蕴的，不是一般人就可以沉淀下来，做到的。
　　
　　而我们所能做的，就是安静的沉淀下来，安然的接受命运，努力的用积累超越这个阶段。但不要急于求成，否则欲速则不达。或者这就是所谓的踏踏实实吧。