玉炉香，红烛泪，偏照画堂秋思。眉翠薄，鬓云残，夜长衾枕寒。

梧桐树，三更雨，不道离情正苦，一叶叶，一声声，空阶滴到明。

——温庭筠《更漏子》

读温庭筠的《更漏子》，一瞬间就被它浓厚的哀伤所击中，于徘徊迷濛之际，久久回不了神思。这首词的开篇就清冷凄迷，读来令人深感空落，一颗心被搅得忽上忽下，仿佛被人紧紧地揪住，总也缓不过气来。

玉炉迂回缭绕的香气丝丝散在空中，那醉人的香气啊，不仅没有增添一丝愉悦，却让人更加忧愁。案上的红烛在深夜里寂寞地燃烧，微弱的火苗跃动中，滴滴红蜡似伊人的眼泪垂下，惹人怜惜。深秋的寒意正浓，独自一人拥着冰冷彻骨的枕衾入睡，昔日你的音容笑貌如在眼前，一瞬间却如水中花、镜中月，破碎成影。只有漫漫长夜伴我慢慢思念。愁意渐深，辗转难眠，到底意难平。

恼人的秋雨啊，不懂忧愁，却偏偏要和我作对。夜到三更，淅淅沥沥地落下来，一声声，一叶叶，滴落在屋外的梧桐树、空旷的石阶上，似梦非醒间，滴答，滴——答，更显分明，仿佛不是打在桐叶上，而是在我的心里，使我的心更添愁绪。辗转难眠，索性睁着眼睛一夜到天明，听风声，听雨声。

温庭筠的这首词，满满皆是凄伤离愁之情。这愁的，是与恋人分开的苦楚吗？可能是的。身为花间派的鼻祖，温庭筠的这首词可谓是写到了他的精华。满篇的意象，无不展现着浓浓的哀愁。对于梧桐，古代的文人们似乎偏爱这一意象，梧桐叶、芭蕉、秋雨，只要有任何一项出现在词中，就能让人联想到哀愁。温庭筠此词独占两个，正所谓不可不愁。温庭筠的词总是清丽温婉的多，不同于苏东坡之流“大江东去浪淘尽"的豪迈壮阔，他的诗，总是透着一股”小桥流水人家"的温软细致，让人联想到梨花、明月这一类物什。像这首《更漏子》，于温柔细致中见愁绪，虽不见壮烈，却如剥茧抽丝中见哀愁，别有一种细密绵长的疼，比大起大落更让人难以忍受。却不知道这样浓厚的愁，到底是怎样的情深才让人痛得无法呼吸。世人总是爱这样的作茧自缚，似乎只有这样，才能见自己对所爱之人，或所爱之物的珍视程度，纳兰容若如此，温庭筠如此，千千万万的人也如此。却不知这样的执着总是会伤人伤己。

读他的词，总适合在夜阑人静时候，执一杯清茶，就着晕黄的灯光细细品读。体会千年前的古人所遗留下来的一段韶光。可惜的是，我住的地方只有高楼大厦，没有一株碧绿的梧桐让我感受词中的意境，只偶尔一轮清冷的明月，陪我度过漫漫长夜。